Показаны сообщения с ярлыком декорации. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком декорации. Показать все сообщения

четверг, 11 октября 2007 г.

Александр Николаевич БЕНУА - русский художник 19-20 века

БЕНУА Александр Николаевич [21 апреля (3 мая) 1870, Санкт-Петербург — 9 февраля 1960, Париж], российский художник, историк искусства и художественный критик. Вдохновитель и лидер объединения «Мир искусства».
Сын архитектора Н. Л. Бенуа. Учился в Академии художеств (1887), основные навыки живописи получил от брата Альберта, акварелиста и архитектора. Жил в основном в Петербурге. Был главным идеологом журнала «Мир искусства» (1898-1904), позднее стал инициатором создания одноименного общества.
Пребывая в романтической оппозиции к современности, всегда вдохновлялся стариной, черпая сюжеты для своих акварелей и гуашей в 18 в. и раннем 19 в. Во время частых поездок во Францию создал большую акварельную серию «Последние прогулки Людовика XIV» (1897-98, Русский музей и др. собрания), меланхолично-элегическую по тону, надолго утвердившую за ним славу «певца Версаля и Людовиков». В 1907-10 выполнил серию гуашей для издания «Русская история в картинках» (Санкт-Петербург, 1910); его исторические образы («Парад при Павле I», гуашь, 1907, Русский музей) впечатляют достоверностью живого, ироничного анекдота. В замечательных — благодаря своему тонкому, романтичному историзму — сериях иллюстраций к «Пиковой даме» (1899 и 1910, отдельное издание — Санкт-Петербург, 1911) и «Медному всаднику» А. С. Пушкина (1903-22; отдельное издание — Петроград, 1923) выступил как реформатор русской книжной графики.
Возглавлял художественную часть антрепризы С. П. Дягилева, активно участвуя в его «Русских сезонах». Работал как художник и режиссер Московского художественного театра (1913-15), Большого драматического театра и Театра оперы и балета (1919-25) в Ленинграде. В своей сценографии [балет Н. Н. Черепнина «Павильон Армиды» в Мариинском театре (1907), «Петрушка» И. Ф. Стравинского в театре Шатле в Париже (1911), «Маленькие трагедии» А. С. Пушкина в МХТ (1914-15, Бенуа здесь выступил также и как режиссер) и многие др. спектакли] продолжил традицию «живописного театра» 18-19 вв., придав ей новую драматическую остроту.
В 1894 дебютировал как историк искусства, написав главу о русских художниках для немецкого издания «История живописи XIX века» Р. Мутера (Мюнхен, 1894). Здесь, а также в «Истории русской живописи в XIX веке» (Санкт-Петербург, 1902) и «Русской школе живописи» (в 10 выпусках, Санкт-Петербург, 1904-06) впервые обстоятельно определил самобытные черты русской национальной художественной традиции на фоне других европейских школ. Монументальным вкладом в мировое искусствознание стала его 4-томная «История живописи всех времен и народов» (Санкт-Петербург, 1912-17). Постоянно выступал и как критик (наиболее значительны его статьи 1908-17 в газете «Речь»). Выражая тревогу по поводу отсутствия в современной культуре объединяющего «большого стиля», боролся против безвкусицы и варварского отношения к памятникам истории и искусства; выступал против русского авангарда с консервативно-охранительских позиций.
С 1917 активно участвовал в реформах художественной жизни и музейной работе (в 1918 возглавил Картинную галерею Эрмитажа). Но, разочаровавшись в Революции, в 1926 обосновался в Париже. Сохранив верность историко-ретроспективной эстетике «Мира искусства», много и плодотворно работал в театрах разных стран: парижской «Гранд-Опера» (1927-34), миланской «Ла Скала» (1947-56), где постановочную часть возглавлял его сын и ученик Н. А. Бенуа, театрах Лондона, Нью-Йорка, Вены и др. городов.
В написанных в поздний период мемуарах «Мои воспоминания» (Нью-Йорк, 1955; 1-е издание в России — М., 1980) проникновенно воссоздал атмосферу духовных и творческих исканий «серебряного века» в России рубежа 19-20 столетий.

Иллюстрация к поэме "Медный всадник" 1903. Тушь.
Иллюстрация к поэме "Медный всадник" 1905-1916. Тушь.

Эскиз декорации к балету Стравинского «Петрушка» Театр «Ла Скара» Милан. 1946-1947 гг.

«За ним повсюду Всадник Медный…» Фронтиспис к «Медному всаднику» А.С. Пушкина. 1905 г. Всесоюзный музей А.С. Пушкина в Ленинграде.

Деревня на берегу реки. Государственный русский музей

Эскиз декорации к балету А. Адана «Жизель». 1950 г. Милан. Музей театра Ла Скала
Поцелуй. 1908 г. Государственная Третьяковская галерея

Монтаньонла. 1911 г. Бумага, акварель, синий карандаш. 31,3*48,2 (в свету). Частное собрание. Ленинград.

Деревенская улица. Нормандия. 1898 г. Ленинград. Частное собрание.

Пир во время чумы. Государственная Третьяковская галерея

Эскиз декорации к Гуно «Фауст» Театр «Ла Скара» Милан. 1948-1949 гг

Эскиз декорации к балету Чайковского «Лебединое озеро» Театр «Ла Скара» Милан. 1963-1964 гг.

Эскиз декорации к опере Доницетти «Лючия ди Ламмермур» Театр «Ла Скара» Милан. 1946-1947 гг.

Дворец в Павловске. Библиотека. 1902 г. Акварель. Частное собрание. Ленинград.

Palace in Pavlovsk. The library

Водный театр в Версале. 1905 г. Гуашь, акварель. Государственная Третьяковская галерея.

Итальянская комедия. «Любовная записка». 1905 г. Гуашь. Государственная Третьяковская галерея.

Масленица в Петербурге. Эскиз декорации к балету И.Ф. Стравинского «Петрушка». 1917 г. Акварель. Государственный Русский музей.

Венецианский праздник XVII века, Эскиз декорации к балету К. Дебюсси «Празднества». 1912 г. Неосуществленная постановка. Гуашь. Государственная Третьяковская галерея.

Сады Армиды. Эскиз декорации к балету Н.Н. Черепнина «Павильон Армиды». 1905 г. Акварель. Государственный Русский музей.

Городская площадь. Эских декорации к комедии К.Гольдони «Веер». 1924 г. Акварель. Центральный театральный музей им. А.А. Бахрушина

среда, 10 октября 2007 г.

Мстислав Валерианович Добужинский

Мстислав Добужинский родился 2 (14) августа 1875 г. в Новгороде, в семье офицера. Гимназию окончил в Вильно. Учился в Санкт-Петербурге в Рисовальной школе Общества поощрения художеств (1885-1887), в школе Антона Ажбе и у Ш. Холлоши (Мюнхен, 1899-1901). Участвует в выставках с 1902. Член объединения "Мир искусства". Работал над оформлением спектаклей Большого Драматического театра в первые годы его работы. Преподавал в Петербурге в частных художественных школах, с 1922 г. был профессором Академии художеств в Петрограде.
В 1924 г. принял литовское гражданство и уехал из СССР. В 1925 г. работал для Рижского театра, в 1926-1929 гг. — для парижского театра Билиева «Летучая мышь». С 1929 г. Добужинский — ведущий художник литовского Государственного театра в Каунасе. Преподавал в частной художественной школе, сотрудничал в литовских изданиях. В 1935 с труппой каунасского театра уехал в Англию. С 1939 жил в США.
Добужинский скончался 20.11. 1957 г. в Нью-Йорке .


Иллюстрация к сказке Г. X. Андерсена «Свинопас». 1917
Illustration for H. Ch. Andersen's tale The Swine-herd"
Обложка к повести Н. Лескова «Тупейный художник». 1922
Design of the cover for N. Leskov's story The Toupee Master"
Couverture de la nouvelle de N. Leskov «Mattre de toupets»
Umschlag zur Erzahlung von N. Leskow «Der Toupetkiinstler»
Изд. «Аквилон», Петроград, 1922


Титульный лист к «Слову о полку Игореве». 1950
Design of the title-page for the ancient Rus­sian epic "The Lay of Igor's Host" Page de titre pour «La Chanson du prince Igor» Titelblatt zu «Igorlied»
Изд. С. Сатиной, Нью-Йорк, 1950



Эскиз декорации к инсценировке романа Ф. Достоевского «Бесы». Московский Ху­дожественный театр. 1913 Sketch of the decor for the stage version of F. Dostoyevsky's novel "The Demons" Esquisse des decors pour la version scenique du roman de F. Dostoievski «Les Demons» Bühnenbildentwurf zur Inszenterung des Romans von F. Dostojewski «Die Dämonen» Гуашь

Государственный центральный театраль­ный музей им А А. Бахрушина



Иллюстрация к повести Ф. Достоевского «Белые ночи». 1923


В сторонке, прислонившись к перилам канала, стояла женщина; облокотившись на решетку, она, невидимому, очень внимательно смотрела на мутную воду канала.
Ф. М. Достоевский.
Ил­люстрация к повести «Белые ночи». 1922 г.


Кукла. 1905 г. Бумага, акварель, белила, уголь, карандаш. 33,6*48,2 см. Государственная Третьяковская галерея.

В старой Вильне. 1902 г. Открытка мздания "Общины св. Евгении" № 1862
Из коллекции Э.Б. Файнштейна
Зима. 1909 г. Государственная Третьяковская галерея.
Эскиз костюма половчанина к опере Бородина "Князь Игорь". Каунас. 1934 г. Государственный Театральный музей Литовской ССР г. Вильнюс
Эскиз декорации первого акта пьесы И. Тургенева "Месяц в деревне" Московский художественный театр. 1909 г. Акварель, гуашь, карандаш. Государственная Третьяковская галерея
Эскиз декорации пьесы И. Тургенева "Месяц в деревне" Московский художественный театр. 1909 г. Бумага, акварель, карандаш. 22,7*34,2 см. Государственный Центральный театральный музей им. А.А. БахрушинаДвор. 1903 г. Государственная Третьяковская галерея
Человек в очках. 1905- 1906 гг. Уголь, акварель, белила. Государственная Третьяковская галерея
Пейзаж. Берег Зунда (Греция) 1912 г. Бумага, акварель, карандаш. 23,3*29,9 см. Государственная Третьяковская галерея
Иллюстрация к рассказу С. Ауслендера "Ночной принц" 1909 г. Журнал "Аполлон" №1, 1909 г.
Эскиз декорации игрового дома к опере П.Чайковского "Пиковая дама. Каунас 1925 г. Акварель, гуашь. Частное собрание. Париж
Заставка ко второй главе романа А.С. Пушкина "Евгений Онегин" 1932-1936 гг. Макет книги, авторский экземпляр. Частное собрание. Санкт-Петербург.
Эскиз декорации к опере Прокофьева "Любовь к трем апельсинам" Нью-Йорк 1949 г. Акварель, гуашь. Частное собрание Париж

Добужинский Мстислав Валерианович. Открытки "Общины св. Евгении"


Мстислав Валерианович Добужинский - 3