Показаны сообщения с ярлыком передвижник. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком передвижник. Показать все сообщения

четверг, 13 ноября 2008 г.

А.Е. Архипов (1862-1930) - "Ивы"

Художник А.Е. Архипов (1862-1930), Русская школа. "Ивы" Государственная Третьяковская галерея

А.Е. Архипов (1862-1930) - "Прачки"

Художник А.Е. Архипов (1862-1930), Русская школа. "Прачки" 1901 г. Масло, холст. 97х65,5. Государственный русский музей

пятница, 31 октября 2008 г.

В.Ф. Аммон (1826-1879) - «Вид на Москву с Вороьёвых гор»

Аммон (Аммонт) Владимир Фёдорович (1826-1878) - живописец. Учился в Строгановском училище и Московском училище живописи и ваяния (1840-е гг.) у К.И. Рабуса. С 1859 г. - академик за картину "Вид окрестностей Москвы". С 1871-го - экспонент, с 1872-го - член Товарищества передвижных художественных выставок. Мастер сельского пейзажа. Его работы имеются в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, музеях Воронежа и Н.Тагила.
Художник В.Ф. Аммон (1826-1879),Русская школа. «Вид на Москву с Воробьёвых гор». Государственный Русский музей

четверг, 30 октября 2008 г.

С. Н. Аммосов (1837—1886) - «Лесная полянка»

Аммосов (Амосов), Сергей Николаевич (1837-1886) - живописец. Учился в Строгановском училище, затем в Московском училище живописи и ваяния (1860-1864) у А.К. Саврасова. С 1859 г. - академик. Один из организаторов Товарищества передвижных художественных выставок, участник выставок с 1871 г. Внёс заметный вклад в развитие интимного реалистического пейзажа ("Пейзаж с мельницей", 1884, ГТГ). Его работы имеются также в музеях Чебоксар и Ташкента. Портрет Аммосова Исполнил А.М. Колесов (1874, ГТГ).

Художник С. Н. Аммосов (1837—1886), Русская школа. «Лесная полянка». 1869 г. Холст, наклеенный на картон. Масло 37,8X52,2 см. Государственная Третьяковская галерея
1. Из подборки открыток «Художники-передвижники». Выпуск
I
А-11369-64 г. 9-1775. 3.457. Экспер. тип. Тираж 33000. Цена 3 коп.

Этот живописец был, образно говоря, рядовым гвардии русского изобразительного искусства XIX века — коллектива художников-передвижников. Он не составил себе имени в истории, но пример его творчества воочию свидетельствует о том, что передвижники выражали общие прогрессивные идеи эпохи, являвшиеся не гениальным предвидением одиночек-первооткрывателей, а широким требованием времени.
В данном произведении обращение к природе среднерусской полосы, бесхитростность выбранного мотива, простота композиционного построения, близкого к естественному строю пейзажа, наблюденного в натуре, характеризуют первые шаги реализма и в этом жанре национального искусства.
Известно, что вплоть до конца 1860-х годов в русской пейзажной картине господствовали романтические принципы. Причем, пейзаж романтиков, некогда начинавших с прославления красот итальянского ландшафта, выродился в романтизированное изображение природы, вообще лишенной каких-либо определенных национальных черт. Это привело к тому, что находились критики, отрицавшие за пейзажным жанром право на самостоятельное значение.
Лучшим ответом на подобное мнение стал тот факт, что среди 20 участников первой передвижной выставки — восемь являлись пейзажистами. Они, а в их числе и Аммосов, убедительно показали, что путь к самостоятельности пейзажного жанра лежит через национальную тематику и овладение реалистическим творческим методом.

вторник, 21 октября 2008 г.

Г. Г. Мясоедов (1835—1911)

Мясоедов Григорий Григорьевич [7 (19) апреля 1834, село Паньково, ныне Новодеревеньковского района Орловской области — 18 (31) декабря 1911, Полтава], русский живописец.
Учился в петербургской Академии художеств у А. Г. Маркова и Т. А. Неффа (1858-62), а также в качестве пенсионера — в Западной Европе (Германии, Италии, Франции и др.; 1863-68); с 1893 действительный член Академии художеств. Один из создателей Товарищества передвижников. Деятельно участвовал во всех выставках товарищества, постоянно заботился о его независимости и жизенности. Правдиво изображал крестьянскую жизнь («Земство обедает», 1872, Третьяковская галерея; «Косцы», 1887, Русский музей), обращался к историческим («Чтение манифеста 19 февраля 1961 года», 1873; «Самосжигатели», 1884; обе в Третьяковской галерее) и литературным темам. Писал много пейзажей, преимущественно крымских. Бытовые и пейзажный сюжеты довольно разнообразны. Изредка писал и портреты (Н. Н. Бекетова, И. И. Шишкина и др.). Занимался также и гравированием.
Художник Г. Г. Мясоедов (1835—1911), Русская школа. "Пушкин и его друзья слушают Мицкевича в салоне княгини Зинаиды Волконской". 1907 г. Холст, масло. Всесоюзный музей А.С. Пушкина

Мясоедов Григорий Григорьевич (1835-1911)

Художник Г. Г. Мясоедов (1835—1911), Русская школа. "Дедушка русского флота". 1871 г. Холст, масло. 100X155 см. Ташкентский музей искусств Узбекской ССР. Из подборки открыток «Художники-передвижники». Выпуск I

Именно этому художнику принадлежала непосредственная идея создания Товарищества передвижных выставок. Он высказал ее еще в 1868 году, а затем в 1869 году своим энтузиазмом сумел увлечь московских мастеров, которые в содружестве с петербуржцами довели дело до успешного завершения.
Мясоедов окончил Академию художеств по классу исторической живописи, но тяготел к бытовому жанру. На первой передвижной выставке живописец показал помимо «Дедушки русского флота» жанровые произведения «По ягоду», «Девочка в лесу» и «Семейное счастье». Его историческое полотно решено, собственно, тоже в бытовом плане: на нем изображен юный Петр, осматривающий английский ботик, случайно обнаруженный в одном из сараев села Измайлова. Суденышку выпала честь стать началом начал будущего могучего российского флота.
Наличие в общей экспозиции первой передвижной выставки двух исторических картин, посвященных личности Петра
I, объясняется приближавшимся 200-летием его рождения. Мясоедов, даже рассказывая о мальчике Петре, противопоставляет его пытливость и любознательность, активность формирующегося характера косности и лени окружающих бояр, один из которых, равнодушно позевывая, суеверно крестит рот — дабы «ненароком туда не заскочил черт».
В условиях требований переустройства жизни пореформенной России, передвижники почитали своей обязанностью всемерно пропагандировать преобразовательную деятельность Петра.

среда, 8 октября 2008 г.

В.Н. Бакшеев (1862-1958) - «Голубая весна»


Художник В.Н. Бакшеев (1862-1958),Русская школа. «Голубая весна». 1930 г. Государственная Третьяковская галерея

В.Н. Бакшеев (1862-1958) - «Первомайская демонстрация в Петрограде».

Бакшеев, Василий Николаевич (1862-1958) - живописец. Учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества (1878-1888) сначала на архитектурном, затем на живописном отделении у В.Е. Маковского, В.Д. Поленова, А.К. Саврасова. На выставках с 1884 г. С 1891 г. - экспонент, с 1893 г. - член Товарищества передвижных художественных выставок. С 1919 г. - академик. Выступил в бытовом жанре ("Житейская проза", 1893, ГТГ), впоследствии стал крупным мастером лирического пейзажа ("голубая весна", 1930,ГТГ). После 1917 г. работал в комиссии по охране памятников искусства и старины. Действительный член Академии художеств СССР (1847). Крупный педагог. Его работы хранятся также в Киевском музее русского искусства, музеях Вологды, Казани, Кирова, Курска, Н.Новгорода, Орла, Перми, Рязани, Саратова, Ставрополя, Твери, Ульяновска, Якутска, Ярославля, Минска, Львова и других.
Художник В.Н. Бакшеев (1862-1958),Русская школа. «Первомайская демонстрация в Петрограде». 1917 г. Государственный музей революции СССР

пятница, 3 октября 2008 г.

Александр Дмитриевич Литовченко (1835- 1890)

Литовченко, Александр Дмитриевич (1835-1890) - живописец. С 1855 г. учился в Академии художеств у Ф.А. Бруни. В 1863 г. участвовал в протесте 14 выпускников во главе с И.Н. Крамским. Член Артели художников. В 1868-м за картину "Сокольничмй времён царя Алексея Михайловича" получил звание академика. С 1878 г. - член Товарищества передвижных художественных выставок. Работал в жанре исторической живописи ("Иван Грозный показывает сокровища английскому послу Горсею", 1875,ГРМ) и как портретист ("Портрет художника В.Г. Шварца", 1870, ГТГ). Его работы имеются также в Киевском музее русского искусства, иузеях Архангельска, Курска, Н.Новгорода, Алматы, Харькова.
Художник А.Д. Литовченко (1835- 1890), Русская школа. «Иван Грозный показывает свои сокровища английскому послу Горсею». 1875 г. Холст, масло. 153х236 см. Государственный Русский музей (Из подборки "Художники-передвижники".

Академическое искусство рисовало Ивана Грозного в виде мелодраматического злодея. В противовес этому Александр Дмитриевич Литовченко в картине, экспонированной на пятой передвижной выставке, раскрыл в Грозном черты государственного деятеля. (Позднее, после смерти художника, полотно было показано на XIX выставке Товарищества). 
Богатства царских сокровищниц издревле составлялись преимущественно из "поминок" - подарков иноземных государей. Показывая их на аудиенции, Грозный как бы развёртывает перед иноземными гостями широкую сеть связей московской державы. Он стремится убедить своих собеседников в выгодах, которые сулят их государству торговые отношения с Россией. 
Характерно, что главный герой противопоставлен тупому боярству, настроенному неприязненно к "нехристям". Косность бояр была присуща и их потомкам - помещичьему классу пореформенной России. Поэтому борьба вокруг имени Грозного в русской историографии второй половины XIX века, объяснялась далеко не только лишь научными задачами. Примечательно, что либеральный журнал "Всемирная иллюстрация", комментируя картину Литовченко, именно на её материалах даже оправлывал внутреннюю политику Грозного: "Грозный по свойству ума и ходу времени не может так легко оцениваться как мелкие тираны, лившие кровь по прихоти. Самая дальновидность внутренней политики, стремившейся к поднятию городской жизни, требовала уничтожения гнёта боярского класса.

четверг, 2 октября 2008 г.

Иван Петрович Богданов (1855-1932)

Богданов, Иван Петрович (1855-1932) - живописец. Учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества (1878-1889) у В.Е. Маковского и И.М. Пряшникова. Участник выставок с 1883 г. С 1891 г. - экспонент, с 1895 г. - член Товарищества передвижных художественных выставок. Автор жанровых картин острой социальной направленности ("за расчётом", 1890; "Новичок", 1893, обе - в ГТГ), После 1917 г. обращался к темам из советской действительности ("Ленин и рабочий"), вёл педагогическую работу. Его работы имеются также в Государственном Русском музее, музеях Вологды, Пензы, Ярославля.
Художник И.П. Богданов (1855-1932), Русская школа. «Новичок». 1893 г. Государственная Третьяковская галерея

суббота, 27 сентября 2008 г.

Кирилл (Карл) Викентьевич Лемох (1841-1910)

Лемох, Кирилл (Карл) Викентьевич (1841-1910) - живописец. С 1851 по 1856 г. учился в Московском училище живописи и ваяния, с 1858 по 1863 г. - в Академии художеств у П.В. Басина и А.Т. Маркова. В 1863-м участвовал в протесте 14-ти выпускников Академии во главе с И.Н. Крамским. Член Артели художников. Член-учредитель Товарищества передвижных художественных выставок (1870). С 1875 г. - академик, с 1893 г. - днйствительный член Академии художеств. Мастер бытового жанра. Писал преимущественно сцены из крестьянской жизни, часто изображал детей, порой с налётом сентиментальности ("Сестрёнка", 1890; "Без кормильца", 1898, обе - в ГРМ). В 1897-1909 гг. - хранитель художественного отдела Русского музея в Петербурге. Его работы имеются также в Государственной Третьяковской галерее, музеях Архангельска, Владивостока, Иванова, Калуги, Краснодара, Курска, Н. Тагила, Перми, Петрозаводска, Саратова, Смоленска, Минска и других.
Художник К.В. Лемох (1841-1910), Русская школа. "Бабушка и внучка". Государственная Третьяковская галерея

среда, 24 сентября 2008 г.

Н.К. Бодаревский (1850-1921)

Бадаревский, Николай Корнильевич (1850-1921) - живописец. Учился в Академии художеств 91869-1875). С 1880 г. - экспонент, с 1884 г. - член Товарищества передвижных художественный выставок. С 1908 г. - академик. Исполнял жанровые картины и портреты ("Старый рыбак", 1883, ГТГ; "Свадьба в Малороссии", 1887, ГРМ). Выступил как реалист, однако более поздние его картины отмечены чертами салонности. Его произведения имеются также в Государственном музее А.С. Пушкина, музеях Саратова, Севастополя, сыктывкара, Хабаровска, Чебоксар, Алматы, Львова, Одессы, Риги.
Художник Н.К. Бодаревский (1850-1921), Русская школа. "Старый рыбак" 1983 г. Государственная Третьяковская галерея

пятница, 12 сентября 2008 г.

Л.Л. Каменев (1833-1886)

Каменев, Лев Львович (1833-1886) - живописец. Учился в Московском училище живописи и ваяния (1854-1857) у К.И. Рабуса и А.К. Саврасова, затем в Германии и Швейцарии 91862-1864). За картины "Вид окрестностей села Поречье" (ГРМ) и "Зимний вид из окрестностей Москвы" в 1869 г. получил звание академика. С 1870 г. - член-учредитель Товарищества передвижных художественных выставок. Внёс заметный вклад в развитие реалистического пейзажа. Простота и естественность изображаемых мотивов природы в его картинах сочетаются с большой задушевностью ("туман. Красный пруд в Москве осенью", 1871 г. ГТГ). Его пейзажи не потеряли своего обаяния и поныне. Работы Каменева имеются также в музеях Астрахани, Казани, Кисловодска, Козьмодемьянска, Костромы, Краснодара, Н.Новгорода, Н.Тагила, Плеса, Самары, Севастополя, Сыктывкара, Тамбова, Томска, Челябинска, Ярославля и других.
Художник Л.Л. Каменев (1833-1886). Русская школа. "Пейзаж". 1872 г. Холст, масло. 59,5х50,5 см. Государственный Русский музей

Это полотно убедительно показывает главное направление развития школы передвижнического пейзажа. Мажорное восприятие жизни русской природы, звучащее в картине, ново и даже несколько неожиданно для творческой деятельности Каменева. Оно укрепилось у живописца только в коллективе пейзажистов-передвижников.

Члены Товарищества уже с первых выставок поставили перед собой цель - сочетать критику социальной действительности с утверждением своего положительного идеала. Мастера-жанристы, рассказывая о нищете и угнетении русского народа, в то же время показывали, как много в его среде сильных, одаренных людей Пейзажисты воссоздали не только раз-мытые осенней непогодой проселки да развалившиеся избёнки, где все говорило о бедности и убожестве пореформенной Руси, но и запечатлевали бескрайние русские нивы, могучие леса, живописные реки— все то, что могло стать источником народного богатства.

Красота Родины, требующей своего освобождения, сделалась главной темой пейзажной живописи передвижников, темой утверждения их общественного положительного идеала.

Овладевая этой темой, Каменев, изображая в картине «Полдень» лишь небольшой уголок сельской местности, передал ощущение жаркого солнечного летнего дня, воспел пору пышного цветения русской природы.

Л.Л. Каменев (1833-1886)

Художник Л.Л. Каменев (1833-1886). Русская школа. "Полдень". Холст, масло. 53х106 Ульяновский областной художественный музей

Л.Л. Каменев (1833-1886)

Художник Л.Л. Каменев (1833-1886). Русская школа. "Пруд". Астраханская областная картинная галерея

Л.Л. Каменев (1833-1886)

Художник Л.Л. Каменев (1833-1886). Русская школа. "Вид на Казанку". 1875 г. Холст, масло. 65х120. Картинная галерея Государственного музея Татарской АССР. Казань

Л.Л. Каменев (1833-1886)

Художник Л.Л. Каменев (1833-1886). Русская школа. "Плотина". Тамбовский областной художественный музей

Л.Л. Каменев (1833-1886)

Художник Л.Л. Каменев (1833-1886). Русская школа. "Славинский монастырь". Государственная Третьяковская галерея
Художник Л.Л. Каменев (1833-1886). Русская школа. "Туман. Красный пруд в Москве осенью". 1871 г. Холст, масло. 68х113 см. Государственная Третьяковская галерея
Каменев явился одним из членов-учредителей Товарищества. К первой передвижной выставке он уже имел звание академика, считался живописцем со своим собственным подходом к пейзажу. Об особенностях его творчества выразительно сказал в 1869 году рецензент журнала «Отечественные записки», отметив, что живописец передает русскую природу...» так безотрадно, так уныло и так хорошо...»
Картина «Осень» характерна своеобразной трактовкой городского пейзажа. Каменев выбрал в облике Москвы именно те ее черты, которые позволяли называть «первопрестольный град» «большой деревней». Приземистые, словно вросшие в землю домишки, раскисшая дорога убедительно говорят об убогости пореформенной России. По внутреннему содержанию произведение полностью отвечает настроениям, характерным для современной художнику демократической интеллигенции и получившим, например, отражение в стихотворении Некрасова «Утро»:
Ты грустна, ты страдаешь душою:
Верю — здесь не страдать мудрено,
С окружающей нас нищетою
Здесь природа сама заодно».
Однако живописец, воодушевленный таким радостным событием, как предстоящее открытие первой передвижной выставки, не позволяет грусти господствовать в картине: в цветовую гамму, основанную на преобладании серых тонов воды и коричневых— берега, он решительно вводит золотистые тона солнечных лучей, упорно пробивающихся сквозь густой туман, окутавший промозглую землю.
Художник Л.Л. Каменев (1833-1886). Русская школа. "Утро у моря". Государственная Третьяковская галерея
Художник Л.Л. Каменев (1833-1886). Русская школа. "Зимняя дорога". 1866 г. Холст, масло. 34х58,2 см. Государственная Третьяковская галерея

воскресенье, 17 августа 2008 г.

Алексей Степанович Степанов (продолжение)

"Журавли летят". 1891 г. ГТГ - Государственная Третьяковская галерея
Ранней весной. 1904 г.
Волки. 1900-е гг.
Лоси. 1889 г. ГТГ.
Рыбак. 1896 г. ГТГ.
"По матёрому". Акварель. ГТГ
Кормят щенят. Акварель. ГТГ.
Прачки в Виши. ГТГ.
Рання весна. ГТГ
Дети на хворосте. Ульяновский художественный музей

Другие работы художника >

Алексей Степанович Степанов

среда, 13 августа 2008 г.

Алексей Степанович Степанов

Степанов, Алексей Степанович (1858-1923) - живописец, график. Закончил Межевой институт (1879), после чего учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества (1880-1884) у И.М. Прянишкова, Е.С. Сорокина, В.Д. Поленова. С 1888 г. - экспонент, в 1891 -1903 гг. - член Товарищества передвижных художественных выставок. Член-учредитель Союза русских художников (1903-1923). С 1905 г. - академик. Автор проникновенных лирических пейзажей, развивал направление пленэрной живописи ("Журавли летят", 1891 г., ГТГ). В картинах органично соединял пейзажные, жанровые охотничьи и анималистические мотивы ("Ночное"; "Уехали", 1914 г., обе - в ГТГ) Крпный анималист, обладавший точным знанием природы и мастерством поэтической интерпретации мотива ("Лоси", 1899, ГТГ). Преподавал в Московском училище живописи, ваяния и зодчества (1899-1918), вёл класс изучения животных. Его работы имеются также в Государственном Русском музее, Киевском музее русского искусства, Государственном литературном музее, Музее-квартире И.И. Бродского, музеях Владимира, Владикавказа, Волгограда, Казани, Кирова, Кисловодска, Козьмодеммьнска, Курска, Новокузнецка, Плеса, Ростова, Саратова, Ставрополя, Ярославля, Минска, Еревана и других.
У крылечка.
Волки. Тульский областной художественный музей
У кормушки. Государственная картинная галерея Армении (Ереван)
Портрет В. Шмаровина. Уголь. ГТГ - Государственная Третьяковская галерея
"Увидели". Гуашь. ГТГ
Усадьба летом. 1882 г. ГТГ
Ворон и лисица. Музей-квартира И.И. Бродского. Филиал Н-И музея Академии художеств СССР
Продажа коровы по дороге на ярмарку. 1889 г.
Сеттер-лаверак. ГТГ
Овец загоняют. Ок. 1900 г.

Другие работы художника >

Алексей Степанович Степанов (продолжение)