среда, 20 ноября 2013 г.

В.И. Поляков, И.В. Радоман. Х.И. Шац - «Песнь мира»

Художники В.И. Поляков, И.В. Радоман. Х.И. Шац - «Песнь мира». (Выступление Поля Робсона в Пикскилле США).

О художниках:
Поляков Валентин Иванович (1915 - 1977)
Лауреат Государственной премии (1952). Учился в Одесском художественном училище (1932-1938) у П.Г. Волокидина и Т.Б. Фрейермана. В 1938 г. поступил в МГХИ им. В.А. Сурикова, учился у А.А. Осмеркина и П.Д. Покаржевского. Ветеран ВОВ. С середины 1960-х гг. работал в области монументальной живописи (фреска). Постоянный участник московских, республиканских и всесоюзных выставок. Персональные выставки В.Полякова проходили в 1960, 1966, 1980 гг. (посмертно) в Москве. Работы художника находятся в ГТГ (Москва), ГРМ (СПб), крупных региональных и областных собраниях России и СНГ, в частных коллекциях в России и за рубежом.

Радоман Игорь Владимирович (1921, Русино, БССР – 1992, Москва).
Живописец. Член Союза художников СССР.
Заслуженный деятель искусств РСФСР. Живописец, монументалист, виртуоз реалистического портрета. В 1948 блестяще окончил художественный институт им. В.И. Сурикова. Учился у И. Грабаря, П. Покаржевского, В. Фаворской - на живописном факультете, затем у А. Дейнеки - на факультете монументальной живописи. 1947-1952 по приглашению А. Дейнеки преподавал в МИПИДИ. С 1945 – участник выставок.
Известен монументальными росписями Харьковского ж/д. вокзала, станции московского метро «Киевская», Музея авиации и космонавтики, ГИТИСа и др., многофигурными панно для Советских павильонов на Международных выставках в Пекине и Лейпциге.
Выполнял государственные заказы на историко-революционные картины, портреты государственных деятелей, военачальников. Создал галерею образов творческой интеллигенции. Мастер портрета - писал «в холст», без предварительных набросков. Работал также в жанре пейзажа и натюрморта. Персональные выставки состоялись в Москве в 1968, 1978, 1980 и в 2004 - в ГМИ Востока. Работы хранятся во многих музеях России и ближнего зарубежья, в том числе в ГТГ, ГИМ, ГМИ Узбекистана, ЦМ ВОВ.

Шац Хаит Иссерович (25.02.1915 г.р.) . Живописец. Член Союза художников СССР.

вторник, 19 ноября 2013 г.

И.И. Олешкевич (1777-1830) - Портрет девочки.

И.И. Олешкевич (1777-1830). Портрет девочки. Исполнено в 1823 году. Холст, масло. Государственный художественный музей Белорусской ССР
Иосиф (Юозис) Иванович (Антонович) Олешкевич (Олешкевичюс) родился в 1777 году в местечке Шилува (теперь Литва) в семье музыканта, бедного дворянина. В 1800 году он поступил в Виленскую главную школу. С 1803 года Олешкевич учился живописи в Париже и Дрездене. В 1810 году переехал в Санкт-Петербург, где в 1812-м получил звание академика исторической живописи Академии художеств. Олешкевич был сенатским секретарем, членом Академии художеств по живописному искусству, чиновником 10-го класса. И.И. Олешкевич вошел в историю культуры как исторический живописец и портретист, друг великого польского поэта Адама Мицкевича. Он умер в 1830 году и похоронен на Смолянском православном кладбище в Санкт-Петербурге.


См. также:


 И.И. Олешкевич (1777-1830). "Женский портрет"


Сергей Алексеевич Куприянов (род. 1928 г.) - «Зеленеет»

Художник Сергей Алексеевич Куприянов (род. 1928 г.). «Зеленеет».

Куприянов Сергей Алексеевич (8.01.1928 г.р.)
График. Член Союза художников СССР. Народный художник России. Родился в Москве в 1928 году. Окончил МГАХИ им. В.И. Сурикова по отделению книги. Работал художником в издательствах «Детгиз», «Малыш», «Молодая гвардия» и др. Им проиллюстрированы более ста произведений. Участник многочисленных выставок, живет и работает в Москве. Действительный член (академик) Международной академии творчества. Член СХ России. Народный художник России. Награжден орденами «Михаила Ломоносова», «Польза, Честь и Слава», Золотой медалью им. Н.И. Сац и медалью «Почётный знак» Международной академии творчества. 

См. также:


Сергей Алексеевич Куприянов (род. 1928 г.). «Синие дали» 


Сергей Алексеевич Куприянов (род. 1928 г.). «ГЭС Ангара»



воскресенье, 17 ноября 2013 г.

Порфирий Никитич Крылов (1902-1990)

П.Н. Крылов ( род. 1902). «Цветы в кувшине». Музейный фонд Министерства культуры РСФСР

П.Н. Крылов ( род. 1902). «Утро на Оке». Государственный Русский музей

См. также


Порфирий Никитич Крылов - «Розы и синие сливы»


КУКРЫНИКСЫ

 

суббота, 16 ноября 2013 г.

Николай Петрович Мещанинов. «Портрет артиста М.Д. Михайлова».

Художник Н.П. Мещанинов (1913-1967). «Народный артист СССР, лауреат Сталинских премий М.Д. Михайлов».

Из Википедии:

Макси́м Дормидо́нтович Миха́йлов (25 августа 1893, деревня Кольцовка, Ядринский уезд, Казанская губерния, Российская империя — 30 марта 1971, Москва, СССР) — русский советский певец (бас-профундо), актёр кино.
Народный артист СССР (1940). Лауреат двух Сталинских премий первой степени (1941, 1942).
В 1924 году переведён в Москву, служил протодиаконом в церкви Василия Кесарийского на Васильевской улице.
Учился у известных оперных певцов Ф. А. Ошустовича (1913, 1922-23, Казань). В 1924—30 пел в Москве и одновременно брал уроки пения у артиста Большого театра В. В. Осипова (1924-29).
В 1930 году оставил служение, не снимая сана, и поступил в оперную труппу Радиоцентра. В 1930—1932 годах был солистом Всесоюзного радиокомитета в Москве, а в 1932—1956 годах — солистом Большого театра СССР.
В последние годы жизни Максим Дормидонтович был незаслуженно забыт. Перед смертью принял монашеский постриг. Скончался 30 марта 1971 года от гангрены обеих ног. Похоронен на Новодевичьем кладбище. Отпевали его как протодиакона.

пятница, 15 ноября 2013 г.

Альберт Николаевич Бенуа (1852-1936)

Бенуа, Альберт Николаевич (1852-1936).  Разлив Оки. Государственный Русский музей

Бенуа, Альберт Николаевич (26.03.1852 - 16.05.1936 г.).
Архитектор и художник-акварелист. Русский график. Сын архитектора и художника НиколаяЛеонтьевича Бенуа (1813-1898), брат художника Александра Бенуа (1870-1960). 
Окончил 5-ю Санкт-Петербургскую гимназию и в 1871 поступил на архитектурное отделение петербургской Академии художеств (награжден серебряными и двумя золотыми медалями), одновременно занимался акварелью у Л.Премацци. В 1877 окончил курс со званием классного художника-архитектора 1-й ст. и был награжден пенсионерской поездкой. С 1885 - академик, в 1885-1896 - преподаватель Академии по классу акварельной живописи, с 1893 - действительный член Академии, с 1894 - член Совета Академии. С 1895 - хранитель Императорского музея русского искусства Александра III. В 1887-1894 сопровождал императора Александра III в летних путешествиях на яхте по финским шхерам. 
С 1887 - член-учредитель и глава Общества русских акварелистов. С 1918 - заведующий Музея прикладного искусства Комиссариата торговли и промышленности. В 1924 выехал в Париж. 
Персональные выставки А.Бенуа прошли в Петербурге в 1903, 1909,1915 и 1921 годах, Киеве в 1904 и 1909 и Париже - 1928-1930. 
Его работы имеются в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, музеях Астрахани, Владивостока, Волгограда, Екатеринбурга, Иркутска, Краснодара, Новосибирска, Омска, Пензы, Самары, Твери, Тулы, Хабаровска и других.
Бенуа, Альберт Николаевич (1852-1936).  Вечер в Ильинском. Исполнено в 1892 году. . Бумага, акварель. 15,6х23,3. Частное собрание, Ленинград

Михаил Иванович Хмелько (23.10.1919 - 1996).

Художник М. Хмелько. «Богдан Хмельницкий».
Хмелько, Михаил Иванович (23.10.1919 - 1996).
 Народный художник УССР, дважды лауреат Сталинской премии, прославился сразу после войны картиной «Триумф победившей Родины» о Параде Победы на Красной площади. Еще одна культовая его работа о Переяславской Раде — «Навеки с Москвой, навеки с русским народом», законченная в 1951 году. 
Хрестоматийными стали также «Форсирование Днепра», «Шахтерская свадьба», «Т. Шевченко и М. Щепкин в Москве». А вот его диорама «Медицинская помощь в войсках Богдана Хмельницкого», сделанная для киевского Музея медицины, известна не столь широко. Как рассказывал директор музея Александр Грандо, художник «буквально дневал и ночевал в очертаниях будущей диорамы, наполняя ее подробностями, искусно сочетая фон и персонажи с предметами эпохи. Долина казацкого противостояния королевским кирасирам в тяжелых доспехах будто пульсирует». 
Михаил Хмелько родился в Киеве, в 1946-м закончил художественный институт, где учился у Карпа Трохименко. С 1948 по 1973 год Михаил Иванович и сам преподавал в этом институте.
Художник М.И. Хмелько. «Навеки с Москвой, навеки с русским народом».
Художник М.И. Хмелько (1919 г.р.). «Никита Сергеевич Хрущов и Николай Фёдорович Ватутин под Киевом». Киевский государственный музей украинского искусства

четверг, 14 ноября 2013 г.

Аполлинарий Гиляриевич Горавский (1833-1900)

Художник А.Г. Горавский (1833-1900). «Молящаяся старуха». Исполнено в 1860-е гг. Холст, масло. Государственный художественный музей Белорусской ССР
Из "Нового полного биографического словаря русских художников" Э.Г. Коновалова (Москва "ЭКСМО" 2008 г.) :

Горавский, Аполлинарий Гиляриевич (1833-1900) - живописец, брат Гилярия Гигяриевича (2-я половина XIX века) и Ипполита Гиляриевича (1828 - ?) Горавских.  Родился в Минской губернии. Учился в академии художеств (1850-1855) у Максима Никифоровича Воробьёва (1787-1855) и Фёдора Антоновича Бруни (1799-1875). Пенсионер за границей (1855-1861). С 1861 г. - академик. На выставках Академии художеств с 1852 г. Писал пейзажи, в том числе Белоруссии, а также портреты ("Вид дубовой рощи наберегу реки Свислочь близ Бобруйска", 1855, ГРМ; "Портрет художника Ф.А. Бруни", 1871, ГТГ). Его работы имеются также в музеях Иркутска, Пензы, Ставрополя, Минска.
Художник А.Г. Горавский (1833-1900). «Вечер в Минской губернии». Исполнено в 1870-е гг. Холст, масло. Государственный художественный музей Белорусской ССР