понедельник, 25 июня 2012 г.
Франческо Гварди (Венеция 1712-1793)
четверг, 21 июня 2012 г.
Итальянский художник Сальватор Роза
Salvator Rosa (Arenella, Naples 1615-1673 Rome). Battle. Oil on canvas. - Сальватор Роза (Ренелле, Неаполь 1615-1673 Рим). Битва. Холст, масло. Галерея Уффици, Флоренция |
Salvator Rosa (Arenella, Naples 1615-1673 Rome). A cavalry skirmish. Oil on canvas. 134 x 211 cm - Сальватор Роза (Ренелле, Неаполь 1615-1673 Рим).Кавалерийская стычка. Холст, масло. 134 х 211 см |
Salvator Rosa - An Angel appears to Hagar and Ishmael in the Desert - Сальватор Роза - Явление ангел Агари и Измаилу в пустыне. Лондонская национальная галерея |
Salvator Rosa - The Philosophers' Wood - Сальватор Роза - Философы в лесу. Лондонская национальная галерея |
Circle of Salvator Rosa (Arenella, Naples 1615-1673 Rome). A Philosopher . Oil on canvas. 125.5 x 98 cm - Круг Сальватор Роза (Ренелле, Неаполь 1615-1673 Рим).Философ. Холст, масло. 125,5 х 98 см |
суббота, 4 июня 2011 г.
среда, 16 июня 2010 г.
Доменико Венециано (около 1410—1461) - Алтарь св. Лючии
Алтарь св. Лючии. Деталь фрески. 1444 г.
Итальянская школа
Издательство «Советский художник»
А04725-64 г. 9-1760. 3. 80. Т. 50 000. Ц. 3 к. Экспериментальная типография ВНИИПП.
Андреа Мантенья (1431—1506) - «Поклонение волхвов»
пятница, 30 октября 2009 г.
Пьетро Лоренцетти (1306/20—1348) - «Мадонна с младенцем»
четверг, 22 октября 2009 г.
Пьеро делла Франческа (1416—1492) - «Портрет Баттисты Сфорца, герцогини Урбинской»
понедельник, 21 сентября 2009 г.
вторник, 9 декабря 2008 г.
Сандро Боттичелли. (1444—1510) вГалерее Уффици
Художник Сандро Боттичелли. (1444—1510). Итальянская школа. "Возвращение Юдифи". Флоренция. Галерея Уффици
понедельник, 17 ноября 2008 г.
Ганс Хольбейн (Гольбейн) Младший (1497/8-1543) в галерее Уффици
Художник Ганс Хольбейн (Гольбейн) Младший (1497/8-1543), Немецкая школа. «Сэр Ричард Сауфуэлл». 1536. Дерево. 47х38 см. Галерея Уффици. Флоренция
среда, 27 августа 2008 г.
Сандро Боттичелли. (1444—1510)
Художник Сандро Боттичелли. (1444—1510). Итальянская школа. Аллегория клеветы. Около 1495. Флоренция. Галерея Уффици
Художник Сандро Боттичелли. (1444—1510). Итальянская школа. Рождение Венеры. Около 1485. Флоренция. Галерея Уффици
Картина Сандро Боттичелли «Рождение Венеры» относится к самым знаменитым шедеврам мирового искусства. Сюжет ее навеян поэмой Анджело Полициано. Увлечение античной мифологией, литературой, философией охватило широкий круг флорентийской интеллигенции того времени. Боттичелли был выразителем ее духовных устремлений. Выбор мифологической темы для большой картины, создание совершенно «мирского» по духу произведения означало рождение не только нового искусства, но и нового художественного сознания, свободного от религиозных чувств и идей.
Картина создана в пору высшего расцвета гения Боттичелли. Художник выбрал весну как самое нежное время года для появления в мире богини любви. Розовые цветы легким дождем осыпаются на землю. Ветры-зефиры помогают подплыть к берегу огромной раковине, на которой стоит богиня, а нимфа спешит накинуть на ее прекрасное тело пунцовый плащ, расшитый золотыми цветами. Бирюзовое море покрыто мелкой рябью притихших волн. Во всем ощущается трепетное ожидание, предчувствие чего-то неведомого и меланхолическая грусть. Весь строй картины пронизан одухотворенной силой мечты и поэтического воображения. Стройная фигура богини кажется хрупкой на большой раковине. Поток золотых волос струится вдоль ее тела, подобно языкам пламени, как предсказание тех страстей, которые богиня приносит с собой в мир. Черты ее лица спокойны, задумчивый взгляд печален. Женственная мягкость, детскость, беззащитность сплетаются в ее образе с поистине божественным очарованием одухотворенной красоты.
вторник, 26 августа 2008 г.
Гуго ван дер Гус
Художник Гуго ван дер Гус (ок. 1435 г. — 1482). Нидерландская школа. Поклонение пастухов. 1476—1477 гг. Галерея Уффици. Флоренция
Творчество великого нидерландского художника Гуго ван дер Гуса определяет пути развития и наиболее совершенные достижения художественной культуры Нидерландов во второй половине XV века. Сведения о его жизни немногочисленны. Отдельные архивные документы упоминают о ряде его декоративных работ, выполненных для украшения Гента по случаю организованных городом празднеств. В октябре 1475 года мастер удалился в монастырь, где провел последние годы жизни, не прекращая заниматься живописью вплоть до постигшей его тяжелой душевной болезни.
Самым прославленным его произведением и единственным подлинно достоверным является огромный триптих, получивший название «Алтарь Портинари». Он был заказан художнику представителем банка Медичи в Брюгге Томмазо Портинари для госпиталя церкви Санта Мария Новелла во Флоренции. На боковых створках изображены члены семьи Портинари и их святые покровители. Центральная часть алтаря посвящена теме рождения Христа, поклонения младенцу. У нижнего края картины поставлены вазы с цветами. Их нежный поэтический образ дает начальный, но чрезвычайно важный тон сложному музыкальному решению всей композиции. Цветы и сноп служат легкой преградой, отделяющей картину от зрителя, и завершают круг, образованный вокруг младенца. Он лежит на каменных плитах, отделенный от фигур почтительным расстоянием. Пустое пространство кажется насыщенным чувствами людей. Образ Марии концентрирует в себе эти эмоции. Он поражает не только своей простотой и возвышенной одухотворенностью, но обнаженностью чувств, прямо обращенных к зрителю, несмотря на внешнюю, казалось бы, отрешенность.
Гуго ван дер Гус (ок. 1435 г. - 1482) Поклонение пастухов. Деталь. Галерея Уффици, Флоренция
В композиции развернута целая гамма душевных состояний, Гус идет в своих поисках вслед за Рогиром, но достигает несравненно большей тонкости и дифференцированности в передаче психического строя человека. Может быть, впервые в нидерландском искусстве образ Мадонны так народен. Ее облик не поражает красотой, напротив, Гус стремится в некрасивых чертах выразить напряженность и богатство душевных переживаний. Несмотря на высокую степень одухотворенности, ее образ оказывается родственным образам простых пастухов, согласно легенде первыми узнавших о рождении Христа и при-шеДших ему поклониться. Группа пастухов — одна из наиболее сильных частей этого гениального произведения. Три фигуры объединены силой и непосредственностью выражения личных чувств. Просветленная спокойная радость преобразила грубые черты морщинистого лица старика, опустившегося на колени. Его облик убеждает своей полной индивидуальной достоверностью. Сильным средством образной эмоциональной выразительности в картине Гус сделал жест рук. Если архитектурное обрамление центральной части композиции имеет сочиненный характер, то напротив, в деталях фона, в изображении простых домов местности Гус тяготеет к конкретности. Картина выдержана в холодной насыщенной цветовой гамме. Внимательное наблюдение природы обнаруживается у Гуса и в разработке дневного освещения.