вторник, 24 мая 2011 г.

Морис Вламник - MAURICE DE VLAMINCK (1876-1958) продолжение

Paysage de banlieue - Пригородный пейзаж
Холст, масло. 25½ x 32 дюйма (65 x 81 см)
Исполнено в 1905году
Фрагмент

Le village inondé - Деревня во время наводнения
Холст, масло.  25¾ x 19 7/8 дюйма (65.2 x 50.3 см)
Исполнено в 1910году
Entrée du village, hiver  - На въезде в зимнюю деревню
Холст, масло. 23¾ x 28 7/8 дюйма (60.3 x 73.5 см)
Фрагмент
Village au bord de la rivière Деревня на берегу реки
Холст, масло. 23 7/8 x 29 1/8 дюйма (60.2 x 74 см)
La route bordée d'arbres - Деревья вдоль дороги
Холст, масло. 25¾ x 31 7/8 дюйма (65.4 x 81 см)
Bouquet de fleurs - Букет цветов
Холст, масло. 18 1/8 x 13 дюйма (46 x 33 см)
Vallée de la Seine à Meulan - Долина Сены.  Мелан
Холст, масло. 25 5/8 x 31 7/8 дюйма (65 x 81 см)
Исполнено около 1910-1912 гг.
Péniches près du Pont de Chatou - Баржи у Пон де Шату
Холст, масло. 23¾ x 28¾ дюйма (60.3 x 73 см)
Исполнено около 1909г.
См. также:

Морис Вламник - MAURICE DE VLAMINCK (1876-1958)


Картины Мориса де Вламника в среднем оцениваются в суммы от 50 до 300 тысяч долларов США. За такие деньги вполне можно подобрать комфортную недвижимость в ижевске в чём предлагаю убедиться.

понедельник, 23 мая 2011 г.

Витебский художник Марк Шагал (Marc Chagall) (1887-1985) продолжение

Рисунок из альбома
Рисунок из альбома
Рисунок из альбома
Аукционный дом Sotheby's  на торги, которые состоятся 17 июня 2011 года в Нью-Йорке выставил  редкий альбом с эскизами Марка Шагала. Экспертная оценка "лота" - 600-900 тысяч долларов..
В 85-страничном альбоме, никогда ранее не выставлявшемся, содержатся рисунки, сделанные карандашом, чернилами и акварелью. Среди них - автопортреты Шагала, а также изображения его жены Беллы, умершей в 1944 году. Первые восемь страниц альбома заполнены переводами стихотворений французских поэтов на идиш, сделанными женой художника. Кроме того, в альбоме содержится серия эскизов, на которых изображен царь Давид.
Рисунки были сделаны в период с 1940-х по 1960-е годы. Три рисунка из указанного альбома представлены выше.
Напомню, что полгода назад написанная в 1969 году картина Марка Шагала "Бестиарий и музыка" на торгах в Сеуле была продана за рекордную для европейского автора   на азиатском аукционе сумму   в 3,7 миллиона долларов.
Бестиарий и музыка
Les lys magiques - Магические лилии
Холст, масло. 28 x 19 7/8 дюймов (71.2 x 50.5 см)
Исполнено в 1948-1949гг.
Le cheval vert Зелёная лошадь
Холст, масло. 37 3/8 x 29½ дюйма (94.7 x 74.9 см)
Написано в  1956 году .
Les mariés aux deux bouquets  - Букеты молодожёнам
Холст, масло. 25½ x 19¾ дюйма (64.7 x 50 см)
Исполнено около 1980 года
Я так понимаю, что цена произведений того или иного автора во многом зависит от моды. Многие хотят видеть у себя на стене или в галерее стильные полотна модных художников. Стиль и мода важны не только в живописи, но и во повседневной жизни. Страничка мода зима предлагает коллекции одежды и аксессуаров к ней от самых "крутых" мировых дизайнеров.


воскресенье, 22 мая 2011 г.

«КЛЕОПАТРА» - СУДЬБА КАРТИНЫ ВЫДАЮЩЕГОСЯ НЕАПОЛИТАНЦА

Станционе, Массимо - Смерть Клеопатры
Клеопатра. Ее образ запечатлен в картинах и статуях. Знаменитую египетскую царицу воспевали многие поэты. Она стала одним из главных действующих лиц шекспировской трагедии «Антоний и Клеопатра». И кто из нас не помнит пленительных строк «Египетских ночей» Пушкина?
Она изображена и на снимке с картины неизвестного мастера. Фотографию прислали в Эрмитаж владельцы полотна с предложением купить его. Сразу возникли предположения, споры. Кто мог быть автором произведения?
На приложенном к письму втором сннмке в правом нижнем углу картины видна была сложно составленная монограмма. Возникла мысль, что картина «родилась» в XIX веке. Посмотреть полотно попросили старшего научного сотрудника Эрмитажа В. Н. Березину, знатока живописи XIX столетня.
И вот Валентина Николаевна — в квартире на Васильевском острове. Живописные достоинства картины превзошли ожидания. Но это, безусловно, не девятнадцатый век ни по характеру, ни по технике живописи.
Состояние полотна вызывало опасения. Требовалось срочное вмешательство опытной руки реставратора. С большой осторожностью произведение доставили в музей. Здесь предстояло его изучить и реставрировать.
Рентгеновские лучи подтвердили, что живопись значительно «старше», чем предполагали. А имя художника? Кто скрыт за монограммой из крупных латинских букв:
Валентина Николаевна обратилась к словарям, где воспроизведены монограммы многих мастеров. Перелистаны сотни страниц. И вдруг — находка! То же написание, то же переплетение букв, что и под ленинградской «Клеопатрой». Оказалось, что так подписывал свои картины выдающийся неаполитанский художник Масснио Станционе (1585—1656).
Известно ли это полотно как работа Станционе? Да, но неясна была судьба картины. Источники содержат разноречивые сведения. Одна версия: в начале XX века картина находилась во дворце Кас-саро в Неаполе. По другим, более поздним сведениям, она отнесена в список творений Станционе, известных только по упоминаниям в литературе.
Послан запрос в дирекцию неаполитанского музея Каподимопте. Ответ отрицательный: в картотеке музея «Клеопатра» не значится.
Что же дальше?
Предоставим слово самой исследовательнице:
— Тщательный стилистический анализ установил близость ленинградского полотна с основными произведениями Станционе, находящимися в Италии. Та же цветовая гамма — золотисто-коричневая с акцентами вишнево-красного, си-пего и белого тонов. Удивительная плавность и элегантность рисунка, сходство в трактовке лица и фигуры. Композиция картины с круп-
ной, почти в натуральную величину, обнаженной фигурой на темпом фоне чрезвычайно характерна для неаполитанской живописи XVII века. Близка по стилю «Клеопатра» и к картине того же художника «Святая Агата», находящейся в Музее изобразительных искусств имени А. С. Пушкина в Москве.
...Над головой Клеопатры узорчатый, золотистого цвета балдахин с кистями. Мягко струится свет по обнаженному телу. Между тонкими удлиненными пальцами руки скользит ядовитая змейка, сделавшая свое страшное дело. По лицу молодой женщины разливается мертвенная бледность — жизнь оставляет Клеопатру.
А на скамеечке у ног царицы четко выписана сложная монограмма. расшифрованная В. Н. Березиной.
Интересное открытие.
Это — первая подписная картина Массимо Станционе в нашей стране. На днях она займет по праву принадлежащее ей место в залах итальянского искусства Эрмитажа.

Т. ЛАЗАРЕВА

Газета «Вечерний Ленинград» № 118, 23 мая 1968 года

суббота, 21 мая 2011 г.

Мона Лиза


Во время раскопок на территории бывшего женского монастыря Святой Урсулы во Флоренции итальянские археологи обнаружили склеп, где, по их мнению, была захоронена Лиза Герардини дель Джокондо – женщина, изображенная на легендарной картине Леонардо да Винчи.

Ученые уже подняли два разрушенных временем гроба на поверхность. Они уверены, что останки Лизы находятся в одном из них.

В настоящее время специалисты из национального комитета по защите исторических и культурных ценностей Италии исследуют найденные останки.

Ученые планируют сравнить ДНК, выделенную из найденных костей, с уже имеющимися у них данными о строении ДНК потомков Герардини.

Таким образом, они надеются воссоздать лицо женщины с помощью компьютера и положить тем самым конец спорам о модели, позировавшей для картины да Винчи.

Отметим, что версия о том, что на картине изображена именно знатная флорентийка Лиза Герардини дель Джокондо не единственная. У специалистов есть и другие версии, некоторые из них весьма экстравагантны.

Так, исследователь Сильвано Винчети предположил, что "Мона Лиза" – это портрет не женщины, а мужчины, а именно юного красавца Джана Джакомо Капротти, который с 1490 по 1510 работал в мастерской да Винчи и за свои бесчисленные выходки заслужил прозвище "Дьяволенок".

Кроме того, широко распространена версия, что на картине художник изобразил сам себя.

Во Флоренции откопали склеп, в котором могла быть похоронена Мона Лиза


Наверное, "Джоконда" Леонардо да Винчи является самой "пропиареной" картиной в мире. Предлагаю вернуться к статье почти сорокалетней давности, в которой рассказывается история похищения шедевра, которое произошло сто лет назад:

СТРАНИЦЫ ПРОШЛОГО ЛИСТАЯ
КОГДА НЕ УЛЫБАЛАСЬ  МОНА ЛИЗА...
Эд. Аренин

БРЕЗЖИТ рассвет над Москвой... А у здания Государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина уже вытянулась длинная очередь. Многие пришли сюда накануне вечером, провели здесь ночь и ждут теперь заветного часа, когда наконец откроются двери музея. Двенадцать-четырнадцать часов в очереди ради одной четверти минуты, когда бессонная ночь будет вознаграждена улыбкой знаменитой «Джоконды». Всего лишь 15 секунд отведено каждому алчущему свидания с Моной Лизой. Но что поделаешь, жаждущих увидеть «Джоконду» миллионы, а гостить она будет в столице всего лишь до 8 июля...

И все же прославленная флорентийская дама, жена купца Франческо дель Джокондо, успевает улыбнуться всем счастливцам, попавшим в музей. И они уходят отсюда, запечатлев на всю жизнь столь мимолетную, но и столь прекраснейшую встречу.

Еще жил гениальный Леонардо, создатель этой дорогой жемчужины мировой живописи, когда появился на свет будущий историк искусства Джорджо Вазари, автор «Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих». Одним из первых Вазари оставил потомкам свой рассказ о потрясающем шедевре леонардовой кисти. И особо об улыбке Джоконды:

«...Так как Мадонна Лиза была очень красива, то во время писания портрета он держал при ней певцов, музыкантов и постоянно шутов, поддерживавших в ней веселость, чтобы избежать той унылости, которую живопись обычно придает портретам, тогда как в этом портрете Леонардо была улыбка, настолько приятная, что он казался чем-то скорее божественным, чем человеческим, и почитался произведением чудесным, ибо сама жизнь не могла быть иной».

Сколько с той поры томов с подробнейшими исследованиями, статей, воспоминаний художников, скульпторов, писателей, поэтов было посвящено загадочной улыбке «Джоконды»! Сколько страстных споров велось вокруг нее. Сколько полемизировали и еше до сих пор продолжают это делать, доказывая, что на портрете Леонардо вовсе не супруга Франческо Джокондо, а совсем другая дама из Флоренции, называя другие полотна, утверждая, что именно чз них запечатлена подлинная Мона Лиза. Когда в 1952 году человечество отмечало 500-летие со дня рождения Леонардо да Винчи, искусствоведы насчитали шестьдесят две картины, на которых, по уверениям некоторых исследователей, изображена настоящая Мона Лиза. Оставим эти споры в стороне. Не все ли равно, кого увековечила гениальная кисть Леонардо, — луврская «Джоконда» вот уже около пяти веков по-прежнему дарит людям свою легендарную улыбку.

Впрочем, был маленький период, когда исчезла улыбка «Джоконды» — и, казалось, навсегда. Это была одна из самых потрясающих сенсаций 1911 года. Пришедшие в «Квадратный салон» Лувра утром, во вторник 22 августа, парижские художники с мольбертами, чтобы копировать Мону Лизу, не увидели портрета на месте, где он обычно висел. Обратились к начальнику охраны: где «Джоконда»?

— Как где? — удивился главный вахтер, — на своем постоянном месте, — и помчался в «Квадратный салон».

Увы, портрет исчез. К этому времени уже начался впуск посетителей, пришедших для осмотра сокровищ Лувра. Объявили тревогу. Для посетителей был придуман повод — залы закрываются в связи с крупной аварией в водопроводной сети. Срочно дали знать о пропаже «Джоконды» префекту парижской полиции. Самое дерзкое ограбление крупнейшего парижского банка не могло так потрясти господина префекта, как исчезновение самого дорогого портрета Лувра. Да и всех музеев мира. Он явился сюда, сопровождаемый многочисленным отрядом сотрудников сыска и ажанов.

Начались первые допросы работников музея. В воскресенье был большой наплыв посетителей, «Джоконда» была тогда на своем месте. В понедельник Лувр закрыт. Исчезновение обнаружили только во вторник. В выходной день в залах работали ремонтные рабочие. . Несколько каменщиков показали, что они в этот день утром видели портрет. Поработав, отправились завтракать и. проходя через «Квадратный салон», уже не увидели «Джоконду». Очевидно, что унесли ее отсюда утром 21 августа 1911 года.

— Может быть, она все же в музее? — подумал префект и приказал: — Надо провести тщательнейший осмотр всех залов, галереи и других помещений.

Лувр — это бывший королевский дворец, представляющий собой целый комплекс парадных и других зданий. Площадь его помещений достигает десятков тысяч квадратных метров. Полиции потребовалось дополнительное количество люден для осмотра музейных помещений. Начались поиски пропавшей картины. Так ее и не обнаружили, но на площадке одной из боковых лестниц нашли раму и толстое стекло, защищавшее портрет. В те времена неоднократны были случаи, когда маньяки бросались ка живописные полотна и скульптуры с ножами и железными палками.

Стало очевидным, что портрет Моны Лизы вынесен за пределы Лувра. Сделать это было не трудно, так как по размерам (53X77 см) его легко было спрятать пол просторной одеждой.

Мир был взволнован. Тысячи газет на всех континентах были заполнены всевозможными сенсационными сообщениями, предположениями, одно трагичнее другого. Писали, что похититель, увидев, какие последствия вызвала пропажа портрета, испугается и постарается как можно скорее устранить улики, изрубить и сжечь знаменитый портрет, написанный художником на деревянной доске.

— Но кто же мог пойти на такое серьезное преступление? Поскольку «Джоконда» была похищена в выходной день, когда постороннему человеку попасть в музей крайне затруднительно, то, быть может, украл портрет один из сотрудников Лувра? — рассуждал префект.

Дело в том, что на стекле, найденном на площадке лестницы, был обнаружен отпечаток большого пальца. Штат музея насчитывал 257 человек. Приказано было получить дактилоскопические отпечатки от всех без исключения работников музея, начиная с его директора. Полиция работала круглые сутки. Когда все отпечатки были получены, сравнили их с тем, который преступник оставил на стекле. Ни один не совпадал.

Крупным шрифтом на первых страницах газет набирались объявления. сулившие большие денежные вознаграждения лицам, которые укажут место нахождения портрета, и еше более крупные тем, кто доставит его в Лувр. Увы, откликов на объявления не поступило. Мона Лиза исчезла...

Шли месяцы, шум в мировой прессе стал постепенно затихать. Лишь газеты Франции, особенно болезненно переживавшей потерю бесаенного -«аннонального сокровища, еще продолжали печатать различные материалы о пока бесплодно продолжавшихся поисках «Джоконды». Вскоре все реже стала обращаться к этой теме и французская пресса. Прошел год со дня похищения леонардова портрета, прошел и второй... Никто уже не питал иллюзий, что .Иона Лиза будет найдена. И вдруг 28 ноября 1913 года известный флорентийский антиквар, владелец богатейшей коллекции картин мастеров Возрождения Альфредо Джери неожиданно получил из Франции письмо, потрясшее и приведшее его в состояние полного смятения. Еще бы...

Автор письма сообщал, что он итальянец и никак не может смириться с тем, что Мона Лиза, лучшее из всего того, что создали знаменитые мастера Италии, является достоянием Франции. И он полон желания вернуть своей родине, своим соотечественникам знаменитую «Джоконду». Поэтому, видя в Альфредо Джери человека, понимающего в искусстве, он предлагает ему купить «Джоконду».

Но кто же он, написавший эти строки? Подпись гласила — «Винченцо Леонарди». Для ответа указывался обратный адрес: Париж, почтовое отделение на площади Республики, до востребования.

Можно понять растерянность флорентийского антиквара. Столько всевозможных россказней, легенд, мистификаций он наслышался в связи с похищением портрета Леонардо. Может быть, письмо это просто-напросто розыгрыш какого-нибудь приятеля, вздумавшего пошутить над маститым знатоком искусств... А если это предложение действительно серьезно? Тогда непростительно было бы оставить его без внимания. «Поделюсь-ка я своей тайной с синьором Джованни Поджи», — решил антиквар. Поджи в то время возглавлял знаменитую флорентийскую галерею Уффици. Состоялась встреча.

— Допустим, что это шутка, — сказал синьор Джованни. — Ну что ж, посмеемся тогда вместе. Отвечайте, отвечайте этому Леонарди, пишите, что вы согласны приобрести портрет. В конце концов, Альфреда, что вы теряете?

Такое письмо было послано в Париж, и вскоре, к своему немалому удивлению, синьор Джерн снова получил послание от таинственного Винченио Леонарди с приглашением приехать для непосредственных переговоров в Париж...

— Теперь ясно, что это, безусловно, проделки какого-то неугомонного шутника. Мало того, что он вызвал меня на пустую переписку, теперь он хочет спровоцировать меня вдобавок на поездку в Париж. Ну, на это я уж не клюну... — зло подумал коллекционер Джери.

Антиквар снова берется за перо и пишет таинственному незнакомцу во Францию, что приехать в Париж не может, а если синьор Винченцо действительно желает выполнить свое намерение, то может приехать во Флоренцию. Написал и был уверен, что на этом вся история закончится. Но Джери ошибся, история не закончилась, а загадочный Леонарди приехал во Флоренцию. И встреча, в которой так сомневался флорентийский антиквар, состоялась.

Перед ним оказался человек ниже среднего роста, с усиками, закрученными кверху, как тогда носили многие итальянцы. Картины при нем не было. Он сказал, что «Джоконда» находится в гостинице, где он остановился. Разговор шел об оплате портрета, за который Леонарди запросил... полмиллиона итальянских лир (по другим данным — франков).

— Но надо убедиться, что это не подделка, — ответил Джери. — Если это подлинник, то требуемая вами сумма будет выплачена. Однако один я не могу определить подлинность портрета, и, если вы согласны, я приду к вам в гостиницу с крупным специалистом по изобразительному искусству, моим другом синьором Джованни Поджи.

Леонарди согласился. И вот два знатока искусств пришли в номер захудаленькой гостиницы, в Из-под кровати постоялец номера вытаскивает деревянный ящик с ручкой, в каких обычно носят мастеровые свой инструмент. Открывает его, н перед глазами искусствоведов появляется набор в всевозможных кистей, банок с красками, другого рабочего инструмента маляра. Все это вываливается на пол. И в самом низу ящика лежит завернутый прямоугольник. Распаковывают и его, и какая волнующая минута! — два года три месяца спустя после своего исчезновения Мона Лиза снова улыбнулась людям... Поджи очень внимательно осмотрел портрет и успел на тыльной стороне доски заметить порядковый номер Лувра.

— Похоже, что это подлинник, но, уважаемый синьор Леонарди, вы понимаете, что такое полмиллиона лир... Чтобы вручить вам столь огромную сумму, надо. Для окончательного подтверждения доставить портрет в галерею Уффици. Именно там мы вам выплатим требуемые вами деньги...

Сказано это было для того, чтобы ни в коем случае не оставить «Джоконду» у похитителя. Мало ли что может произойти!

Леонарди согласился. Портрет В увезли. Итальянец из -Парижа должен был явиться за деньгами, но был арестован при выходе из гостиницы. И оказался он вовсе не Винченцо Леонарди, а Винченио Перуджо, работавшим маляром и стекольщиком не где-нибудь, а в самом Лувре.

На допросах он показал, что в давно собирался похитить «Джоконду», что сделал Он это именно в тот день, когда Лувр был закрыт, и вынес портрет, спрятав деревянный прямоугольник под широкой рабочей блузой. «Патриотизм» Оеруджо, однако, никак не вязался с огромной суммой, запрошенной им за «Джоконду».

Но как же так? Ведь дактилоскопический отпечаток был снят и с пальца Перуджо. Почему же он не совпал с оставшимся на стекле? Перуджо был левшой, на стекле был отпечаток большого пальца левой руки. А отпечатки пальцев сотрудников, видимо, как это было принято у французских полицейских органов, брались с правой руки...

Состоялся суд. Дело происходило летом 1914 года. Над Европой уже нависла туча надвигавшейся первой мировой войны. И похититель отделался относительно легко, он был осужден на год и несколько дней тюрьмы. А улыбающаяся «Джоконда» вновь возвратилась на свое место в «Квадратный салон» Лувра.

Статья опубликована в газете "Вечерний Лекниград" 22 июня 1974 года.

26-я КАРТИНА РЕМБРАНДТА В ЭРМИТАЖЕ

НАЙДЕН  ОРИГИНАЛ
КАРТИНА «Поклонение волхвов», хранящаяся в собрании Ленинградского Эрмитажа, как выяснилось, принадлежит кисти Рембрандта. Это небольшое по размерам, великолепно сохранившееся живописное полотно до сих пор не привлекало внимания искусствоведов потому, что значилось копией картины знаменитого художнина. Оригинал, как считали, хранится в одном из музеев Гетеборга.

В последнее время подлинность шведской картины была взята под сомнение. Научный сотрудник Эрмитажа И. Линник, специально изучавшая ленинградский холст, убедилась, что это, бесспорно, работа Рембрандта. В нижней части полотна удалось восстановить характерную для гениального голландца подпись и дату: 1632.

Открытие ленинградского искусствоведа, как сообщает ТАСС, подтвердила и рентгенографическая экспертиза. Под верхним слоем красок сохранились многочисленные переделки — следы творческих поисков автора, первоначальные варианты сюжета. Все это также подтверждает подлинность произведения.

«Поклонение волхвов» — 26-я по счету картина Рембрандта в Государственном Эрмитаже, которую решено включить в постоянную экспозицию музея.

Заметка опубликована в газете "Ленинградская правда" № 267  12 ноября 1967 года.

пятница, 20 мая 2011 г.

Морис Вламник - MAURICE DE VLAMINCK (1876-1958)

Фрагмент картины "Дом в снегу"
Maisons sous la neige - Дом в снегу
Холст, масло.
33 x 41.1 см (13 x 16 1/8 дюйма)
Rue de village - Деревенская улица
Холст, масло . 73.2 x 92 см (28 7/8 x 35 5/8 дюйма)
Фрагмент
L'allée boisée  - Лесная дорога
Масло, холст. 55 x 38.1 см (21 5/8 x 15 дюйма)
Исполнено в 1947 году
Vue de village - Деревенский вид
Акварель, гуашь, чернила на бумаге.
49.3 x 63.9 см (19 3/8 x 25 1/8 дюйма)

Le Havre, les bassins - Гаврский речной порт
Холст, и масло. 32 1/8 x 39 3/8 дюйма (81.5 x 100 см)
Написано в 1907году
Paysage - Пейзаж
Холст, масло. 64.5 x 81 см (25 3/8 x 31 7/8 дюйма)
Написано около  1912-15 гг.
Морис Вламник - французский художник-самоучка, из семьи голландских музыкантов, играл на скрипке, занимался велосипедным спортом. В творчестве испытал сильное влияние Ван Гога и Сезанна. Участник группы «Диких» фовистов, был близок к Андре Дерену и Кесу ван Донгену.
На торгах, которые сегодня, двадцатого мая, аукцион Кристи проводит в Париже выставлены четыре работы Вламника: Дом в снегу, Деревенская улица, Деревенский вид и Лесная дорога. Экспертная оценка  от 12 тысяч евро за акварель "Деревенский вид" до 80 тысяч евро за "Деревенскую улицу".

Белорусский интернет-магазин предлагает оригинальные детские кроватки по доступным ценам.

четверг, 19 мая 2011 г.

Камиль Писсарро - Camille Pissarro (1830-1903)


La Place du Havre et la gare Saint-Lazare  Гаврская площадь и вокзал Сент-Лазар
Масло на холсте. 15 x 18¼ дюйма (38.1 x 46.4 см)
Исполнено в  1893 году
Фрагмент
La maison de Monsieur Musy, route de Marly, Louveciennes Дом господина Мюзи на улице Марли в Лувесьёне
Масло на холсте. 16¼ x 21½ дюйма (41.3 x 54.7 см)
Исполнено около 1872года
Le grand noyer, matin, Eragny -  Большой орех, утро, Эрнани
Масло на холсте. 28¾ x 36¼ дюйма (73 x 92 см)
Исполнено в 1901году
Фрагмент
La cueillette des pommes  - Сбор яблок
Масло на холсте. 25½ x 23 3/8 дюйма (64.8 x 54.3 см)
Исполнено в 1881году
Paysage  - Пейзаж
Акварель и графит на бумаге 17.7 x 25.1 см (7 x 9 7/8 дюйма)
Данный набросок заявлен к продаже на парижских торгах аукциона Кристи, которые состоятся 20 мая 2011 года. Экспертная оценка  - €5,000 - €7,000 ($7,133 - $9,987)

Jeune paysanne  - Крестьянка
Чёрный и белый мел на сине-серой бумаге. 51.5 x 44.9 см (20¼ x 17¾ дюйма)
Исполнено около 1892года
Данный набросок заявлен к продаже на парижских торгах аукциона Кристи, которые состоятся 20 мая 2011 года. Экспертная оценка  - €30,000 - €50,000 ($42,801 - $71,335)

МНОГО ПИССАРРО

среда, 18 мая 2011 г.

Камиль Писсарро - Camille Pissarro (1830-1903)

Enfants attablés dans le jardin à Eragny  - Дети сидящие в саду Эраньи
Масло на холсте. 23¾ x 28 5/8 дюйма (58 x 71 см)
Исполнено в 1892 году
Фрагмент
La route de Louveciennes - Улица в Лувесьене
Масло на холсте. 12 7/8 x 18 1/8 дюймов (32.8 x 46 см)
Исполнено в  1872г.
Poiriers en fleur, Eragny - Цветущие груши, Эраньи
Масло на холсте. 21½ x 25 3/8 дюймов (54.6 x 64.5 см)
Исполнено в 1894 году
Statue d'Henri IV, matin, soleil (2e série) - Памятник Генриху IV (2-я серия - повтор)
Масло на холсте. 29 x 36½ дюйма (73.6 x 92.7 см)
Исполнено в 1902 году
Vue sur le village d'Osny Вид деревни Они
Масло на холсте. 60 x 73 см (23 5/8 x 28¾ дюйма)
Исполнено в 1883 году
Le Quai Malaquais et l'Institut - Набережная Малаке и Институт
Масло на холсте. 21 3/8 x 25 5/8 дюйма (54.4 x 65 см)
Исполнено в  1903 г.
Le Cours-la-Reine à Rouen, temps gris  - Кур-ла-Рен в Руане в пасмурную погоду
Масло на холсте.21¼ x 25 5/8 дюймов (54 x 65.1 см)
Исполнено в  1898г.
Canards sur l'étang de Montfoucault - Утки в пруду ...
Масло на холсте. 18 1/8 x 21 5/8 дюймов (46 x 55 см)
Исполнено около 1874года

МНОГО ПИССАРРО