Джулиус Леблан Стюарт (1855-1919) - «Перед горящим камином»

Julius Leblanc Stewart (1855-1919). BEFORE THE FIRE. 1912 - Джулиус Леблан Стюарт (1855-1919). Перед горящим камином. Исполнено в 1912 году

Винсент Ван Гог - «Парк Войе д’Аргенсон в Аснирес»

Винсент Ван Гог (1853-1890). Парк Войе д’Аргенсон в Аснирес. Исполнено в мае-июне 1887 года. Холст,масло. 75 х 113 см. Музей Ван Гона, Амстердам

Из альманаха «Великие музеи мира» №4 «Музей Ван Гона, Амстердам»:

«Очевидно, что Ван Гог не избежал силы убеждения Синьяка, о чем свидетельствуют пейзажи, написанные в Аснирес, выполненные мелкими точечными мазками». И правда, в этой картине заметна дань Синьяку, который неизвестно сколько потратил энергии за столиками бистро на Монмартре, чтобы пояснить свою теорию голландцу. Однако Винсент не отрекается от собственной самостоятельности. Точечная разработка весьма свободна. Нас не должно вводить в заблуждение название, в полном варианте -«Влюбленные» (как указано в письме к Тео №474). Мы понимаем, что это не просто изображение любого загородного парка, а традиционный сюжет сада любви. Во время своих посещений Лувра художник восхищался картиной «Паломничество на остров Киферу» Антуана Ватто, а также многочисленными вариантами на подобный сюжет кисти Монтичелли, и описанием лирических тонов Ватто, включенным братьями Гонкурами в «Искусство XVIII века», прочитанным Винсентом в Нюнене. Перспектива едва намечена: художник сосредоточен на двух влюбленных парах, произвольно смещенных относительно центра холста. Символом весны является женщина, написанная красным и зеленым, цветами страсти.

Паула Рапелли

А. Герман - портрет М.С. Горбачёва

А. Герман - М.С. Горбачёв

Подпись к картине "А. Герман" не даёт точного указания на художника, но, скорее всего это рижский художник Андрей Артурович Герман (1941 г.р.). Ему необыкновенным образом удалось изобразить последнего генерального секретаря ЦК КПСС, по совместительству первого и последнего президента СССР без главной приметы - пятна на голове. Возможно, художник писал портрет ещё в тот период, когда Михаил Сергеевич не был помечен дьяволом природой, а может в этот период генсек применял Крем-воск "Здоров" от псориаза, который убрал с его головы основную примету, по которой его знает весь мир. Потому что на такое способен только действительно чудодейственный крем.  

Американская художница Зо Мозерт (1907 - 1993) - «Ночная красота»

Zoe Mozert (AMERICAN, 1907 - 1993). BEAUTY BY NIGHT - Зо Мозерт (1907 - 1993). Ночная красота

Рафаэль - «Мадонна Конестабиле»

Рафаэль. Мадонна Конестабиле. Исполнено в 1502-1503 гг. Темпера по дереву, перенесенная на холст 17,5 х 18 см. Государственный Эрмитаж в Санкт-Петербурге (из коллекции Сципиона Конестабиле делла Стаффа, Перуджа, 1870 г.)

Из альманаха «Великие музеи мира» №3 «Эрмитаж. Санкт-Петербург»:

Двадцатилетний Рафаэль написал эту работу, вдохновленный рисунком своего учителя Перуджино, изображающим Мадонну с младенцем, держащую гранат. В 1881 году, когда картина была перенесена с доски-оригинала на холст, выяснилось, что в первом варианте Мадонна вместо книги протягивает Младенцу именно гранат - символ Страстей Христовых. Изменение не исказило сути произведения, в котором традиционная тема раскрыта с изысканной простотой, подчинив круговому формату контуры покрывала Девы Марии, изгиб плечей, головы и руки, поддерживающей тело Иисуса. Картина и рама были задуманы как единое целое: сложный декоративный мотив в стиле гротеск (был в моде в начале XVI века, его выполнил сам Рафаэль) раскрывает изысканную миниатюрность изображения, вписанного в круг. Классическая строгость композиции основывается на лишенной помпезности святой группе на первом плане, предстающей перед зрителем в мягкой естественности поз.

Детали:

Ракурс изображения лица Девы соответствует повороту головы Младенца. Глаза обоих обращены в книгу, и, несмотря на нежный возраст, Младенец уже осознает, что эти страницы предрекают ему будущие страдания, которые он готов принять.

Женский тип Марии, с чистым и нежным овалом лица, опущенными глазами, спокойным и задумчивым выражением, является типичным для творчества Рафаэля. В дальнейшем мастер раскрывал тему Мадонны с Младенцем все с большим совершенством, достигнув славы лучшего художника эпохи Возрождения, создателя выдающихся «классических» форм, на которые равнялись художники последующих веков.

Хотя большая часть картины посвящена двум персонажам, которые выделяются непосредственно на переднем плане, Рафаэль написал довольно просторный фон с тщательно прорисованной и богатой деталями панорамой в соответствии с повествовательной тенденцией живописи XV века. Природа становится тем местом, где распространяется и растворяется духовный смысл священных образов. Необычный, залитый весенним солнцем пейзаж с горами, покрытыми снегом, служит отголоском чистоты и непогрешимости души Марии. 

Александра Фреголент

Эверхардус Костер (1817-1892) - «Корабли викингов на Темзе»

Everhardus Koster (Dutch, 1817-1892). IKING SHIPS ON THE RIVER THAMES - Эверхардус Костер (1817-1892). - Корабли викингов на Темзе

Картина голландского художника напоминает о времени, когда Англия  практически полностью находилась под властью викингов.  Именно этой теме посвящён сериал Последнее Королевство, снятый по мотивам серии книг английского писателя Бернарда Корнуэлла «Саксонские хроники». В этом сериале показана время правления знаменитого короля Уэссекса Альфреда, единственному на острове, которому удалось сохранить своё "последнее" королевство. Два сезона сериала в русской озвучке можно смотреть или скачать через торрент.  

Орацио Джентилески (1563-1639) - «Прилёт ангела к мученикам Валериану, Тибурцию и Цецилии»

Орацио Джентилески (1563-1639). Прилёт ангела к мученикам Валериану, Тибурцию и Цецилии. Исполнено в 1607 г. Холст, масло 350 х 218 см C 1801 года в коллекции Пиканотеки Брера (Милан).

Из альманаха «Великие музеи мира» №29 «Пиканотека Брера. Милан»:

Зрелищная, впечатляющая картина Орацио Джентилески является прекрасным примером частичного возобновления идей Караваджо (нейтральный фон, диагональный свет, белая мантия ангела) в сочетании с ослепительным формальным изяществом и подробной передачей деталей костюма. Большая зеленая драпировка фона, красивая одежда персонажей, почти нереальная деталь бархатной подушки под коленями Цецилии, относятся к обычному репертуару тосканского художника. Алтарь первоначально находился в церкви святой Цецилии в Комо, где был документирован с 1607 года. Его историческое присутствие в Ломбардии следует рассматривать в свете развития ломбардской живописи XVII века, например, в контексте искусства Мораццоне. Этот эпизод, который не так легко доступен пониманию, повествует о браке между христианской Цецилией и язычником Валерианом. Появление ангела с венком знаменует союз двух молодых людей, обращение в христианство Валериана и его брата Тибурция (который изображен в нижней части). Намек на неизбежное мученичество молодых людей несет пальмовая ветвь в руках ангела. Орган, традиционный атрибут святой Цецилии, покровительницы музыкантов, поблескивает металлическими трубами.

Стефано Дзуффи

См. также:

Орацио Джентилески

Французский художник 18 века Чарльз Буйон - Натюрморт

Charles Bouillon (active Paris 1705-07). A trompe l’oeil of a collector's study with engravings, drawings, letters and books - Чарльз Буйон (активный в Париже в 1705-07 гг.). Натюрморт с набором предметов коллекционирования с гравюрами, рисунками, буквами и книгами