Ещё работы Николая Ивановича Аргунова ЗДЕСЬ
Показаны сообщения с ярлыком русская школа. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком русская школа. Показать все сообщения
пятница, 21 сентября 2012 г.
Н.И. Аргунов (1771 - умер после 1829) - Портрет мальчика
Ещё работы Николая Ивановича Аргунова ЗДЕСЬ
Ярлыки:
Горький,
Н.И. Аргунов,
русская школа
четверг, 20 сентября 2012 г.
К. A. Ухтомский(1818—1881) - интерьеры Зимнего дворца
Из "Нового полного биографического словаря русских художников" Э.Г. Коновалова :
УХТОМСКИЙ, Константин Андреевич (1818-1881) - акварелист. Мастер перспективного жанра. Изображал интерьеры дворцов, Эрмитажа, Петергофа. Его работы имеются в Государственном Эрмитаже
Ярлыки:
русская школа,
Эрмитаж
понедельник, 10 сентября 2012 г.
Львовский художник Сергей Резниченко (1968 г.р.)
Сергій Резніченко. Картярі. 2004
Полотно, олія, 100x120
Сергій Резніченко (1968 р. н., Санкт-Петербурзька Академія мистецтв)
- відомий львівський художник посгмодерного напрямку в живописі. Учасник багатьох виставок. Роботи знаходяться у приватних колекціях України та за кордоном.
Sergiusz Rezniczenko. Karciarze. 2004
Płótno, olej, 100x120
Sergiusz Rezniczenko (ur. 1968, Sankt-Petersburska Akademia Sztuk Pięknych)
- znany lwowski artysta uprawiający malarstwo w stylu postmodernistycznym. Uczestnik wielu wystaw. Jego prace znajdują się w prywatnych zbiorach w Ukrainie i za granicą.
Serhiy Reznichenko. Card-players. 2004
Oil on canvas, 100x120
Serhiy Reznichenko (b. 1968, graduate of the Saint Petersburg Academy of Art) is a renowned Lviv artist pursuing the Post-Modern trend in art. He has contributed to many exhibitions, and his works are in private collections in Ukraine and beyond.
Сергей Резниченко. Леди. Исполнено в 2004 году Холст, масло, 70x50 см |
Полотно, олія, 70x50
Sergiusz Rezniczenko. Lady. 2004
Płótno, olej, 70x50
Serhiy Reznichenko. Lady. 2004
Oil on canvas, 70x50
Ярлыки:
Львов,
русская школа,
Украина
суббота, 8 сентября 2012 г.
Интерьеры Зимнего дворца на акварелях Эдуарда Гау (1807-1887)
Из "Нового полного биографического словаря русских художников" Э.Г. Коновалова:
Гау, Эдуард Петрович (Иванович) (1807- около 1880) - живописец акварелист. Учился в Академии художеств в Дрездене (1830-1832). Работал в Петербурге. С 1854 г. - академик. Писал главным образом интерьеры Эрмитажа и Зимнего дворца; исполнил также ряд портретов. Его работы имеются в Государственном Русском музее и Государственном Эрмитаже
Главная резиденция российских императоров своим видом поражает воображение. Богатая отделка мрамором, колонны, скульптуры, люстры, картины. Надо заметить, система жизнеобеспечения тогда даже у царя была довольно унылая. Сантехника без автоматики, отопление - печное, кухня - без посудомоечных машин, о джакузи вообще никто не слышал. Конечно, у царя был звоночек, по которому исполнялись его приказы, но о содержании картин при постоянной температуре можно было только мечтать. Тогда не применялись биметалличиские радиаторы, с максимальной теплоотдачей, которые действительно способны обеспечить наиболее комфортные условия проживания человека и содержания картин.
Ярлыки:
немецкая школа,
русская школа,
Эрмитаж
пятница, 10 августа 2012 г.
М.Б. Греков (1882-1934) - "Пленный белогвардеец"
Из "Нового полного биографического словаря русских художников" Э.Г. Коновалова:
"Греков, митрофан Борисович (до 1911 г. - Мартыщенко, Митрофан Павлович) (1882-1934) - живописец. Учился в Одесском художественном училищн (1899-1903) у К.К. Констанди, Г.А. Ладыженского и в Академии художеств (1903-1911) у И.Е. Репина, Ф.А. Рубо, П.П. Чистякова. Работал в Новочеркасске (1918-1931) и в Москве (1931-1934). На выставках с 1907 г. основоположник советской батальной живописи. инициатор создания панорам и диарам. В картинах изображал бои и походы 1-й Конной армии ("В отряд к Будённому", 1923; "Тачанка", 1925, обе - в ГТГ). Его имя присвоено студии военных художников. Работы Грекова имеются в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, Доме-музее М.Б. Грекова в Новочеркасске, музеях Екатеринбурга, Иркутстка, Кирова, Краснодара, Курска, Липецка, Новосибирска, Перми, Ростова-на-Дону, Днепропетровска и других.
См. также: ГРЕКОВ МИТРОФАН БОРИСОВИЧ
Ярлыки:
ГРЕКОВ,
русская школа,
Симферополь
среда, 8 августа 2012 г.
Н.С. Самокиш (1860-1944) - Запорожцы у корчмы.
Из "Нового полного биографического словаря русских художников" Э.Г. Коновалова: "
Самокиш, Николай Семёнович (1860-1944) - живописец, график, иллюстратор. Муж Елены Петровны Самокиш-Судковской (с 1889 г.). Родился в г. Нежине. С 1878 по 1885 г. учился в Академии художеств у П.П. Чистякова, В.И. Якоби и Б.П. Виллевальде. В 1885-1888 гг. - пенсионер Академии художеств во Франции. С 1890 г. - академик за картину "Табун на водопое" (Музей коневодства). С 1913 г. - действительный член Академии художеств. С 1923 г. - член Ассоциации художников революционной России. Автор батальных картин и рисунков из истории русских войн, Гражданской войны, истории и быта украинского народа ("Атака лейб-гвардии Литовского полка в Бородинском бою", 1911, Государственный Эрмитаж; "Переход Красной армии черех Сиваш", 1935, Симферопольский художественный музей). Крупный анималист; к числу его лучших картин относятся "Тройка" (1917, Симферополь). Руководил батальным классом в Академии художеств (1911-1917), преподавал в Харьковском художественном институте (1936-1941). С 1937 г. - заслуженный деятель искусств РСФСР. Его работы имеются также в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, Киевском музее украинского искусства, музеях Владивостока и Севастополя.
Ярлыки:
русская школа,
Самокиш,
Симферополь,
Украина
вторник, 7 августа 2012 г.
М.А. Волошин (1877-1932) - Тревожный ветер клубится над землёй
Волошин (наст. Кириенко-Волошин), Максимилиан Александрович (1877-1932) - поэт, живописец и художественный критик. Учился на юридическом факультете Московского университета, наряду с литературой профессионально занимался живописью. Много жил в Париже, с 1917 г. постоянно работал в Коктебеле. Участник выставок с 1912 года (Треугольник", "Мир искусства", "Жар-цвет" и другие). Писал пейзажи (главным образом акварели, реже - темпера и гуашь). Автор статей о творчестве В.И. Сурикова, К.Ф. Богаевского, М.С. Сарьяна и других. Его работы имеются в Феодосийской картинной галерее им. И.К. Айвазовского, музеях Екатеринбурга, Краснодара, Пензы, Еревана, Харькова и других..
Ярлыки:
русская школа,
Симферополь
понедельник, 6 августа 2012 г.
Б.И. Вакс (род. 1912 г.). На целине
Ярлыки:
Б.И. Вакс (род. 1912),
русская школа,
Симферополь,
Украина
пятница, 3 августа 2012 г.
Гавриил Иванович Яковлев (1819-1862). Женский портрет
"Яковлев, Гавриил Иванович (1819-1862) - живописец. Учился в Академии художеств. В 1839 году за живописную композицию "Старик" получил звание свободного художника. С 1853 году - за "Портрет профессора живописи Ф.А. Бруни" (ГРМ). Мастер семейных портретов. имевший много заказов в Петербурге. будучи собственностью заказчиков, его портреты оказались скрытыми от глаз общественности, и этого замечательного художника как бы открыли заново лишь в XX веке. Его работы имеются также в музеях Архангельска, Петрозаводска, Пскова, Ставрополя, Челябинска. " ... Ну и как видно из в Симферополе тоже.
Ярлыки:
русская школа,
Симферополь
среда, 1 августа 2012 г.
Русская живопись XVIII-XIX веков в собрании Государственного исторического музея
Среди многочисленных и разнообразных коллекций одного из самых больших музеев нашей страны — Государственного ордена Ленина Исторического музея — достойное место занимает собрание русской живописи XVIII—XIX веков. Оно отличается от других подобных собраний своеобразием состава. Портреты и архитектурные пейзажи обеих столиц, виды русских городов и усадеб, интерьерные изображения составляют большую его часть. Эти произведения неотделимы от среды своего бытования, от того общекультурного фона, с которым их связывает эпоха.
XVIII век в истории русской живописи можно назвать веком портрета. Искусство портрета, отмеченное первыми успехами еще в петровское время, в середине столетия находит глубокое воплощение в творчестве А. П. Антропова и И. П. Аргунова. Оба мастера работали долго, но в развитии русской живописи они являются «художниками середины века», чье творчество подготовило расцвет русской портретной живописи последней трети XVIII века. В искусстве Антропова национальное своеобразие проявилось наиболее непосредственно и ярко. Лучшим работам Антропова присущи простота, ясность и внутренняя энергия портретного образа. К таким произведениям относится портрет А. И. Колычевой (1768).
Творчество Аргунова значительно более подчинялось «условностям портретного этикета» XVIII века, допускавшего передачу лишь очаровывающих зрителя черт модели, в то время как ее образ в целом остается замкнутым.
Среди вновь открытых за последние десятилетия художников XVIII века один из наиболее интересных М. Л. Колокольников — младший современник и ученик А. П. Антропова. В его искусстве соединяются черты «ученой» живописи и художественного примитива. К кругу Колокольникова относится портрет неизвестного пожилого мужчины (1760-е годы).
Творчество Ф. С. Рокотова — одна из вершин русской живописи XVIII века. Важнейшим художественным средством воплощения образа был для Рокотова колорит. В портрете, недавно определенном как изображение А. К. Васильчиковой (1770-е годы), — это гамма пастельно-голубых и коричневых, как бы тающих красок, передающих утонченность и неуловимость внутреннего мира модели.
Единственный пример работы Рокотова в жанре интерьера — «Кабинет И. И. Шувалова» — дошел до нас в копии, выполненной его учеником А. Зябловым.
Расцвет русской портретной живописи XVIII века связан с именами Ф. С. Рокотова, Д. Г. Левицкого и В. Л. Боровиковского. Но если художественное наследие Рокотова и Левицкого целиком принадлежит XVIII веку, то работы Боровиковского 1790-х годов знаменуют лишь начало его творчества. «Портрет неизвестной» (1797) отражает новую эстетику — стремление к простоте и естественности бытия, недаром фоном для портретов этих лет художник избирает небо и деревья парка — мотив, созвучный поэтике сентиментализма, во многом определившего культуру конца XVIII века.
Конец столетия отмечен успехами и в жанре пейзажа. Изображения панорам и отдельных уголков дворцовых ансамблей и усадеб получают широкое распространение в творчестве художников различного уровня мастерства. В картине Я. Я. Филимонова «Вид служебных построек усадьбы Надеждино» (1794) сочетаются элементы забавной примитивизации и профессиональное умение передать ощущение простора, освещенного золотистым предвечерним светом.
В это же время вслед за гравюрой складываются традиции городского пейзажа в живописи. Образ старой Москвы создается величественными видами Кремля работы художника Ф. Я. Алексеева. Их отличает документальная точность.
Рубеж XVIII—XIX веков был переломным периодом в русском искусстве. Нормативная классицистическая эстетика изменялась под влиянием новой романтической концепции личности. В портрете Д. Н. Шереметева (1824) О. А. Кипренский одушевляет привычные условные элементы парадного портрета, придавая естественность образу, а всем деталям интерьера — простоту и поэтичность человеческого жилья.
Работавший в эти же годы художник И. Смирновский — автор известного портрета декабриста 3. Г. Чернышева — создал в портрете Е. Д. Долгорукой (1822) образ, исполненный нравственной чистоты и цельности.
В Государственном Историческом музее хранится прекрасная коллекция бытового портрета первой половины XIX века. Это каноническое искусство зарождается еще в конце XVIII века. Оно тесно связано с народной изобразительной традицией и фольклором. Многие произведения отличаются тонкостью художественного решения, поэтичностью образа, свойственными лучшим образцам искусства примитива независимо от степени умения мастера.
Поэзия обыденного, тихие домашние занятия, иногда весьма прозаические, становятся в 1820—1830-е годы распространенной темой для художников, работавших в жанре интерьера. Большинство подобных произведений принадлежит мастерам круга В. Г. Венецианова. Изображения жилых комнат, мастерских, кухонь были очень популярны и дошли до нашего времени во множестве вариантов и копий, нередко выполненных художниками-любителями с известных, но несохранившихся оригиналов. Такова работа П. Бессонова «Мальчик-слуга, метущий комнату» (1836).
Творческое наследие В. А. Тропинина в собрании живописи XIX века занимает одно из центральных мест. Искусство Тропинина воплощает «московскую художественную традицию» не только потому, что мастер более 30 лет безвыездно прожил в Москве, но и по своеобразному настроению его работ. Модели Тропинина отличают свободное, подчеркнуто нечиновное поведение с долей рассеянности или мягкое спокойствие и задушевность. Эти чувства и настроения были присущи именно московской культурной жизни, блестящим и органичным выражением которой и было искусство Тропинина-портретиста. Однако в 1840-е годы художник создает в своих произведениях более сложные психологические образы, обычно это портреты людей, внутренне ему близких. Таков портрет Н. С. Селивановского (1843).
Портрет второй половины XIX века в собрании музея представлен работами художников разных поколений и направлений в искусстве. Исключительное значение для развития русского портрета имело многогранное творчество В. А. Серова. В портрете одного из основателей Государственного Исторического музея И. Е. Забелина (1892) художник создал глубокий образ, близкий реалистическим традициям своего учителя И. Е. Репина.
Художественное и историко-культурное значение памятников живописи XVIII—XIX столетий из собрания музея дополняют друг друга, расширяя наше представление о двух веках русского искусства.
Л. Ю. Руднева Н. А. Перевезенцева
Из "Нового полного биографического словаря русских художников" Э.Г. Коновалова:
Колокольников, Мина Лукич (1708 - около 1792) - живописец. Из крестьян. Учился в Осташкове иконописанию, позже занимался в мастерской И.Н. Никитина, затем у Л.Каравака. Служил живописным мастером в Синоде. Расписывал плафоны, исполнял десюдепорты. Проявил себя самобытным мастером портретной живописи. В Государственном Русском музее имеется исполненный им "Портрет молодого человека в голубом кафтане".
На открытке не уточнены данные художника, возможно это Василий Михайлович Скородумов - художник первой половины XIX века, в 1834 году удостоенный Академией художеств звания свободного художника портретной живописи. В словаре Э.Г. Коновалова нет данных об этом художнике.
вторник, 31 июля 2012 г.
Фёдор Степанович Рокотов (1735 (?) - 1808) - Портрет Анны Кирилловны Васильчиковой.
Ярлыки:
ГИМ,
Рокотов,
русская школа
понедельник, 30 июля 2012 г.
Иван Петрович Аргунов (1729-1802) - Портрет Екатерины Алексеевны Мельгуновой
Ярлыки:
Аргунов,
ГИМ,
русская школа
суббота, 28 июля 2012 г.
Иван Смирновский (до 1783 - не ранее 1825) - Портрет Екатерины Дмитриевны Долгорукой
Из "Нового полного биографического словаря русских художников" Э.Г. Коновалова:
"Смирновский Иван (до 1783 - после 1825) - живописец. Белорус по происхождению. Работал преимущественно как портретист. Его произведения имеются в Государственном Русском музее ("Портрет неизвестной в белом платье", 1820) Государственном историческом музее, Государственном художественном музее Белоруссии."
Ярлыки:
ГИМ,
русская школа
пятница, 27 июля 2012 г.
Орест Адамович Кипренский (1782-1836) - Портрет Дмитрия Николаевича Шереметьева
Ярлыки:
ГИМ,
Кипренский,
русская школа
четверг, 26 июля 2012 г.
Я.Я. Филимонов (1771-1795) - Вид служебных построек усадьбы Надеждино
"Филимонов, Яков Яковлевич (1771-1795) - живописец. Ученик Сем.Ф. щедрина. Исполнял пейзажи. Его работы имеются в Государственном Русском музее ("Итальянский пейзаж с колоннадой") и Государственном историческом музее. "
С сайта АртРу.инфо:
"Сын торопецкого купца, он был принят в Императорскую Академию художеств в 1776 г. и был там учеником Семена Щедрина, а в 1791 г. выпущен со 2-ою золотою медалью, присужденною ему за исполнение программы: "Ручей, падающий с гор между каменьями", по получении 2-ой серебряной медали в 1790 г. за композицию ландшафта. Оставленный при академии пенсионером, он был по собственному желанию уволен в 1793 г. с аттестатом 1-ой степени на звание художника ХIV-го класса. (П. Н. Петров)"
Ярлыки:
ГИМ,
русская школа
понедельник, 23 июля 2012 г.
четверг, 19 июля 2012 г.
П. Бессонов - "Мальчик-слуга, метущий комнату" - Копия с оригинала К.А. Зеленцова
Из "Нового полного биографического словаря русских художников" Э.Г. Коновалова:
" Зеленцов, Капитон Алексеевич (1790-1845) - живописец, рисовальщик и литограф. Возможно, занимался у А.Г. Венецианова либо пользовался его советами. Участвовал в выставках с 1826 года. (Общество поощрения художников, Академия художеств и другие). С 1833 г. - академик за картину "мастерская художника П.В. Басина" (ГРМ). Художник, близский венециановской школе. Писал сцены из народной жизни, интерьеры, портреты ("Старик с ломтем хлеба", "В комнатах", обе - в ГТГ). Автор многочисленных рисунков на бытовые темя, карикатур на события Отечественной войны 1812 года, иллюстраций. Его работы имеются также в Государственном Эрмитаже, Государственном историческом музее, музеях Архангельска, Иркутска, Твери, Улан-Удэ, Минска и других."
Информации о П. Бессонове в словаре нет.
Ярлыки:
ГИМ,
К.А. Зеленцов (1790-1843),
русская школа
среда, 18 июля 2012 г.
А. Зяблов (17?? - 1784). Кабинет Ивана Ивановича Шувалова.
Ярлыки:
ГИМ,
русская школа
понедельник, 16 июля 2012 г.
Владимир Лукич Боровиковский (1757-1825) - Портрет неизвестной
См. также: БОРОВИКОВСКИЙ
Ярлыки:
Боровиковский,
ГИМ,
русская школа
воскресенье, 15 июля 2012 г.
Алексей Петрович Антропов (1716-1795) - портреты Колычевых
Ярлыки:
Антропов,
ГИМ,
русская школа
Подписаться на:
Сообщения (Atom)