Василий Григорьевич ПЕРОВ (Криденер) - русский художник-передвижник

"Тройка". Ученики мастеровые везут воду. 1866 г. Государственная Третьяковская галерея

"Тройка". Ученики мастеровые везут воду. 1865 г. Эскиз картины того же названия. Рисунок карандашом. Государственная Третьяковская галерея

Дети-сироты. 1864 г. Государственный Русский музей

Портрет писателя А.Н. Островского (1823-1886). 1871 г. Холст, масло. 103,5х80,7 см. Государственная Третьяковская галерея

Имя этого живописца прославляя в истории русского изобразительного искусства, прежде всего, произведения бытовой живописи. Однако на рубеже 60-70-х годов Перов стал работать и в области портретного жанра.
Портретом А.Н. Островского он как бы воздал должное всему, что было связано для московской живописной школы с плодотворным влечением на её развитие сценических исканий и драматургии Малого театра. Художник написал выдающегося человека в бытовой, домашней обстановке, видимо, для того, чтобы напомнить, что выросший в Замоскворечье А.Н. Островский начинал своё творчество как бытописатель этого района, а затем возглавил национальную бытовую драму в комедию.
Писатель изображен спокойно сидящим в кресле. Он одет в тёплый, подбитый беличьим мехом халат. Широкая приземистая фигура, открытое лицо, обрамлённое рыжеватой короткой бородой, приветливая полуулыбка, домашняя одежда вызывают ощущение добродушной мягкости, главной черты его характера. В глазах Островского светятся ум и твёрдая воля; по лицу пробегают, сменяясь, словно волна за волной, мысли, рождённые как бы в безмолвной разговоре с теми, кто стоит у портрета в музейном зале.
Перов дал настолько художественно исчерпывающее истолкование образа Островского, что когда, много позднее, в 1923 году, задумали соорудить в Москве у малого театра памятник писателю, известный скульптор Н.А. Андреев пришёл в своих поисках, в конечном счете, почти к сходному творческому решению.

Парижская шарманщица. 1864 г. Холст, масло. 76,2х56 см. Государственная Третьяковская галерея.

Чаепитие в Мытищах близ Москвы. 1862 г.

Проводы покойника. 1865 г. Государственная Третьяковская галерея

Гитарист-бобыль. 1865 г. Масло, дерево. 31,5х22 см. Государственный Русский музей

Небольшая картина «Гитарист-бобыль» В. Г. Перова не имеет прямых аналогий в творчестве художника. В ней нет сюжетного развития действия, это и не портрет, она как будто далека от обличении и является скорее психологическим этюдом. Здесь, уже появились то поэтическое начало, которое характерно для работ Перова второй половины 60-х годов.

В грустной задумчивости перебирает струны гитары одинокий стареющий человек. Он сидит в своей бедной и неуютной комнате. Все уныло и беспросветно.

Главное внимание художник уделил психологической характеристике бобыля. Его пожелтевшее, покрытое морщинами лицо, всклокоченные волосы, тяжелый остановившийся взор — все выдает человека, оставившего надежды на лучшую жизнь, примирившегося со своей безрадостной долей и только гитаре доверяющего тяжелые думы. Общий холодный, даже чуть жесткий, удивительно точно найденный колорит вносит свою печальную, может быть, даже пронзительно-печальную ноту в общее настроение образа, в значительной мере определяя его звучание и эмоциональный настрой, наиболее близкий поэзии скорби Н. А. Некрасова.

Савояр. 1863-1864 гг. Государственная Третьяковская галерея

Дилетант. 1862 г. Государственная Третьяковская галерея

Трапеза. Эскиз картины того же названия, находящейся в Государственном Русском музее. Рисунок карандашом. 1865 г. Государственная Третьяковская галерея

Сватовство чиновника к дочери портного. 1862 г. Государственная Третьяковская галерея

Портрет неизвестного. Государственная Третьяковская галерея

Сплетница. 1875 г. Государственный Русский музей

В ссудной кассе. Рисунок карандашом

Политики. Рисунок карандашом. 1863 г. Государственная Третьяковская галерея