Показаны сообщения с ярлыком Нидерландская школа. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком Нидерландская школа. Показать все сообщения

четверг, 23 августа 2012 г.

ФРЕДЕРИК ВАН ВАЛЬКЕНБОРХ (1566 - 1623) - ПЕЙЗАЖ С АПОСТОЛОМ ПАВЛОМ ПРИ КОРАБЛЕКРУШЕНИИ У БЕРЕГОВ МАЛЬТЫ

ФРЕДЕРИК ВАН ВАЛЬКЕНБОРХ (1566 - 1623). ПЕЙЗАЖ С АПОСТОЛОМ ПАВЛОМ ПРИ КОРАБЛЕКРУШЕНИИ У БЕРЕГОВ МАЛЬТЫ. Деталь. Холст, масло. 119x158 см. Картина написана после 1605 г. Галерея Пражского града
FREDERICK VAN VALCKENBORCH (1566 - 1623), KRAJINA SE ZTROSKOTÁNÍM APOŠTOLA PAVLA NA MALTÈ. Detail. Olej na plátně. 119x158. Po roce 1605. - Obraz znázorňuje scénu, kterak Pavel po ztroskotání na pobřeží Malty setřásl do plápolajícího ohně ještěrku zakousnuvší se mu do ruky a podal tím doklad o své moci. Drama námořního neštěstí je romanticky stupňováno pohádkovou scenérií města na skalách a umocněno dálkami moře s nedohlednou řadou plachetnic. Noční výjev zachycený v přízračném fosforeskujícím osvětlení blesků náleží k vizionářským krajinám typickým pro nizozemské manýristy kolem roku 1600. 
 ФРЕДЕРИК ВАН ВАЛЬКЕНБОРХ (1566 - 1623). ПЕЙЗАЖ С АПОСТОЛОМ ПАВЛОМ ПРИ КОРАБЛЕКРУШЕНИИ У БЕРЕГОВ МАЛЬТЫ. Деталь. Холст, масло. 119x158 см. Картина написана после 1605 г. — Художник изобразил сцену, когда ап. Павел после кораблекрушения у берегов Мальты стряхивает в огонь змею, которая повисла на его руке, в доказательство силы, данной ему свыше. Драматизм события усугубляется сказочным изображением города в скалах и морских далей с необозримым рядом парусных кораблей. Ночная сцена, освещенная призрачным светом фосфоресцирующих молний, типична для «визионерских» пейзажей нидерландских маньеристов периода времени около 1600 г. 
 FREDERICK VAN VALCKENBORCH (1566 1623), LANDSCHAFT MIT DEM SCHIFFBRUCH DES APOSTELS PAULUS AUF MALTA. Detail. Öl auf Leinwand. 119x158. Nach 1605. Das Gemälde schildert die Szene, wie Paulus nach seinem Schiffbruch am Ufer von Malta eine Eidechse in die Flammen des Feuers abschüttelt, die sich in seiner Hand festgebissen hatte, und so den Beweis seiner Macht gibt. Das Drama des Schiffbruches wird durch die märchenhafte Szenerie der Stadt auf dem Felsen romantisch gesteigert und durch die Ferne der See mit unzähligen Segelbooten intensiviert. Die nächtliche Szene, dargestellt in der gespenstischen phosphoreszierenden Beleuchtung der Blitze, gehört zu den visionären Landschaftsbildern, die für die niederländischen Manieristen um 1600 typisch sind. 
 FREDERIK VAN VALCKENBORCH (1566 1623). LANDSCAPE WITH ST. PAUL'S SHIPWRECK ON MALTA. Detail. Oil on canvas. 119 by 159. After 1605. The picture shows the scene when Paul, after being shipwrecked on the coast of Malta shook a lizard that had fastened to his into the burning fire, thereby rendering proof of his miraculous power. The drama of the shipwreck is romantically intensified by the setting of a fairy-tale scenery of a city on the rocks and views to the distant ocean covered with numerous craft. The night scene depicted with phantastic phosphorescent strokes of lightning, is typical of the visionary landscapes of Netherland Mannerist painters around the year 1600. 
FREDERICK VAN VALCKENBORCH (1566 - 1623). PAYSAGE AVEC LE NAUFRAGE DE L'APÔTRE PAUL SUR LA CÔTE DE MALTE. Détail. Toile. 119x158. Après 1605. Le tableau représente une scène ou l'apôtre Paul secoua dans le feu une vipère qui avait lui saisi la main en donnant la preuve de son pouvoir magique. La scène féerique d'une ville bâtie sur des roches donne à la catastrophe marine un aspect romantique et la mer s'étendant dans le lointain avec plusieurs bateaux à voiles augmente son effet dramatique. La scène nocturne, rendue à la lumière phosphorescente et fantomatique des éclairs, appartient aux paysages visionnaires typiques des maniéristes néerlandais aux environs de 1600.

воскресенье, 19 августа 2012 г.

АДРИАН ДЕ ВРИС (предположительно 1546 - 1626), Горельеф "ПОКЛОНЕНИЕ ТРЕХ BOXBOB"

АДРИАН ДЕ ВРИС (предположительно 1546 - 1626), ПОКЛОНЕНИЕ ТРЕХ BOXBOB. Горельеф. Галерея Пражского Града
ADRIAEN DE VRIES (asi 1546 - 1626), KLANĚNÍ Tftí KRÁLŮ. Vysoký reliéf. Polychromovaný a zčásti zlacený mramorový štuk. 162x118. Asi kolem 1602. Dílo objednal pravděpodobně císař Rudolf II. pro oltář v kapli svého zámku v Brandýse nad Labem. Význam reliéfu, který vyniká vybranou jemností a precizností provedení, posiluje okolnost, že je to jediný výtvor ze štuku a zároveň jediný polychromovaný kus, který se z Vriesových děl zachoval. Za svůj účinek vděčí reliéf neobvyklé grácii, dějové soustředěnosti a vzácné vyváženosti figurální sestavy i citového výrazu. Vries přitom těžil z kompozice Dürerovy a snažil se docílit barevného dojmu podobného gotickým oltářním deskám. 
АДРИАН ДЕ ВРИС (предположительно 1546 - 1626), ПОКЛОНЕНИЕ ТРЕХ BOXBOB. Горельеф. Полихромированный и частично позолоченный гипс на мраморе. 162x118 см. Около 1602 г. — Произведение было заказано, по-видимому, императором Рудольфом II для алтаря часовни своего замка в г. Брандыс-на-Лабе. Значение горельефа, который отличается исключительной тонкостью и точностью выполнения, усугубляется тем обстоятельством, что это единственное произведение из гипса и единственное полихромированное творение, сохранившееся до наших дней из произведений Вриса. Рельеф производит необычайное впечатление благодаря необычайной грациозности, сосредоточенности действия и редкой уравновешенности фигуральной компоновки и чувства. Врис при этом использовал некоторые элементы компоновки Дюрера, стремясь добиться цветового впечатления, вызываемого готическими заалтарными пластиками. 
ADRIAEN DE VRIES (ca. 1546 1626), DIE ANBETUNG DER WEISEN. Hochrelief. Poly-chromierter und teilweise vergoldeter Stuckmarmor. 162x118. Wahrscheinlich um 1602. — Das Werk wurde wahrscheinlich von Kaiser Rudolf II. für den Altar in der Kapelle seines Schloßes in Brandýs (Brandeis) an der Elbe in Auftrag gegeben. Die Bedeutung des Reliefs, das durch erlesene Feinheit und präzise Ausführung hervorragt, gewinnt durch den Umstand an Wichtigkeit, daß es das einzige Werk aus Stuck und zugleich die einzige gefaßte Arbeit ist, die von den Werken des Adriaen de Vries erhalten geblieben ist. Das Relief verdankt seine Wirkung der außergewöhnlichen Grazie, der konzentrierten Handlung und der edlen Ausgewogenheit der Figuralkomposition und des sensitiven Ausdrucks. Vries berief sich in seiner Komposition auf Dürer und war bestrebt, eine den gotischen' Altartafeln ähnliche Farbwirkung zu erzielen. 
 ADRIAEN DE VRIES (probably 1546 1626). THE ADORATION OF THE MAGI. Relief in height. Polychrome marble stucco partly gilded. 162 by 118. Probably c. 1602. The work was in all likelihood commissioned by Emperor Rudolph II for altar in the chapel in his castle at Brandýs on the Elbe. The importance of the relief with its outstanding finesse and precision of execution is raised by the fact that it is the only work in stucco and a unique polychrome masterpiece among Vries's works that have survived. The effect of the work is achieved by its exceptional grace, the unique concentration of the story and the classical balance of the group of figures and the expression of emotions. Vries based his work on a composition by Dürer and aimed at the colour effect of Gothic altar pieces. 
 ADRIEN DE VRIES (aux environs de 1546- 1626). L'ADORATION DES ROIS MAGES. Haut relief. Stuc de marbre polychrome et, en partie, doré. 162 x 118. Aux environs de 1602. — C'est l'empereur Rodolphe II qui a probablement commandé cette œuvre destinée à orner l'autel de la chapelle de son château de Brandýs nad Labem en Bohème. L'importance du relief de Brandýs qui se distingue par une facture raffinée et délicate ainsi que par l'exécution précise, est d'autant plus grande que c'est le seul travail en stuc polychrome qui nous soit parvenu des œuvres de Vries. Le relief doit son effet à sa grâce exquise, à une concentration scénique exceptionnelle et surtout à l'équilibre classique entre la figuration et l'expression sentimentale. En même temps, Vries mit à profit la composition de Dürer en essayant d'atteindre à l'impression chromatique des tableaux d'autels gothiques.

вторник, 17 января 2012 г.

Себастьян Вранкс (1573-1647) - 5 работ

Sebastian Vrancx (Antwerp 1573-1647). La Parabole des Aveugles. Oil on panel. 49 x 36 cm - Себастьян Вранкс (Антверпен 1573-1647).Притча о слепых. Дерево, масло. 49 х 36 см
Из Википедии: Себастьян Вранкс (нидерл. Sebastian Vrancx); род. 22 января 1573, Антверпен; † 19 мая 1647 тамже ) — фламандский живописец и гравер эпохи барокко.
Прошел обучение в мастерской Адама ван Ноорта, учениками которого также были многие знаменитые художники, такие как Питер Пауль Рубенс, Якоб Йорданс и Хендрик ван Бален и др.
Около 1600 продолжил учебу в Риме у южнонидерландского художника Пауля Бриля, переселившего туда из Антверпена.
Основным направлением в творчестве Себастьяна Вранкса было изображение батальных, библейских и аллегорических сцен, а также жанровых зарисовок.
Себастьян Вранкс — один из ведущих художников-баталистов того времени. Его полотна были в коллекции Питера Пауля Рубенса. Он неоднократно помогал Яну Брейгелю Старшему и выступал в качестве соавтора отдельных работ живописца. Кроме того, Вранкс работал над картинами вместе с Франсом Франкеном Младшим, Рубенсом, Хендриком ван Баленом, Франсом Снейдерсом и Йоосом де Момпером.
Воспитал несколько учеников, среди которых лучшим считался Франс Снейдерс.
Sebastian Vrancx (Antwerp 1573-1647). Foot soldiers in a battle, a burning village beyond. Oil on panel. 41.8 x 58.8 cm - Себастьян Вранкс (Антверпен 1573-1647). Солдаты маршируют в бой на фоне горящей деревни. Дерево, масло. 41,8 х 58,8 см

Sebastian Vrancx (Antwerp 1573-1647). The Feast of the Gods  Oil on canvas. 99 x 138.4 cm - Себастьян Вранкс (Антверпен 1573-1647).Пир богов. Холст, масло. 99 х 138,4 см

Sebastian Vrancx (Antwerp 1573-1647). Skaters on a frozen waterway in a town. Oil on panel. 25.9 x 37 cm - Себастьян Вранкс (Антверпен 1573-1647). Фигуристы на замерзшем водоёме в городе. ("Январь") Дерево, масло. 25,9 х 37 см

Sebastian Vrancx (Antwerp 1573-1647). An Allegory of Autumn. Oil on canvas. 76.2 x 108.1 cm - Себастьян Вранкс (Антверпен 1573-1647).Аллегория осени. Холст, масло. 76,2 х 108,1 см
Осенью, во время уборки урожая каждая пара рук была на счету. Тогда не было безработицы и никому не приходилось долго искать работу. Однако и сегодня, те кто хочет работать найдут свободные вакансии в Новосибирске без особых проблем. 
Различные предложения работы можно найти также в других городах, в частности предлагается интересная работа студентам в Санкт-Петербурге для молодых людей желающих иметь дополнительный заработок.

понедельник, 5 июля 2010 г.

ХАНС МЕМЛИНГ (Около 1435—1494) - «Богоматерь, Иоанн Евангелист и св. жены»

ХАНС МЕМЛИНГ (Около 1435—1494)
Нидерландская школа
«Богоматерь, Иоанн Евангелист и св. жены»
Дерево, масло. 51 X 40
Музей искусств в Сан-Паулу. Бразилия


Творчество Ханса Мемлинга наряду с искусством его великого соотечественника Иеронима Босха, по мнению большинства исследователей, завершает блестящий расцвет нидерландской живописи XV века.

Мемлинг родился в Зелигенштадте на Майне, но затем переехал в Брюгге, где и работал до конца жизни. Он прекрасно усвоил уроки Рогира ван дер Вейдена и Гуго ван дер Гуса, что проявилось в мастерстве его композиций и чувстве цвета. Произведения Мемлинга привлекают великолепно продуманной композицией, красотой колорита, изяществом линий. Светская трактовка религиозных сюжетов дает зрителю возможность прикоснуться к эпохе, в которую творил мастер. Богоматерь и святые Мемлинга воспринимаются нами как современники художника: их облик и одежда дают представление о моде того времени.

Таково и произведение из Сан-Паулу. Драматизм ситуации — после распятия Христа — передан здесь намеренно обостренно, как в древнегреческих трагедиях, где каждая поза и каждый жест несли смысловую нагрузку. Особой выразительностью в картинах Мемлинга отличаются лица персонажей. Мы ясно читаем на них следы перенесенных страданий: сведенные в тоске брови, пересохшие губы, покрасневшие от слез глаза — все говорит о доведенном до предельной иллюзорности реализме искусства нидерландского художника


© «Изобразительное искусство». Москва. 1988 9-2076. 130000. 1837. 5 к.

ОТПРАВЛЯТЬ ПО ПОЧТЕ ТОЛЬКО В КОНВЕРТЕ
 
См. также:

суббота, 19 июня 2010 г.

Херри мет де Блес (Ок. 1510 — 1555?) - «Пейзаж со сценой бегства в Египет»

Художник Херри мет де Блес (Ок. 1510 — 1555?). «Пейзаж со сценой бегства в Египет». Дерево, масло. 33х59,5  Государственный Эрмитаж. Голландская школа

среда, 2 июня 2010 г.

Корнелис Трост (1696-1750)

Художник Корнелис Трост (1696-1750), Нидерландская школа. "Ресторан". Холст, масло.65х100.  Государственный Эрмитаж
Художник Корнелис Трост (1696-1750), Нидерландская школа. "Сцена у канала". 1745 г. Пастель на бумаге. Государственный музей изобраительных искусств имени А.С. Пушкина
Художник Корнелис Трост (1696-1750), Нидерландская школа. Сцена из комедии Мольера "Тартюф". Пастель на бумаге. Государственный Эрмитаж

См. также:

Корнелис Трост (1696-1750)

"Сцена из комедии XVIII "Ложная добродетель или Притворная грусть"

четверг, 27 мая 2010 г.

Якоб ван Рейсдаль (1628—1682)


Художник Якоб ван Рейсдаль (1628—1682), Нидерландская школа, Голландская школа. «Крестьянские домики в дюнах». Дерево, масло. 52,5х67. Государственный Эрмитаж
или 
Художник Якоб ван Рейсдаль (1628—1682), Нидерландская школа, Голландская школа. «Пейзаж с путником». Дерево, масло. 34,5х47. Государственный Эрмитаж
(имеются две открытки с аналогичным изображением, но разными названиями)
Художник Якоб ван Рейсдаль (1628—1682), Нидерландская школа, Голландская школа. «Домик в роще». 1646 г. Холст, масло. 105х163. Государственный Эрмитаж
См. также:

Якоб ван Рейсдаль (1628—1682) - «Болото»

Якоб ван Рейсдал (1628—1682)

ЯКОБ ВАН РЕЙСДАЛ (1628—1682) - «Еврейское кладбище»

Якоб ван Рейсдал (1628—1682) - "Мельница"

среда, 26 мая 2010 г.

Виллем ван де Вельде Младший (1633-1707) - «Тихое море»

Художник Виллем ван де Вельде Младший (1633-1707), Нидерландская школа, «Тихое море». Дерево, масло.  Государственный Эрмитаж
См. также: 

Виллем ван де Вельде Младший (1633-1707) - «Орудийный залп»

Питер де Хох (де Гоох) (1629?— после 1684) - «Музицирующее общество»


Художник Питер де Хох  (де Гоох) (1629?— после 1684), Нидерландская школа, Голландская школа. «Музицирующее общество». Из музеев ГДР
См. также:

Питер де Хох (1629?—1684) - "Хозяйка и служанка"

Питер де Хох (1629?—1684) - "Дворик дома в Дельфе"

Питер де Хох (1629?—1684) - «Кладовая», «Голландский интерьер»

пятница, 14 мая 2010 г.

Гейсбрехт Лейтенс (1586— после 1643) - «Зимний пейзаж»

Художник Гейсбрехт Лейтенс (1586— после 1643), Нидерландская школа, Голландская школа. «Зимний пейзаж». Дерево, масло. 49х64 см.  Киевский музей западного и восточного искусства

четверг, 13 мая 2010 г.

"Мастер женский полуфигур" - «Мадонна с младенцем»

"Мастер женский полуфигур" (работал в 40-ые гг. XVI века). Нидерландская школа. «Мадонна с младенцем». Дерево, масло. 41х29 Государственный Эрмитаж

вторник, 11 мая 2010 г.

Соломон ван Рейсдаль (1600—1682)

Художник Соломон ван Рейсдаль (1600—1682), Нидерландская школа, Голландская школа. «Переправа».  Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина
Художник Соломон ван Рейсдаль (1600—1682), Нидерландская школа, Голландская школа. «Переправа на пароме». 1651 г. Дерево, масло. 89х116. Государственный Эрмитаж
Художник Соломон ван Рейсдаль (1600—1682), Нидерландская школа, Голландская школа. «Речной пейзаж». 1631 г. Дерево, масло. Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина
Художник Соломон ван Рейсдаль (1600—1682), Нидерландская школа, Голландская школа. «Вид канала». 1638 г. Дерево, масло.

понедельник, 10 мая 2010 г.

Антонис Мор (1519(?) —1576). «Портрет ювелира»

Художник Антонис Мор (1519(?) —1576). «Портрет ювелира»"Из музеев ГДР". Нидерландская школа.

вторник, 4 мая 2010 г.

Геррит Адрианс Беркгейде (1638—1698). «Вид канала и ратуши в Амстердаме»

Художник Геррит  Адрианс Беркгейде (1638—1698). «Вид канала и ратуши в Амстердаме»Государственный Эрмитаж. Нидерландская школа.

среда, 28 апреля 2010 г.

Ян Госсарт (1478—1536). «Мужской портрет»

Художник Ян Госсарт (1478—1536). «Мужской портрет». Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина. Нидерландская школа.

Иос ван Клеве (1485-1540). «Мадонна с младенцем и Иосифом»

Художник Иос ван Клеве (1485-1540, работал в. 1511—1540 гг.). «Мадонна с младенцем и Иосифом». Холст, масло. 42,5х31,5. Государственный Эрмитаж. Нидерландская школа

Лукас ван Лейден (ок. 1489—1533). «Исцеление иерихонского слепца»

Художник Лука Лейденский (ок. 1489—1533). «Исцеление слепого». Центральная часть триптиха. Холст, масло. 115,5х150,5.   Исполнена в 1531 г. Государственный Эрмитаж. Нидерландская школа

Художник Лука Лейденский (ок. 1489—1533). «Исцеление слепого». Боковые створки триптиха. Холст, масло. Каждая 89х32,5.   Исполнена в 1531 г. Государственный Эрмитаж. Нидерландская школа

вторник, 27 апреля 2010 г.

Питер Артсен (1509—1575). «Апостолы Пётр и Иоанн, исцеляющие больных»

Художник Питер Артсен  (1509—1575). «Апостолы Пётр и Иоанн, исцеляющие больных». Холст, масло. 55,5х72.   Государственный Эрмитаж. Нидерландская школа

Дирк Якобс (ок. 1497—1567). «Групповой портрет корпорации амстердамских стрелков»

Художник Дирк Якобс  (ок. 1497—1567). «Групповой портрет корпорации амстердамских стрелков». Холст, масло.115х160.   Государственный Эрмитаж. Нидерландская школа

Франс Флорис (1516—1570). «Этюд женской головы»

Художник Франс Флорис  (1516—1570). «Этюд женской головы». Дерево, масло.45х32,5.   Государственный Эрмитаж. Нидерландская школа, Фламандская школа