Пьетро Дандини (1646-1712).

Pietro Dandini (Florence 1646-1712) Christ on the Road to Calvary. Оil on canvas, 130.2 x 99.3 cm - Пьетро Дандини (Флоренция 1646-1712). Христос на пути к Голгофе. Холст, масло, 130,2 х 99,3 см

Pietro Dandini (Florence 1646-1712). Joseph with the coat of many colors. Оil on canvas, 58.4 x 72.4 cm - Пьетро Дандини (Флоренция 1646-1712).  Иосиф в разноцветной одежде. Холст, масло 58,4 х 72,4 см

Pietro Dandini (Florence 1646-1712) St Didacus appearing to St. Mary Magdalen. 1707. Оil on canvas, 147.3 x 117.5. - Пьетро Дандини (Флоренция 1646-1712). Явление Св. Дидакус перед Св. Марией Магдалиной. Исполнено в 1707 году. Холст, масло, 147,3 х 117,5 см.

Pietro Dandini (Florence 1646-1712). Adorazione dei Magi.  olio su tavola. 122.5 x 87.5 cm - Пьетро Дандини (Флоренция 1646-1712). Поклонение волхвов. Холст, масло. 122,5 х 87,5 см

Пьетро Дандини (1646-1712). Флорентийская школа. Пир Валтасара. Холст, масло. 87х165 см. ГМИИ им. Пушкина - Pietro Dandini (1646-1712). Florentine school. Belshazzar's Feast. Oil on canvas. 87h165 cm. The Pushkin Museum of Fine Arts.

Жан-Батист-Симеон Шарден (1699-1779)

Жан-Батист-Симеон Шарден (1693—1779)
«Советский художник» Москва 1965 9-1747. Ц. 3 к.
Французская школа

Прачка. Около 1737 г. Государственный Эрмитаж. Ленинград

Жан-Батист-Симеон Шарден, выдающийся французский художник XVIII века, посвятил свое творчество изображению жизни простых людей, принадлежащих, как и он сам, к третьему сословию. Органически связанный с ними своей жизнью, вкусами и симпатиями, сын ремесленника, скромный труженик, Шарден вводит зрителя в привычный повседневный мир их деятельности и забот. Эта глубокая личная привязанность художника к своим героям придает его картинам неповторимое лирическое обаяние. Ласковый внимательный взгляд Шардена подмечает не только характерность обычных действий людей, занятых домашним трудом, но и душевную красоту, мягкость, теплоту, благодаря чему скромные занятия обретают поэтическое содержание.
«Прачка», как и все жанровые композиции Шардена, очень проста по своему сюжету, Все здесь отвечает глубокой жизненной правде — и спокойные размеренные движения женщин, и выбор, и расположение предметов, и простота обстановки скромного жилища. Во всем, что изображено художником, чувствуется глубокая внутренняя взаимосвязь. Отдельные детали картины — кошка, настороженно следящая за чем-то, что отвлекло также внимание и ее хозяйки, метла в углу и другие — дополняют рассказ художника о мирном спокойном существовании человека. Тонко подобранные, неяркие краски объединяет мягкий, рассеянный свет, создающий особое ощущение тишины, покоя и домашнего уюта.

Ж а н-Б а т и с т-Симеон Шарден (1693—17 Французская школа.

«Советский художник» Москва 1965 9-1747. Ц, 3 к.
Натюрморт (атрибуты искусства). Около 1766
Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина. Москва

Натюрморты Шардена — одна из вершин реалистической живописи Европы XVIII века. Художник уделяет им в своем творчестве не меньшее внимание, чем своим жанровым сценам. Обычно примером его изображения служит незатейливая утварь домашнего обихода или веши, связанные с интеллектуальной деятельностью человека. В отличие от его голландских предшественников Шардена интересует не столько неповторимое своеобразие форм предметов, их строения, материала, поверхности, сколько сопричастность предметов жизни человека, их взаимосвязи. Одухотворенность его натюрмортов, их тонкий лиризм проистекают от особого ощущения интимности, близости этой связи; кажется, что изображенные Шарденом вещи несут на себе следы прикосновения рук человека, отзвуки его душевного состояния, желаний, интересов.
«Атрибуты искусства»—это изображение предметов, которыми пользуются художники. Это не рабочие инструменты, а вещи, которые раскрывают мир духовных и художнических интересов Шардена,—гравюры, книги, рисунки, гипсовая голова Меркурия работы его современника — скульптора Пигаля, словом то, что способно вдохновить художника в процессе творчества. Шарден блестяще соединяет сочиненность композиции со свободой и естественностью расположения предметов.
Мягкий, но звучный колорит, золотистый свет, окутывающий натюрморт, усиливают ощущение интимности и душевной теплоты.

 

См. также:

Жан-Батист-Симеон Шарден (1699-1779)

Эмануэль де Витте (1617-1692) - «В церкви», «Рынок в порту»

Художник Эмануэль де Витте (1617-1692) . «В церкви». Голландская школа. Из музеев ГДР

Художник Эмануэль де Витте (1617-1692) . «Рынок в порту». Голландская школа. Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина

Уго да Карпи (1479/81? — 1532)

Художник Уго да Карпи (1479/81?—1532). Гравёр итальянской школы  «Чудесный улов рыбы» . 

Кьяроскуро (цветная тональная гравюра на дереве) с трёх досок . 

Сюжет взят из евангельской легенды. Вырезана в 1523 г. с картона Рафаэля для Ватиканских шпалер.

Монограмма вырезана позже гравёром Андреа Андреани, печатавшим и выпускавшим под своим именем оттиски с досок других мастеров.

Собрание Гравюрного кабинета Государственного музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина

 

Уго да Карпи (1479/81? — 1532)
Гравер итальянской школы 

«Диоген»

Кьяроскуро (цветная, тональная гравюра на дереве) с четырех досок. С рисунка Пармид-жанино (1503—1540). Исполнен в 1527 г. Диоген — великий древнегреческий философ, жил около 412—323 гг. до нашей эры. Видя добродетель в отсутствии потребностей, Диоген довел свой аскетизм до крайности и, по преданию, жил в бочке. Его великий современник философ Платон, желая посмеяться над его определением человека: «Человек есть двуногое без перьев» послал ему в подарок ощипанного петуха.

Собрание Гравюрного кабинета Государственного музея изобразительных искусств им. А. С. Пушкина

А08996-93. 9—1743. Т. 8500 Ц. 3 коп.
Московская типография № 2
Мосгорсовнархоза. Заказ 2725.

Уго да Карпи (1479/81? — 1532) Гравер итальянской школы

«Купающиеся нимфы»

С рисунка Пармиджанино (1503—1540). Исполнена около 1523 г. Кьяроскуро (цветная, тональная гравюра на дереве) с трех досок. Монограмма и дата (1605) вырезаны позже гравером Андреани, печатавшим и выпускавшим под своим именем оттиски с досок других мастеров.

Собрание Гравюрного кабинета Государственного музея изобразительных искусств им. А. С. Пушкина

А08996-63 г. 9—1743. Т. 8500. Ц. 1 коп.
Московская типография №2
Мосгорсовнархоза. Заказ 2725.

Пьер Сюблейра (1696-1794 ?? ) . «Голова мальчика»

Художник Пьер Сюблейра (1696-1794 ?? ) . «Голова мальчика».  Холст, масло.  Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина. Французская школа

 

З.Ы. Даты жизни на открытке указаны неверно - на самом деле художник родился в 1699 году в Юзесе (Лангедок), а умер в 1749 году в Риме.

Жан-Батист Жозеф Патер (1695-1736). «Общество в парке»

Художник Жан-Батист Жозеф Патер (1695-1736). «Общество в парке».  Холст, масло.  Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина. Французская школа

Никола Ланкре (1690-1743)

Художник Никола Ланкре (1690-1743). «Дама в саду».  Холст, масло.  Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина. Французская школа

Художник Никола Ланкре (1690-1743). «Брачный контракт».  Медь, масло. 28х36,5 см. Государственный Эрмитаж. Французская школа

Художник Никола Ланкре (1690-1743). «Танцовщица Камарго». 1730-1732 гг.   Холст, масло. 45х55 см. Государственный Эрмитаж. Французская школа

Мари Анн Купис де Камарго (1710-1770) - знаменитая французская балерина

Художник Никола Ланкре (1690-1743). «Общество на опушке леса».  Холст, масло.  Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина. Французская школа

 

См. также:

Никола Ланкре (1690—1743) - «Кухня»

Никола Ланкре (1690—1743)

Никола Ланкре (1690-1743)

 

Корнелис Трост (1696-1750)

Художник Корнелис Трост (1696-1750), Нидерландская школа. "Ресторан". Холст, масло.65х100.  Государственный Эрмитаж

Художник Корнелис Трост (1696-1750), Нидерландская школа. "Сцена у канала". 1745 г. Пастель на бумаге. Государственный музей изобраительных искусств имени А.С. Пушкина

Художник Корнелис Трост (1696-1750), Нидерландская школа. Сцена из комедии Мольера "Тартюф". Пастель на бумаге. Государственный Эрмитаж

См. также:

Корнелис Трост (1696-1750)

"Сцена из комедии XVIII "Ложная добродетель или Притворная грусть"

Адриан ван де Вельде (1636-1672) - «Стадо»

Художник Адриан ван де Вельде (1636-1672), «Стадо». 1663. Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина

Адриан ван Остаде (1610-1685) - «Флейтист»

Художник Адриан ван Остаде (1610-1685), Голландская школа. «Флейтист». Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина

Повседневная жизнь людей и их быт получили впервые широкое отражение в искусстве в голландской живописи XVII века. Искусство Остаде, изображавшего быт крестьян, выражает демократические тенденции в искусстве Голландии 

См. ТАКЖЕ:

Адриан ван Остаде (1610-1685)

Адриан ван Остаде (1610-1685) в Эрмитаже

Адриан ван Остаде (1610-1685) - «Живописец в мастерской»

Адриан ван Остаде (1610-1685) - «Харчевня»

Адриан ван Остаде (1610-1685) - «Сцена в кабачке»

 

Габриэль Метсю (1629—1667)

Художник Габриэль Метсю (1629—1667), Голландская школа. «Торговка дичью». Дерево, масло.   Дрезденская картинная галерея

Художник Габриэль Метсю (1629—1667), Голландская школа. «Девушка за работой». Дерево, масло.  Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина

Художник Габриэль Метсю (1629—1667), Голландская школа. «Больная и врач». Холст, масло. 66х48  Государственный Эрмитаж

Художник Габриэль Метсю (1629—1667), Голландская школа. «Угощение устрицами» ("Завтрак"). ок. 1660. Дерево, масло. 55,5х42 Государственный Эрмитаж

 

См. также:

Габриэль Метсю (1629—1667), . «Кружевница»

Габриэль Метсю (1629—1667) - «Das Liebespaar bein Frühstück»

Габриэль Метсю (1629—1667) - «Дуэт»

 

Антуан Ватто (1684 — 1721)

Художник Антуан Ватто (1684-1721). «Актёры итальянской комедии». 1712 г. Дерево, масло. 20х25 см. Государственный Эрмитаж. Французская школа

Художник Антуан Ватто (1684-1721). «Актёры итальянской комедии». 1718 г. Дерево, масло. 42х34 см. Государственный Эрмитаж. 

Антуан Ватто (1684—1721)
«Советский художник» Москва 1965 9-1747. Ц. 3 к.
Французская школа
Капризница. Около 1718 г. 
Государственный Эрмитаж. Ленинград
Антуан Ватто, замечательный французский живописец первой четверти XVIII века, был наделен редким даром понимания сложнейших нитей человеческих взаимоотношений. Его картины с их изысканным рисунком и тончайшими переливами цвета всегда овеяны легкой меланхолией, полны мечты и затаенной грусти. Ватто открыл тонкую поэзию любовных отношений, с их волнениями, надеждами и очарованием кокетства. Изображая, главным образом, людей привилегированного сословия, представителей аристократического общества, художник вместе с тем ищет в них проявления характера и темперамента, присущие всем.

Ватто бесконечно влюблен в мягкие золотистые тона осени, тихие уголки парка, трепетно прозрачный воздух, его герои ищут уединения в природе, в ее особой поэтической тишине.

«Капризница» — блестящий пример наблюдательности художника и его мягкой иронии. Молодая женщина кажется возмущенной; ее упреки, капризы, требования обрушились потоком на невозмутимого кавалера, развалившегося на скамейке парка. Негодование ее столь велико, что она собирается уйти. Юное личико капризницы выдает почти детскую обиженность. Ее движение полно женственной грации, а вскинутая головка с большим бантом — прелести своевольного характера. Но она не торопится уходить. Она слушает своего спутника, чья небрежная поза и флегматичный вид убеждают нас в том малом значении, которое он придает этой легкой любовной ссоре.

Художник Антуан Ватто (1684-1721). «Сатира на врачей». Дерево, масло.  Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина. Французская школа

Художник Антуан Ватто (1684-1721). «Общество беседует на открытом воздухе».  60х75 см. Дрезденская картинная галерея. Французская школа

Художник Антуан Ватто (1684-1721). «Затруднительное предложение». Холст, масло. 65х84 см. Государственный Эрмитаж. Французская школа

Художник Антуан Ватто (1684-1721). «Савояр с сурком». 1716 г. Холст, масло. 40,5х32,5 см. Государственный Эрмитаж. Французская школа

См. также:

Антуан Ватто (1684-1721) - «Этюд четырёх фигур»

Антуан Ватто (1684 — 1721) - Меццетен

 

Фелисьен Ропс (1833-1898). «В антверпенском кафе»

Художник Фелисьен Ропс (1833-1898). «В антверпенском кафе». 1876 г. Акварель.  Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина. Бельгийская школа.

Соломон ван Рейсдаль (1600—1682)

Художник Соломон ван Рейсдаль (1600—1682), Нидерландская школа, Голландская школа. «Переправа».  Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина

Художник Соломон ван Рейсдаль (1600—1682), Нидерландская школа, Голландская школа. «Переправа на пароме». 1651 г. Дерево, масло. 89х116. Государственный Эрмитаж

Художник Соломон ван Рейсдаль (1600—1682), Нидерландская школа, Голландская школа. «Речной пейзаж». 1631 г. Дерево, масло. Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина

Художник Соломон ван Рейсдаль (1600—1682), Нидерландская школа, Голландская школа. «Вид канала». 1638 г. Дерево, масло.

Шарль Франсуа Добиньи (1817—1878)

Художник Шарль Добиньи (1817-1878). Французская школа. «Морской берег» Холст, масло. Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина

Художник Шарль Добиньи (1817-1878). Французская школа. «Берега Уазы» Холст, масло. Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина

Художник Шарль Добиньи (1817-1878). Французская школа. «Оливковый цвет» Холст, масло. Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина

Художник Шарль Добиньи (1817-1878). Французская школа. «Облачный день». 1870 г. Холст, масло. Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина

Художник Шарль Добиньи (1817-1878). Французская школа. «Деревня на берегу Уазы». Дерево, масло. Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина

Художник Шарль Добиньи (1817-1878). Французская школа. «Лондон» Холст, масло. Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина

Художник Шарль Добиньи (1817-1878). Французская школа. «Вечер в Гонфлере» Холст, масло. Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина

См. также:

Шарль Добиньи (1817-1878) в Эрмитаже и в музее Пушкина

Шарль Франсуа Добиньи (1817—1878) - «Городок на Сене»

Шарль Франсуа Добиньи (1817—1878) - «Коровы на водопое».

Абрагам ван Бейерен(1620—1690)

Художник Абрагам ван Бейерен(1620—1690). «Завтрак». Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина. Голландская школа

Художник Абрагам ван Бейерен(1620—1690). «Рыбы на берегу моря». Холст, масло. 119х167. Государственный Эрмитаж. Голландская школа

Орас Верне (1789-1863) - «Арабская лошадь»

Художник Орас Верне (1789-1863), Французская школа. «Арабская лошадь».    Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина

См. также:

Орас Верне (1789-1863) - «Автопортрет»

Констан Тройон (1810-1865).

Художник Констан Тройон (1810-1865). «Возвращение стада». Холст, масло. 92,5х74. Французская школа. Государственный Эрмитаж  

Художник Констан Тройон (1810-1865). «Коровы в поле». Холст, масло. 93х75. Французская школа. Государственный Эрмитаж

Художник Констан Тройон (1810-1865). «Рыбаки». Дерево, масло.  Французская школа. Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина

Художник Констан Тройон (1810-1865). «Пейзаж с деревом». Холст, масло. 26х20. Французская школа. Государственный Эрмитаж

Художник Констан Тройон (1810-1865). «Отправление на рынок». 1859 г. Холст, масло. 259х211. Французская школа. Государственный Эрмитаж

См. также: 

Констан Тройон (1810-1865) - «Коровы на пастбище»