Показаны сообщения с ярлыком французская школа. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком французская школа. Показать все сообщения

четверг, 20 апреля 2017 г.

Жан-Жак Эннер (1825-1905) - «Мария Магдалина»

Jean-Jacques Henner (1825-1905). MARY MAGDALENE - Жан-Жак Эннер (1825-1905). Мария Магдалина

среда, 19 апреля 2017 г.

Виктор Дюбрейль (1846-1946) - «Банкнота в один доллар»

Victor Dubreuil  (1842 - 1900). ONE DOLLAR BANKNOTES. OIL ON CANVAS 22,8 x 30,5 cm - Виктор Дюбрейль (1846-1946). Банкнота в один доллар. Холст, масло. 22,8 x 30,5 см 
Работавший в США французский художник Виктор Дюбрейль написал много картин с банкнотами, чаще всего - долларами. Его картины пользовались популярностью,  ведь поклоняющиеся доллару американцы считали правильным украшать свои жилища подобными иконами. Однако времена изменились и сейчас американцы всё ещё находятся в поисках достойных поклонения богов. Именно этой теме посвящён новый сериал, снятый в жанре городского фэнтези "Американские боги". Желающие смотреть сериал с русским переводом найдут его вот тут. Без сомнения, этот сериал вызовет большой интерес уже из-за одного только имени режиссёра, Дэвила Слэйда, известного по работе "Во все тяжкие", которая держала в напряжении миллионы зрителей  на протяжении пяти лет.    

вторник, 18 апреля 2017 г.

Теодор Жак Ралли - «Балдёж»

Théodore Jacques Ralli (1852-1909). THE OFFERING - Теодор Жак Ралли (1852-1909). Балдёж 

суббота, 15 апреля 2017 г.

Пьер Сублера - «Распятие с Марией Магдалиной и святыми Евсевием и Филиппо Нери»

Пьер Сублера [Пьер-Юбер Сюблейра (1699-1749)]. Распятие с Марией Магдалиной и святыми Евсевием и Филиппо Нери. Исполнено в 1744 году. Холст, масло. 408х232 см. Пиканотека Брера, Милан. В коллекции с 1799 года

Из альманаха «Великие музеи мира» №29 «Пиканотека Брера. Милан»:
Распятие входит в группу картин, с которых, по сути, началась коллекция Бреры. Четыре больших алтаря, выставленных в одном зале, взятых из разрушенной миланской церкви святых Козьмы и Дамиана и собранных в Брере с 1799 года в качестве ролевых моделей для студентов Академии изящных искусств. Выбор представляется очень удачным, учитывая явно «дидактический» характер четырех работ, все одинаковой формы и размера, написанные в Риме в 1740 году. Цикл включает в себя, в дополнение к этому, другой алтарь Сублера («Святой Иероним») и картины Помпео Батони («Святое Семейство») и Джузеппе Боттани («Святая Франческа Римская»), Произведение образцового благородства, равновесия и контроля авторитетно предвосхищает время перемен в истории искусства. Выдающийся представитель плеяды французских художников, живших в Риме (картина подписана и датирована внизу в центре: «Petrus Subleyras Pinxit Romae 1744 »), достиг вершин успеха благодаря изяществу и умеренности вкуса и покровительству Папы Бенедикта XIV. Сублера отказывается от вычурной живописи барокко в интересах просчитанного, строгого изображения, которое определенно является прелюдией к последующему развитию Просвещения и Неоклассицизма.

Стефано Дзуффи
Глядя на картину, неизбежно испытываешь некоторый холодок, которым веет от продуманных поз и слишком откалиброванной композиции большого холста. Кроме того, Сублера подтверждает высокое качество техники и безукоризненный контроль за объемами.

четверг, 13 апреля 2017 г.

Рудольф Леманн (1814-1882) - «Исповедь»

Rudolph Lehmann (French, 1814-1882). The confessional. 1872 - Рудольф Леманн (1814-1882). Исповедь. Исполнено в 1872 году 

понедельник, 3 апреля 2017 г.

Французский художник Дельфин Энжолрас (1857-1945) - «Зеркало»

Delphin Enjolras (French, 1857-1945). Evening preparations - Французский художник Дельфин Энжолрас (1857-1945). Вечерняя подготовка

Delphin Enjolras (French, 1857-1945). The looking glass - Французский художник Дельфин Энжолрас (1857-1945). Зеркало

пятница, 10 марта 2017 г.

Французский художник 18 века Чарльз Буйон - Натюрморт

Charles Bouillon (active Paris 1705-07). A trompe l’oeil of a collector's study with engravings, drawings, letters and books - Чарльз Буйон (активный в Париже в 1705-07 гг.). Натюрморт с набором предметов коллекционирования с гравюрами, рисунками, буквами и книгами

четверг, 9 марта 2017 г.

Жорж де Ла Тур - «Шулер с бубновым тузом»

Жорж де Латур (1593-1652). Шулер с бубновым тузом. Исполнено около 1635 г. Холст, масло. 106 х 146 см. Лувр (Париж), в коллекции с 1972 г.
Из альманаха «Великие музеи мира» №2 «Лувр. Париж»:
С этой знаменитой картины, обнаруженной в 1926 году, начинается возвращение «дневных сцен» де Латура. Подписанная внизу слева, на краю стола, она датировалась по-разному. Латур подхватывает тему мошенничества, предложенную Караваджо, и очень часто трактовавшуюся и после него. На эту тему мастер накладывает историю о блудном сыне, разоренном женщинами. В этой картине в единстве пребывают три главных моральных соблазна XVII века: женщины, азартные игры и вино. Художник призывает к размышлению зрителя, восхищенного и погруженного в созерцание неподвижности, царящей в сцене, где странным образом смешаны напыщенность и ирония. Общая мрачность фона выявляет потрясающие участки чистой живописи: натюрморт, состоящий из оплетенной бутыли и бокала вина, детали одежды куртизанки в центре, вышитый казакин на крайнем справа юноше. Де Латур написал также другую версию Шулера, где крапленая карта - туз треф, а не туз бубен, как здесь.
Лицо юноши является символом добра и невинности, а также наивности тех, кто мечтает об удовольствиях, предлагаемых куртизанкой, и кто будет осмеян. Юноше оппонирует шулер, с лицом, полускрытым в темноте (символ зла).
Алессандра Флеголент

«Шулер с трефовым тузом». Частное собрание. Женева

понедельник, 6 марта 2017 г.

Камиль Бомбуа (1883-1970) - «Сюрприз с купальщицами»

Camille Bombois (FRENCH, 1883 - 1970). BAIGNEUSES SURPRISES (SURPRISED BATHERS). 1930 - Французский художник Камиль Бомбуа (1883-1970). Сюрприз с купальщицами. 1930

суббота, 25 февраля 2017 г.

Жак-Луи Давид - «Наполеон Бонапарт в своем кабинете в Тюильри»

Жак-Луи Давид (1748 — 1825). Наполеон Бонапарт в своем кабинете в Тюильри. Исполнено в 1812 году. Холст, масло 203,9 х 125,1 см. Национальная галерея искусств в Вашингтоне (из коллекции Сэмюэля X. Кресса).
Из альманаха «Великие музеи мира» №9 «Национальная галерея искусств. Вашингтон»:
Портрет Наполеона в полный рост был заказан Александром, маркизом Дугласом, претендентом на шотландский трон, пожелавшим иметь галерею с портретами коронованных особ Европы. Нельзя с уверенностью утверждать, что Наполеон позировал художнику, однако это не помешало ему создать мастерское произведение. Портрет во всем соответствует канонам официального парадного портрета. Генерал Бонапарт представлен в военной форме, стоя в знаменитой позе с рукой, заложенной внутрь мундира. Низкая точка зрения способствует подчеркиванию моральной высоты персонажа и его очевидного превосходства, несмотря на выражение доброжелательности на лице. Предметы обстановки дополняют соответствие образу великого генерала. Часы, которые показывают четыре утра, указывают на момент, предшествующий смотру войск и началу воинских операций, что подтверждают рулоны военных карт и планов. Нет недостатка и в воинских атрибутах, таких, как шпага. Однако наибольший интерес вызывает такая деталь, как книга «Жизнеописание императоров» Плутарха, лежащая под столиком. Именно она включает в историю великих людей представленный сюжет, делая портрет бессмертным.
Роза Джорджи
Детали:




среда, 22 февраля 2017 г.

Эмиль Вернон (1872-1919)

Émile Vernon (1830 - 1930). STYLE AND GRACE - Эмиль Вернон (1830 - 1930). Стиль и грация

Émile Vernon (1872-1919). A SWEET GLANCE - Эмиль Вернон (1872-1919). Сладкий взгляд

Émile Vernon (1872-1919). BEAUTY UNDER THE ORANGE TREE. 1919 - Эмиль Вернон (1872-1919). Красотка под апельсиновым деревом. 1919

Émile Vernon (1872-1919). BELLE D'ETE. 1910 - Эмиль Вернон (1872-1919). КРАСИВАЯ ЛЕТО. 1910

Émile Vernon (1872-1919). FILLE A LA ROSE JAUNE - Эмиль Вернон (1872-1919). Девушка с желтой розой

Émile Vernon (1872-1919). FILLE AU CITRONNIER. 1913 - Эмиль Вернон (1872-1919). Девушка лимонным деревом. 1913

суббота, 17 декабря 2016 г.

Жан Валантен из Булони - «Гадалка»

Валантен де Булонь (1591 — 1632). Гадалка. Исполнено около 1628 г. Холст, масло 125 x175 см. В коллекцию Лувра картина попала до 1683 г. из коллекции Людовика XIV
Из сборника "Великие музеи мира" №2 "Лувр. Париж":
В первые десятилетия XVII века Рим был полюсом притяжения для иностранных художников, которые не могли оставаться равнодушными к реалистическим призывам Караваджо. Среди французских последователей Караваджо самым оригинальным и драматичным был Валантен де Булонь. Его ранняя биография мало известна. Однако точно известно, что художник прибыл в Рим в 1611 году. Умер он в этом же городе в 1632 году. Первые большие картины мастера относятся к 1618 году, когда он находился под влиянием Караваджо и Манфреди. У них мастер заимствует не только характерный караваджизм (контрастность) и почти геометрическое упрощение формы, достигнутое благодаря контрасту между тенями и освещенными участками, но и композицию с поясными фигурами, сцены в таверне или библейские сцены, в которых главную роль играют современные персонажи, взятые из повседневной жизни Темная, душная обстановка, которую мы воспринимаем как тесное, гнетущее пространство за спиной персонажей, выступающих из полутени, оживляется прикосновениями света, принимающего наиболее интенсивные оттенки в центральной части сцены. Энергичная, хлесткая светотень рельефно подчер кивает сосредоточенные лица персонажей, замкнувшихся каждый в своих размышлениях, несмотря на то, что место должно было бы способствовать общему застолью. Такого рода сцены, происходящие в грязной таверне, наполненной меланхолическими персонажами, хотя в комнате играют концерт, означает бескомпромиссную приверженность к реальности, вопреки легким живописным эффектам. 
Алессандра Флеголент

Деталь:

См. также:

Валантен де Булонь (1591-1634) - «Игра в карты с шулерами»

понедельник, 12 декабря 2016 г.

Анн-Луи Жироде-Триозон (1767—1824) - «Погребение Аталы»

Анн-Луи Жироде де Русси-Триосон. Погребение Аталы. 1808 г. Холст, масло, 207 х 267 см В коллекции Лувра с 1818 г.
Из сборника "Великие музеи мира" №2 "Лувр. Париж":
Картина «Погребение Аталы» была приобретена во времена Реставрации для музея, только что созданного в Люксембургском дворце. Экспозиция была посвящена еще живущим современным художникам. Тот факт, что картина была написана десять лет тому назад, в разгар наполеоновской эпохи, не сделал эту работу опасной, ведь ее сюжет не содержал ничего революционного. Тема полотна трактовалась без каких-либо политических или гражданственных намеков. Картина вдохновлена одним из самых успешных романов того времени, «Аталой» Шатобриана. Это трагическая история любви двух «диких» существ, опубликованная в 1801 году. К ней впоследствии обращались многочисленные художники, прельщенные экзотичностью истории. Темы, введенные в литературу Шатобрианом, привлекают и живописцев. Тон меланхолии и усиленное значение светотени присущи драматической и сентиментальной чувствительности предромантизма - течения, которое сосуществует с более рациональными тенденциями неоклассицизма. На следующий год после создания этой картины Жироде напишет также знаменитый портрет Шатобриана, который олицетворяет новый тип художника: меланхолический и «нечесаный» гений.
Алессандра Флеголент
Детали:
Молодой влюбленный в отчаянии оплакивает смерть Аталы. Их история разворачивается на девственных территориях, во французских колониях в южной части Соединенных Штатов, на берегах Миссисипи, где любовь двух простых и страстных существ находится в противоречии с религиозными законами. Ссылка на религию подтверждается крестом на заднем плане, а также еще одним в руках у девушки, и образом монаха.
Надписи на стене пещеры говорят о существовании девушки, «живой, как цветок» и «увядшей, как трава в ноле».
Точное и плавное живописное исполнение, четкость рисунка, мраморный блеск кожи и рассчитанное равновесие композиции выявляют общность стиля, если не вдохновения, с Давидом.

вторник, 6 декабря 2016 г.

Эдуард Мане (1832-1883) - «Женщина в ванной»

Édouard Manet (1832 - 1883).  FEMME AU TUB. Executed circa 1878-79 - Эдуар Мане (1832-1883). Женщина в ванной (набросок). Выполнено около 1878-79

См. также:

Эдуард Мане (1832-1883)



воскресенье, 27 ноября 2016 г.

Гийом-Ромен Фьюэс (1827 - 1895) - «Кухонный натюрморт»

Guillaume-Romain Fouace (1827 - 1895). A KITCHEN STILL LIFE - Гийом-Ромен Фьюэс (1827 - 1895). Кухонный натюрморт

пятница, 11 ноября 2016 г.

Две картины приписываемые Приписывается Жану-Симеону Шардену (1699-1779)

Attributed to Jean-Siméon Chardin (Paris 1699-1779). The Monkey Antiquarian - Приписывается Жану-Симеону Шардену (1699-1779). Обезьяна Антиквар
Attributed to Jean-Siméon Chardin (Paris 1699-1779). The Monkey Painter - Приписывается Жану-Симеону Шардену (1699-1779). Обезьяна художник

среда, 2 ноября 2016 г.

Ман Рэй (1890-1976) - «В любительской обсерватории»

MAN RAY (1890-1976). A l'heure de l'observatoire - les amoureux.1970 - Ман Рэй (1890-1976). В любительской обсерватории. Исполнено в 1970 году.

суббота, 29 октября 2016 г.

Амедео Модильяни (1884 - 1920)

Amedeo Modigliani (1884 - 1920). L'AMAZONE. Painted in 1909 - Амедео Модильяни (1884 - 1920). Амазонка. Окрашенные в 1909 году

Amedeo Modigliani (1884 - 1920). NU ASSIS SUR UN DIVAN (LA BELLE ROMAINE) - Амедео Модильяни (1884-1920). Обнажённая, сидящая на кушетке (Прекрасная римлянка)

вторник, 18 октября 2016 г.

Французский художник Поль Сейфферт (1874-1957)

Paul Sieffert (French, 1874-1957).Reclining nude 

Paul Sieffert (French, 1874-1957).Reclining nude 

См. также:

Французский художник Поль Сейфферт (1874-1957)

понедельник, 10 октября 2016 г.

Французский художник Поль Сейфферт (1874-1957)

Paul Sieffert (FRENCH, 1874-1957). Reflections - Поль Сейфферт (1874-1957). Отражение 
Paul Sieffert (Paris 1874-1957). Sleeping nude - Поль Сейфферт (1874-1957). Спящая обнажённая 


См. также:

Французский художник Поль Сейфферт (1874-1957).