Открытки с репродукциями: Украина

Показаны сообщения с ярлыком Украина. Показать все сообщения

понедельник, 25 ноября 2013 г.

В. Путейко. «А.М. Горький и М.М. Коцюбинский на острове Капри»

Художник В. Путейко. «А.М. Горький и М.М. Коцюбинский на острове Капри».

Путейко Владимир Григорьевич (09.05.1925г.р.). Живописец. Педагог. Член Союза художников СССР. Преподавал в Одесском художественном училище им. М.Б. Грекова.

воскресенье, 24 ноября 2013 г.

П.Д. Мартынович (1856-1933) - «У волостного писаря»

Художник П.Д. Мартынович (1856-1933). «У волостного писаря». Киевский государственный музей украинского искусства

Мартынович, Порфирий Денисович(07.03(24.02).1856 - 15.12.1933), живописец.

"Порфирий Мартынович по происхождению полтавчанин ..." - Писал А. Сластен , в своей брошюре об этом деятеле, которая была издана 1919 тиражом газеты "Родное слово" в Полтаве (на украинском языке перевела Е. Рудинская). И далее заметил: "Жизнь его, в общем принимая, необыкновенно интересное в смысле тии странной постоянства, с которой угнетала его и поныне угнетает рок". Жизнеописание П. Д. Мартыновича в кратких чертах таков.

Родился будущий художник и фольклорист в городке Константинограде Полтавской губернии (теперь Красноград, относится к Харьковской области) в семье чиновника, секретаря уездного суда, который впоследствии преобразован в полицейское управление, где он и служил до смерти. Еще в детстве сильное впечатление на Порфирия произвели пение прохожих кобзарей и лирников, предания и рассказы о разных событиях. После учебы в местном пансионе отец отдал его в Харьковской классической гимназии, где, увлекаясь рисованием, юноша стал готовиться к поступлению в Академию художеств. 1873 году он уехал в Петербург, и мечта его осуществилась. Одними из первых рисунков, которые он выполнил в Академии, были иллюстрации к поэме Ивана Котляревского "Энеида". Правда, долго им пришлось лежать неподвижно, пока в 1903 году в Полтаве не были они показаны на выставке [см. Художественная выставка 1903 - Т.Б. ] при открытии памятника Котляревскому . На тех рисунках Мартынович изобразил античных героев в виде знакомых ему полтавских казаков и крестьян.

П. Мартинович успешно учился в Академии, переходя из класса в класс, и 1877 года получил большую серебряную медаль. Но в это время умер его отец, и Порфирий, терпя нужду, вынужден был отлучаться из Академии на заработки. "К тому же, - как писал его соученик Афанасий Сластен, - он не мог терпеть никаких ограничений, которые препятствовали ему полностью отдаться любимой работе". В 70-х годах П. Мартинович очень увлекся собиранием фольклора, особенно кобзарского. Летом 1876 вдвоем с Сластеном они побывали на Лохвиччини, в селах Чернухи, Бондари, Белоцерковке, Вороньки, где рисовали и записывали думы и песни. В Лохвице на ярмарке Мартынович обрисовал кобзарей Крюковского и Магадина, записал их репертуар. Следующим летом видим его на Золотонощини, в городке Веремеевке, где он открыл богатые "залежи" старого казацкого и Млечного фольклора. К Веремеевки он наведывался в течение нескольких лет, и это стало вершиной его фольклорно-этнографической деятельности. Здесь он записал сказки о правде, предание о том, как запорожцы ездили в Петербург к царице и т.д. Сюда к нему в 1878 году приезжали А. Сластен и Елена Пчилка. В результате этой работы в 1885 году в журнале "Киевская старина" появилась публикация Мартыновича "Из народных преданий о Гетманщине, Запорожья и Черноморье".

Бедствия, которое переживал Мартынович после смерти отца, повлияло на его психику. С 1885 он уже за кисть не брался, но не перестал записывать фольклор. Вместе с Василием Горленко он составил список древних монументальных сооружений Полтавщины (преимущественно церквей), и 1888 года эта исключительно ценная работа была опубликована. Много интересных записей П. Мартыновича вошло в его сборники, выданной в 1906 году в Киеве под названием "Украинский записки Порфирия Мартыновича". Здесь, в частности, был рассказ крестницы Котляревского Кристины Морозовской о встречах с Т. Шевченко, Н. Гоголем и др. Эти записи есть и на сегодня ценным историко-культурным источником. Умер П. Д. Мартынович в Краснограде. Его архив хранится в Институте фольклора и этнографии им. М. Рыльского (1400 ед.)

пятница, 15 ноября 2013 г.

Михаил Иванович Хмелько (23.10.1919 - 1996).

Художник М. Хмелько. «Богдан Хмельницкий».

Хмелько, Михаил Иванович (23.10.1919 - 1996).

Народный художник УССР, дважды лауреат Сталинской премии, прославился сразу после войны картиной «Триумф победившей Родины» о Параде Победы на Красной площади. Еще одна культовая его работа о Переяславской Раде — «Навеки с Москвой, навеки с русским народом», законченная в 1951 году.

Хрестоматийными стали также «Форсирование Днепра», «Шахтерская свадьба», «Т. Шевченко и М. Щепкин в Москве». А вот его диорама «Медицинская помощь в войсках Богдана Хмельницкого», сделанная для киевского Музея медицины, известна не столь широко. Как рассказывал директор музея Александр Грандо, художник «буквально дневал и ночевал в очертаниях будущей диорамы, наполняя ее подробностями, искусно сочетая фон и персонажи с предметами эпохи. Долина казацкого противостояния королевским кирасирам в тяжелых доспехах будто пульсирует».

Михаил Хмелько родился в Киеве, в 1946-м закончил художественный институт, где учился у Карпа Трохименко. С 1948 по 1973 год Михаил Иванович и сам преподавал в этом институте.

Художник М.И. Хмелько. «Навеки с Москвой, навеки с русским народом».

Художник М.И. Хмелько (1919 г.р.). «Никита Сергеевич Хрущов и Николай Фёдорович Ватутин под Киевом». Киевский государственный музей украинского искусства

вторник, 5 ноября 2013 г.

Т.А. Хитрова. «Друзья»

Художник Т.А. Хитрова. «Друзья»

Хитрова Тамара Александровна (Алексеевна) (09.01.1913 Псков- 1991 Киев)

Живописец. Член Союза художников СССР.

Заслуженный художник УССР.

В 1931-1934 гг. училась в Одесском художественном институте.

В 1940 г. окончила Киевский художественный институт (преподаватель О. Шовкуненко).

Автор лирических произведений на тему советской жизни и быта. К числу этапных произведений художника относятся: «Концерт в госпитале» (1945), «Алёнка» (1950), «С песней» (1969), «Хлеб» (1978).

Персональные выставки проходили в Киеве, Одессе, Харькове.

Работы хранятся в художественных музеях Украины и бывшего СССР.

понедельник, 4 ноября 2013 г.

С.Шишко «Днепр возле Киева»

Художник С.Шишко «Днепр возле Киева»

Шишко Сергей Федорович 12.06.1911 - 26.04.1997

Родился 25 июня 1911 в с. Носовка Нежинского района на Черниговщине в семье ветеринарного врача. В 1919 году поселяется в Нежине. В начальной школе обучается музыке и литературе у учителей Каратаева и Пирогова. Первые уроки профессионального художественного мастерства Сергей Шишко получил у учителя рисования П. Лапы в 1926 г., что сыграло значительную роль в дальнейшем становлении С. Шишко как художника с собственным почерком. Среди первых работ Сергея Шишко- этюды с натуры, выполненные в конце 1926-начале 1927 г.г.

В 1929-33 г.г.- учился в Киевском художественном институте на живописном факультете у Фёдора Кричевского (1929-1933). В 1936 г. С.Шишко поступает в Институт живописи, скульптуры и архитектуры Всероссийской академии художеств в Ленинграде, где обучается в мастерской Бориса Иогансона . В 1942-43 г.г.- в эвакуации в Самарканде.

Дипломная работа в ВАХ - "Уход в партизаны", оценка - отлично.

С 1943 г.,по окончании Института, художник некоторое время живёт и работает в Загорске под Москвой. В 1944 г. С. Шишко возвращается в Украину,совершает рабочие поездки по городам Буковины и Западной Украины.

В 1944 г. Сергей Фёдорович навсегда переезжает в Киев.

Народный художник СССР (1974). Лауреат Государственной премии им. Т. Шевченко (1982). Народный художник Украины. Член НСХУ.

Награждён орденом Ленина (1971), орденом Дружбы народов (1981), орденом Украины “За заслуги” (1995).

Умер 26 апреля 1997 года в Киеве..

воскресенье, 3 ноября 2013 г.

Илья Насонович Штильман - «Сирень и ландыши»

Художник И. Штильман. «Сирень и ландыши»

См. также:

Илья Насонович Штильман - «Вечер»

понедельник, 28 октября 2013 г.

Илья Насонович Штильман - «Вечер»

Художник И. Штильман. «Вечер»

Штильман, Илья Насонович (1902 - 1966) - художник-пейзажист, педагог.

Учился в Украинской государственной академии искусств (1920—1927 гг.). В 1927-м стал членом «Объединения современных художников Украины», активно участвовал в выставочной деятельности. С 1933 года художник совмещает творческую работу с педагогической деятельностью в Киевском художественном институте, со временем становится его директором (1940— 1944 гг.) и профессором (1947—1964 гг.). В 1946 году ему присвоено звание «Заслуженный деятель искусств УССР».

среда, 23 октября 2013 г.

Николай Корнильевич Пимоненко (1862-1912)

Художник Н.К. Пимоненко (1862-1912). «Перед грозой». Киевский государственный музей украинского искусства

Художник Н.К. Пимоненко (1862-1912). «Свадьба в Киевской губернии». Киевский государственный музей украинского искусства

См. также:

Николай Корнильевич Пимоненко

вторник, 22 октября 2013 г.

Известный портрет неизвестного художника

Неизвестный художник XVII века. Портрет Богдана Хмельницкого. Киевский государственный музей украинского искусства

понедельник, 21 октября 2013 г.

Константин Алексеевич Трутовский (1826-1893) - «В лунную ночь»

Художник К.А. Трутовский (1826-1893). «В лунную ночь». Киевский государственный музей украинского искусства

См. также:

Константин Алексеевич Трутовский

воскресенье, 13 октября 2013 г.

Художник Ю. Василенко - «Партизаны в засаде»

Художник Ю. Василенко. «Партизаны в засаде». Государственное издательство изобразительного искусства и музыкальной литературы. Киев - 1957

Возможно, эта картина написана харьковским художником:

Василенко Ю. И. (1874 – не ранее 1938)

Украинский живописец. Родился в Харьковской области. Учился в мастерских харьковских художников. В 1900 – 1908 входил в Кружок местных художников в Харькове. В 1908 обосновался в Киеве. В 1927 – 1932 участвовал в деятельности Объединения современных художников Украины. Экспонент республиканских и всесоюзных выставок (1937 – 1938), в том числе «Юбилейной выставки произведений художников УССР 1917 – 1937», которая проходила в Киеве, Москве, Харькове и Одессе. Автор пейзажей и тематических картин.

воскресенье, 6 октября 2013 г.

И.С. Ижакевич (1864 - ) «Шевченко - пастух»

Художник И.С. Ижакевич (1864 - ) «Шевченко - пастух» Другое название - «Тогда мне тринадцать было». 1935 г. Киевский государственный музей украинского искусства

Ижакевич Иван Исидорович (Сидорович) (18.01.1864 - 19.01.1962)
Живописец.

В 1879 году поступил в иконописную школу при Киево-печерской лавре.

В конце 1884 года стал свободным слушателем петербургской Академии художеств. За успехи в учебе его неоднократно награждали серебряной медалью.

В 1888 году начинает самостоятельную творческую жизнь. Руководил иконописной школой Киево Печерской Лавры. В начале ХХ в. принимал участие в росписи Киево Печерской Лавры, и других церквей на территории Украины. С 1951 года, народный художник Украины. Работы художника хранятся в музеях Украины.

Работал в разных стилях: книжной графике, монументальной живописи (расписал Борисоглибску церковь, Успенский собор Киево-печерской лавры), писал портреты и пейзажи. Продолжал создавать иллюстрации к "Кобзарю", написал ряд работ, посвященных жизни Тараса Шевченко.

вторник, 20 августа 2013 г.

Галина Денисовна Зоря (14.09.1915 - 2002) - «Цветы»

Художник Г.Д. Зоря (1915-2000). «Цветы»

Зоря, Галина Денисовна (14.09.1915 - 2002) - живописец, член Союза художников СССР.

Родилась в городе Енакиево Донецкой области. В 1932–1933 годах училась в Киевском художественном институте у М.Бойчука, в 1945–1946 годах – у П. Волокидина и А.Шовкуненко.

Участница многочисленных художественных выставок с 1947 года.

Жена художника П. Сльоты. Жила и работала в Киеве.

Произведения художницы хранятся в Киевском государственном музее украинского искусства, Днепропетровском, Сумском, Николаевском, Луганском музеях Украины, а также в музеях России, Белоруссии и частных собраниях Европы, Азии и США.

Ее привлекательные, красочные, поэтические и нежные натюрморты пользуются спросом среди коллекционеров и поклонников живописи.

Художник Г.Д. Зоря (1915-2000). «Цветы»

понедельник, 19 августа 2013 г.

Ужгородский художник Гавриил Мартынович Глюк (1912-1983)

Художник Гавриил Мартынович Глюк (1912-1983). «Улица»

Глюк, Гавриил Мартынович (19.05.1912 - 1983).

Художник. Родился в Сигете, Румыния. Учился в 1931 – 1933 гг. в Высшей школе изобразительных искусств в Будапеште. Заслуженный деятель искусств УССР с 1963. Член Союза художников СССР. Писал жанровые картины, портреты и пейзажи. Жил и работал в Ужгороде. Работы находятся в Государственной Третьяковской галерее, Национальном художественном музее Украины, в других музеях и частных собраниях.

Художник Гавриил Мартынович Глюк (1912-1983). «Лесорубы». Киевский государственный музей украинского искусства

пятница, 16 августа 2013 г.

Н.П. Глущенко (1901-1977) - два натюрморта

Художник Н.П. Глущенко (1901-1977). «Натюрморт. Пивонии»

Художник Н.П. Глущенко (1901-1977). «Полевые цветы»

См. также:

Николай Петрович Глущенко (1901-1977) - «Киевская осень»

среда, 14 августа 2013 г.

Ф.Ф. Манайло (род. 1910 г.) - «Гуцульские полонины»

Художник Ф.Ф. Манайло (род. 1910 г.). «Гуцульские полонины».

Манайло, Фёдор Фёдорович (19.10.1910 - 1978) -живописец.

Член Союза художников СССР. Родился в с. Ивановцы Закарпатской области. Народный художник УССР с 1977. В 1934 году окончил Высшую художественно-промышленную школу в Праге. Преподавал в Ужгородском училище прикладного искусства и Ужгородском художественном училище.

Самобытный мастер со своим оригинальным художественным стилем. Применял достижения новейших течений в европейском искусстве – от экспрессионизма до сюрреализма. Жил и работал в Ужгороде.

воскресенье, 28 июля 2013 г.

С.И. Васильковский (1854-1917)

С.И. Васильковский (1854-1917). «Отара»

С.И. Васильковский (1854-1917). «Хата в Мерефи»

С.И. Васильковский (1854-1917). «Ловят снеговика» (? - по украински - «Ловлять снігура»)

См. также:

Сергей Иванович Васильковский

вторник, 16 июля 2013 г.

П.А. Левченко (1859-1917) - «Село зимой»

П.А. Левченко (1859-1917). «Село зимой». Холст, масло. Киевский государственный музей украинского искусства

Левченко, Пётр Алексеевич(1859 - 1917) - живописец. Родился в Харькове. Начальное художественное образование получил у Д. Бесперчего. В 1878 – 1883 гг. учился в Петербургской Академии художеств. Был членом Товарищества художников Санкт-Петербурга (с 1906 г.), Товарищества южнорусских художников, экспонировал свои картины на выставках Товарищества передвижных художественных выставок и других.

Мастер небольшой лирической пейзажной картины. передающей поэзию украинской природы ( «На Харьковщине», 1900, Харьковский художественный музей). Наряду с пейзажами писал камерные жанровые сцены, также писал интерьеры.

Преподавал в Харьковской рисовальной школе М. Раневской-Ивановой. По характеру творчества близок к передвижникам.

Его работы имеются также в Государственной Третьяковской галерее, Киевском музее украинского искусства, музеях Иванова, Сум и других.

воскресенье, 16 июня 2013 г.

Гравюры Ирины Вениаминовны Соболевой (1920 г.р.) - Архитектурные памятники Львова (окончание)

Львов. Королевский арсенал. 1630-е гг.

Львов — один из самых древних, своеобразных и красивейших городов нашей страны.

Основанный в середине XIII века выдающимся государственным деятелем Древней Руси князем Даниилом Галицким и названный в честь его сына Льва, город был воздвигнут трудом талантливых ремесленников и крестьян. В создании этого удивительного города наряду с украинскими и русскими мастерами принимали участие зодчие, скульпторы, художники разных народов — поляки, итальянцы, армяне, немцы, австрийцы, чехи. Их творчество и создало единый, целостный художественный образ города. «Под таким уж небом и под такой звездой возник этот город,— писал в XVII веке львовский поэт и хронист Б. Зиморович,— что как-то невольно рождалось здесь стремление к прекрасному. И нет ремесла, в котором львовянин не сумел бы совершенствоваться».

Прошли века. В 1939 году, после шести веков чужеземного ига, Львов навечно воссоединился с Советской Украиной. Начинается новая история древнего города — его возрождение и обновление. Из «столицы» отсталой Восточной Галиции Львов превращается в крупный культурный и индустриальный центр Украинской Советской Социалистической Республики. Сегодня поэты посвящают Львову стихи, художники воссоздают его образ в своих полотнах, рисунках, гравюрах. Сотни и тысячи туристов со всех концов Советского Союза и зарубежных стран приезжают познакомиться со Львовом, полюбоваться памятниками его архитектуры, побродить по его узеньким улочкам и тенистым бульварам, вдохнуть особый, лишь ему присущий аромат. Тем более дорог он львовянам, влюбленным в свой родной город.

Любовью к родному городу пронизано и творчество Львовской художницы Ирины Соболевой. Воспитанница московской школы графики, известных советских мастеров — М. Родионова и П. Павлинова, она вот уже почти четверть века живет и работает во Львове. Город — его жизнь, его люди, его архитектурный облик — стал для художницы источником тем, образов, радости творческих исканий и свершений. Предлагаемые открытки-репродукции «Архитектурные памятники Львова» с цветных линогравюр вобрали в себя впечатления многих лет, большой опыт работы в жанре архитектурного пейзажа. Львов предстает в этих гравюрах исполненным какого-то особого величия, торжественности и, если можно так выразиться, горделивого сознания собственного достоинства. В этой величавости слышатся отзвуки ратной славы города, не раз дававшего отпор недругам («Городской арсенал», «Королевский арсенал»), воспоминания о Возрождении — эпохе предприимчивых купцов, путешественников, завоевателей, времени прекрасных зодчих и художников, превыше всего ценивших в искусстве ясность и благородную строгость форм, гармонию совершенных пропорций, соразмерность человека и архитектуры («Черная каменица», «Итальянский дворик», «Каплица Трех святителей»). Каждый поворот истории оставлял на улицах и площадях города глубокий след, и в таких замечательных памятниках архитектуры барокко, как «Каплица Боймов», «Бернардинский костел», «Ворота собора св. Юры», ярко и самобытно воплотился самый дух XVII—XVIII веков, эпохи богатых и могущественных светских магнатов, князей церкви, негоциантов, времени героической национально-освободительной борьбы украинского народа против чужеземного гнета. Несколько гравюр серии художница посвятила новой жизни древнего города. Перед нами предстают Театр оперы и балета им. Ивана Франко, в зале которого в 1939 году был принят Манифест воссоединения, здание львовского филиала Центрального музея Владимира Ильича Ленина. В глубоком благоговении застываем перед торжественно-скорбными пропилеями Холма Славы, где покоятся останки советских воинов-освободителей, павших в Великой Отечественной войне. И вот уже взметнулись сверкающие стеклом и металлом громады новостроек, определяющие облик сегодняшнего, советского Львова, города рабочих, ученых, студентов («Вычислительный центр», «Новые корпуса Политехнического института»).

Каждая гравюра Ирины Соболевой посвящена какому-то одному памятнику архитектуры, но решаются они скорее не в камерном, а в эпическом ключе. Художница поднимает эти памятники до значения своеобразных символов истории, свидетелей великих переломов в судьбах города и народа. Этой образной задаче подчинен и изобразительный язык, сочетающий специфическую условность линогравюры с достоверной конкретностью исторических памятников, любовное внимание к красоте деталей с декоративными обобщениями форм и цвета. Способствует этому и введение в колористическую гамму золота, усиливающего необычность и возвышенную торжественность эстампов. Гравюры Ирины Соболевой знакомят нас со Львовом, доносят до нас его обаяние, секрет которого кроется в едином, нерасторжимом сплаве древнего и нового, творчества наших предшественников и современников, памятников старины, сохраняющих свою непреходящую ценность, и искусства социалистического города.

Г. Островский