Абрагам ван Бейерен(1620—1690) - «Закуска»

Художник Абрагам ван Бейерен(1620—1690). «Закуска». Дерево, масло. 43х55. Государственный Эрмитаж. Голландская школа

 

См. также:

Абрагам ван Бейерен(1620—1690)

Франсуа Рейкхальс (после 1600—1647) - "Плоды и омар на столе"

Художник Франсуа Рейкхальс  (после 1600—1647) - "Плоды и омар на столе".  1640 г. Дерево, масло. 70х118 см..  Ленинград. Государственный Эрмитаж. Голландская школа

Аннибале Карраччи (1560—1609) - "Отдых на пути в Египет"

Художник Аннибале Карраччи (1560—1609) - "Отдых на пути в Египет". Около 1600 г. Холст, масло. Круг, диам. 82,5.  Ленинград. Государственный Эрмитаж. Итальянская школа

А-09986-64 г. 9-153. 3 411.
Экспер тип. Тираж 21 ООО. Цена 3 коп.

Картина написана на евангельский сюжет В композиции отчетливо видно воздействие на искусство А. Карраччи творчества Рафаэля и венецианских художников Высокою Возрождения. Тип мадонны вызывает в памяти образы мадонн Рафаэля, да и сама композиция в форме тондо (круг) была типична для картин великих мастеров Возрождения. А. Карраччи с большим профессиональным уменьем вписывает фигуры в круг: позы Марии и ангелов как бы создают ритм полукруглых линий, вторящий форме композиции. Слитность фигур с пейзажем и та роль, которую художник отводит изображению природы, несомненно навеяны искусством венецианцев XVI века. А. Карраччи сделал пейзаж средой, в которой существуют его герои. Величавое и умиротворенное состояние природы перекликается с настроением персонажей. Аннибале Карраччи по праву можно назвать одним из основоположников классического пейзажа.

См. также:

Аннибале Карраччи (1560-1609)

Питер-Пауль Рубенс (1577—1640)

Художник ПИТЕР ПАУЛЬ РУБЕНС (1577—1640). «Бог реки Шельды, Кибела и богиня города Антверпена». Эскиз.  Дерево, масло. 28х37 см. Фламандская школа.  Киевский музей западного и восточного искусства

Художник ПИТЕР ПАУЛЬ РУБЕНС (1577—1640) «Портрет Елены Фоурмен с детьми». Ок. 1637 Париж. Лувр
«Изобразительное искусство». Москва. 1973 9-378. Ц. 3 к. Т. 35 ООО. 5-я т. 3. 1392. 2 1 2 1 2 8 1

В последнее десятилетие жизни великого художника настает период высшей зрелости и совершенства его художественного мастерства. Несмотря на тяжелую болезнь, его художественная деятельность не теряет своей напряженной интенсивности. Он выполняет большие заказы, целые серии картин для Испании и Англии, создает в эскизах грандиозный проект праздничного оформления Антверпена. Но вместе с тем его все более привлекает интимная, лирическая сторона жизни, красота человеческих взаимоотношений. Тема любви и счастья в творчестве Рубенса звучит с новой силой и вызвана отчасти страстной привязанностью к его второй жене, прелестной Елене Фоурмен. Несмотря на разницу возрастов, поздний брак Рубенса был счастливым союзом красоты и таланта. Художник оставил много портретов этой белокурой цветущей красавицы с полным нежным телом, воплощение здоровья, женской прелести, душевной безмятежности. Своей волшебной кистью великий живописец стремился передать как бы само благоухание ее дивной атласной кожи, теплоту легкого розового румянца, пушистую россыпь коротких золотистых волос.

«Портрет Елены Фоурмен с детьми» может быть отнесен к подлинным шедеврам европейской живописи. Молодая женщина сидит в кресле, обнимая маленького сына, старшая девочка стоит около ее колен, следя за порхающей птичкой, привязанной за веревочку. Портрет остался незаконченным — намеренно или случайно, мы не знаем.

Пленительная красота и святость материнства впервые раскрыты художником в образе земной женщины, а не мадонны. На фоне портрета видна колонна, частый атрибут в парадных портретах Рубенса, но по всей видимости, нежная трогательность сцены заставила художника отказаться от обычных приемов завершения картины, оставив все недосозданным, недосказанным, в чуть мечтательной дымке.

Художник ПИТЕР ПАУЛЬ РУБЕНС (1577—1640). «Умирающая Клеопатра». Фламандская школа.  Потсдам. Дворец Сан-Суси

Художник ПИТЕР ПАУЛЬ РУБЕНС (1577—1640). «Пастушечья сцена». 1636-1638 гг.   Холст, масло. 114х91 см. Фламандская школа. Государственный Эрмитаж.

См. также
Питер-Пауль Рубенс (1577—1640)

Жан-Батист-Симеон Шарден (1699-1779)

Жан-Батист-Симеон Шарден (1693—1779)
«Советский художник» Москва 1965 9-1747. Ц. 3 к.
Французская школа

Прачка. Около 1737 г. Государственный Эрмитаж. Ленинград

Жан-Батист-Симеон Шарден, выдающийся французский художник XVIII века, посвятил свое творчество изображению жизни простых людей, принадлежащих, как и он сам, к третьему сословию. Органически связанный с ними своей жизнью, вкусами и симпатиями, сын ремесленника, скромный труженик, Шарден вводит зрителя в привычный повседневный мир их деятельности и забот. Эта глубокая личная привязанность художника к своим героям придает его картинам неповторимое лирическое обаяние. Ласковый внимательный взгляд Шардена подмечает не только характерность обычных действий людей, занятых домашним трудом, но и душевную красоту, мягкость, теплоту, благодаря чему скромные занятия обретают поэтическое содержание.
«Прачка», как и все жанровые композиции Шардена, очень проста по своему сюжету, Все здесь отвечает глубокой жизненной правде — и спокойные размеренные движения женщин, и выбор, и расположение предметов, и простота обстановки скромного жилища. Во всем, что изображено художником, чувствуется глубокая внутренняя взаимосвязь. Отдельные детали картины — кошка, настороженно следящая за чем-то, что отвлекло также внимание и ее хозяйки, метла в углу и другие — дополняют рассказ художника о мирном спокойном существовании человека. Тонко подобранные, неяркие краски объединяет мягкий, рассеянный свет, создающий особое ощущение тишины, покоя и домашнего уюта.

Ж а н-Б а т и с т-Симеон Шарден (1693—17 Французская школа.

«Советский художник» Москва 1965 9-1747. Ц, 3 к.
Натюрморт (атрибуты искусства). Около 1766
Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина. Москва

Натюрморты Шардена — одна из вершин реалистической живописи Европы XVIII века. Художник уделяет им в своем творчестве не меньшее внимание, чем своим жанровым сценам. Обычно примером его изображения служит незатейливая утварь домашнего обихода или веши, связанные с интеллектуальной деятельностью человека. В отличие от его голландских предшественников Шардена интересует не столько неповторимое своеобразие форм предметов, их строения, материала, поверхности, сколько сопричастность предметов жизни человека, их взаимосвязи. Одухотворенность его натюрмортов, их тонкий лиризм проистекают от особого ощущения интимности, близости этой связи; кажется, что изображенные Шарденом вещи несут на себе следы прикосновения рук человека, отзвуки его душевного состояния, желаний, интересов.
«Атрибуты искусства»—это изображение предметов, которыми пользуются художники. Это не рабочие инструменты, а вещи, которые раскрывают мир духовных и художнических интересов Шардена,—гравюры, книги, рисунки, гипсовая голова Меркурия работы его современника — скульптора Пигаля, словом то, что способно вдохновить художника в процессе творчества. Шарден блестяще соединяет сочиненность композиции со свободой и естественностью расположения предметов.
Мягкий, но звучный колорит, золотистый свет, окутывающий натюрморт, усиливают ощущение интимности и душевной теплоты.

 

См. также:

Жан-Батист-Симеон Шарден (1699-1779)

Рулант Саверей (1576—1639) - «Тирольский пейзаж»

Художник Рулант Саверей (1576—1639). «Тирольский пейзаж».  1606 г. Государственный Эрмитаж. Голландская школа.

Херри мет де Блес (Ок. 1510 — 1555?) - «Пейзаж со сценой бегства в Египет»

Художник Херри мет де Блес (Ок. 1510 — 1555?). «Пейзаж со сценой бегства в Египет». Дерево, масло. 33х59,5  Государственный Эрмитаж. Голландская школа

Клас Питерс Берхем (1620—1683) - «Похищение Европы»

Художник Клас Питерс Берхем (1620—1683). «Похищение Европы». Холст, масло. 219,5х270,5  Государственный Эрмитаж. Голландская школа

 

См. также:

Клас Берхем (1620—1683). «Итальянский пейзаж с мостиком»

Ян Корнелиус Верспронк (1597-1662) - «Портрет молодой женщины»

Художник Ян Корнелиус Верспронк (Ферспронк) (1597-1662) . «Портрет молодой женщины». 1644 г.  Голландская школа. Государственный Эрмитаж

Филипс Конинк (1619-1688) - «Пейзаж со строениями среди деревьев»

Художник Филипс Конинк (1619-1688) . «Пейзаж со строениями среди деревьев». Голландская школа. Государственный Эрмитаж

Якоб Дюк (около 1600—после 1660) - «Весёлое общество»

Художник Якоб Дюк (около 1600—после 1660), Голландская школа. «Весёлое общество». Дерево, масло. 57,5х76,5 Государственный Эрмитаж

Франческо Бассано (1549—1592) - «Осень»

Художник Франческо Бассано (Франческо да Понте) (1549—1592). «Осень».  Итальянская школа. Холст, масло. 96х127. Ленинград. Государственный Эрмитаж

Бернардо Строцци (1581-1644) - «Исцеление Товита»

Художник Бернардо Строцци (1581-1644), Итальянская школа, «Исцеление Товита».  Масло, холст. Государственный Эрмитаж


См. также:

Бернардо Строцци (1581-1644) - «Апостол Пётр исцеляет паралитика»

Бернардо Строцци (1581-1644)

Бернардо Строцци (1581-1644) - «Музыкантша с виолой-ла-Гамба»

Бартоломмео Манфреди (1589—1620). «Юноша с лютней»

Художник Бартоломмео Манфреди (1589—1620). «Юноша с лютней». Около 1610 г. Итальянская школа. Холст, масло.  Ленинград. Государственный Эрмитаж

Софонисба Ангишола (1527—1625)- «Портрет молодой женщины в профиль».

Художник Софонисба Ангишола (1527—1625), Итальянская школа. «Портрет молодой женщины в профиль».  Холст, масло. 68,5х52,5. Государственный Эрмитаж

Более подробно с творчество этой художницы можно ознакомиться здесь

ВЕРОНЕЗЕ (ПАОЛО КАЛИЯРИ) (1528—1588) в Эрмитаже

Художник Паоло Веронезе (Паоло Калиари) (1528—1588), Итальянская школа. «Обращение Савла». Ок. 1570. Холст, масло. 191х329. Государственный Эрмитаж

Художник Паоло Веронезе (Паоло Калиари) (1528—1588), Итальянская школа. «Обращение Савла». Деталь. Ок. 1570. Холст, масло. 191х329. Государственный Эрмитаж

Художник Паоло Веронезе (Паоло Калиари) (1528—1588), Итальянская школа. «Мужской портрет». Государственный Эрмитаж

Художник Паоло Веронезе (Паоло Калиари) (1528—1588), Итальянская школа. «Диана». Государственный Эрмитаж

Художник Паоло Веронезе (Паоло Калиари) (1528—1588), Итальянская школа. «Оплакивание Христа». 1576-1582. Холст, масло. 147х111,6. Государственный Эрмитаж

Художник Паоло Веронезе (Паоло Калиари) (1528—1588), Итальянская школа. «Поклонение волхвов». Государственный Эрмитаж

См. также:

ВЕРОНЕЗЕ (ПАОЛО КАЛИЯРИ) (1528—1588)

Паоло Веронезе (Паоло Калиари) (1528—1588)

Паоло Веронезе (Паоло Калиари) (1528—1588) - «Коварство»

ВЕРОНЕЗЕ (ПАОЛО КАЛИЯРИ) (1528—1588) - «Нахождение Моисея»

 

Школа Караваджо. «Вакх»

Художник  Школы  Караваджо. «Вакх». Итальянская школа. Государственный Эрмитаж

Антон Рафаэль Менгс (1728-1779) - Автопортрет

Художник Антон Рафаэль Менгс (1728-1779), Немецкая школа. "Автопортрет" Дерево, масло. 102х77. Ленинград, Государственный Эрмитаж

См. также:

Антон Рафаэль Менгс (1728-1779)

Антон Рафаэль Менгс (1728-1779) - "Персей и Андромеда"

Жан-Батист-Симеон Шарден (1699-1779)

Художник Жан-Батист-Симеон Шарден (1699-1779). Французская школа. Натюморт с атрибутами искусства. 1766 г. Холст, масло. 112х140,5. Государственный Эрмитаж

Художник Жан-Батист-Симеон Шарден (1699-1779).

Французская школа. 

Прачка. (фрагмент картины)  

Холст, масло.

Государственный Эрмитаж

См. также:

Жан-Батист-Симеон Шарден (1699-1779) Автопортрет

Жан-Батист-Симеон Шарден (1699-1779) Разносчица

Жан-Батист-Симеон Шарден (1699-1779) Маленький рисовальщик

Аннибале Карраччи (1560-1609) - «Автопортрет»

Художник Аннибале Карраччи (1560-1609), Итальянская школа. «Автопортрет». Дерево, масло 77х64 см. Государственный Эрмитаж

См. также:

Аннибале Карраччи (1560-1609) - «Портрет лютниста Джованни Габриєлле»