Открытки с репродукциями: портрет

Показаны сообщения с ярлыком портрет. Показать все сообщения

четверг, 11 сентября 2008 г.

В.Л. Боровиковский (1757-1725)

Художник В.Л. Боровиковский (1757-1725). Русская школа. "Портрет Г.С. Волконского ". Государственная картинная галерея

Справка о персонаже: князь Григорий Семёнович Волконский (1742 - 1824)

среда, 10 сентября 2008 г.

В.Л. Боровиковский (1757-1725)

Художник В.Л. Боровиковский (1757-1725). Русская школа. "Портрет неизвестной с ребёнком". Саратовский государственный художественный музей имени А.Н. Радищева

В.Л. Боровиковский (1757-1725)

Художник В.Л. Боровиковский (1757-1725). Русская школа. "Портрет А.Ф. Бестужева". 1806 г. Кировский областной художественный музей имени А.М. Горького
Справка о персонаже: Бестужев Александр Феодосьевич (1761-1810), российский просветитель-демократ, артиллерийский офицер. Отец декабристов Бестужевых. В 1798 вместе с И. П. Пниным издавал «Санкт-Петербургский журнал». Автор трактата о воспитании.

вторник, 9 сентября 2008 г.

В.Л. Боровиковский (1757-1725)

Художник В.Л. Боровиковский (1757-1725). Русская школа. "Портрет поэта Г.Р.Державина". 1795 г. Государственная Третьяковская галерея

Художник В.Л. Боровиковский (1757-1725). Русская школа. "Портрет торжковской крестьянки Христиньи". Государственная Третьяковская галерея

Художник В.Л. Боровиковский (1757-1725). Русская школа. "Аллегорическое изображение зимы в виде старика, греющего руки у огня". Государственная Третьяковская галерея

среда, 2 апреля 2008 г.

ТРОПИНИН, Василий Андреевич - мастер портретного жанра (продолжение)

Гитарист. Государственная Третьяковская галерея

Девочка с куклой. Государственный Русский музей

Портрет женщины. Музей искусств румынской Народной Республики, Бухарест

Свадьба в селе Кукавке, Подольской губернии. Государственная Третьяковская галерея

Нищий старик. Государственный Русский музей

Кружевница. 1823 г.

Украинец. Киевский государственный музей украинского искусства

Портрет неизвестной с книгой. 1837 г. Холст, масло. 96,3х76. Киевский государственный музей русского искусства

Украинец. Государственная Третьяковская галерея

Девушка со свечой. 1840-е гг. Холст, масло. 56х47. Государственный Русский музей

Гроза над рощей. 1818-1821 гг. Гуашь. Государственная Третьяковская галерея

Другие работы Тропинина ЗДЕСЬ
ЗДЕСЬ
и ЗДЕСЬ

ТРОПИНИН, Василий Андреевич - мастер портретного жанра (продолжение)

Слуга со штофом, считающий деньги. Государственная Третьяковская галерея

Мальчик с жалейкой. Государственная Третьяковская галерея

Портрет матери художника. Тамбовский краеведческий музей

Николаевский солдат. Кировский областной художественный музей им. А.М. Горького

Портрет старика. 1843 г. Холст, масло. 72х60. Картинная галерея Государственного музея Татарской АССР. Казань

Девушка-украинка. 1847 г. Куйбышевский городской художественный музей

Кружевница. Ковгородский историко-художественный музей

Пряха. Государственная Третьяковская галерея

Портрет дамы. Рисунок. Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина

Золотошвейка. 1826 г. Государственная Третьяковская галерея

Мальчик, сажающий в клетку щеглёнка. 1825 г. Холст, масло. 60х47. Картинная галерея Ивановского областного краеведческого музея

П.И. Багратион (1765-1812), командующий 2-й русской армией. Государственный исторический музей

Мальчик-слуга со свечой. 1840-е гг. Государственная Третьяковская галерея

Дупель и снегирь. Государственная Третьяковская галерея

Другие работы Тропинина ЗДЕСЬ
и ЗДЕСЬ

вторник, 5 февраля 2008 г.

ЛОСЕНКО Антон Павлович русский художник-портретист 18 века. (продолжение)

Владимир и Рогнеда. 1770 г. Государственный Русский музей. Масло, холст. 211,5х177,5 см.

Картина передаёт одну из сцен из легенды о наследственном браке Владимира (позднее - великого князя киевского) и полоцкой княжны Рогнеды. Владимир, будучи новгородским князем обратился к отцу Рогнеды полоцкому князю Рогвольду, чтобы тот отдал свою дочь в супружество, разгневанный отказом, Владимир идёт с войной на Полоцкое княжество, князя Рогвольда с сыновьями убивают. На картине князь Владимир сообщает Рогнеде, которую берёт насильно в жены, о своей победе над её отцом и о захвате Полоцкого княжества.
За выполнение этой картины А.П. Лосенко было присвоено звание профессора.

У колыбели. Граф. карандаш, мел. 44,2х25 см. Государственный Русский музей

Путешествующие. 1760-е гг. Государственный Русский музей

Другие картины А.П. Лосенко:

ЛОСЕНКО Антон Павлович русский художник-портретист 18 века

пятница, 2 ноября 2007 г.

ЛОСЕНКО Антон Павлович русский художник-портретист 18 века.

Антон Павлович Лосенко ( 10.08.1737 — 4.12. 1773) — русский живописец и портретистXVIII века. Родился в городе Глухове возле Чернигова. В семилетнем возрасте был привезён в Санкт-Петербург в придворный хор. С 1753 учился живописи у Ивана Петровича Аргунова, с 1759 г. в Петербургской академии искусств. Продолжил учёбу в Париже и Риме. После возвращения Лосенко стал профессором, академиком и директором Академии искусств и был выдающимся педагогом.

Портрет актера Ф.Г. Волкова, основателя русского театра. 1763 г. Государственная Третьяковская галерея

А. П. ЛОСЕНКО (1737—1773) Прощание Гектора с Андромахой. Исполнено в 1773году. Холст, масло. 155,8x211,5 см. Государственная Третьяковская галерея

В XVIII веке исторической живописью называли не только картины, выполненные на сюжеты из реальной истории, но и произведения, темы для которых черпались из мифологии. «Прощание Гектора с Андромахой» — последняя картина основоположника исторического жанра в России А. П. Лосенко, профессора, а потом и директора Академии художеств. В основу сюжета легла сцена из шестой главы «Илиады» Гомера. Гектор — царь троянцев прощается на городской площади со своей женой Андромахой и маленьким сыном Астианаксом (Скамандрием). Пройдет немного времени, и с Иллионской башни Андромаха увидит мертвого Гектора, привязанного к колеснице Ахилла.

Лосенко — художнику-классицисту — важно передать конфликт между долгом и личными привязанностями. Герой представлен уже сделавшим свой выбор: «...в толпе никогда не останется Гектор. Первый вперед полетит, никому не уступит в геройстве».

В сцене прощания наиболее полно и драматично раскрываются доблесть Гектора, стойкость Андромахи, провожающей мужа на войну. История из далеких времен становится примером нравственного совершенства для современников художника. В драматической взволнованности персонажей, в риторике и эмоциональной патетике всей сцены ощутима связь с театральной традицией XVIII века. Грозно нависают над Гектором каменные сфинксы — символ неумолимой судьбы. Гектор — «надежда и гордость» троянцев — одновременно и герой и жертва. На его фигуре замыкаются и концентрируются все движения и размыкаются в грозовое небо, куда направлены копья и знамена; туда же указывает поднятая рука героя. «Сердце себе не круши неумеренной скорбью. Против судьбы человек меня не пошлет к Аидесу, но судьбы, как я мню, не избег ни один земнородный муж». Гектор стоически принимает свою судьбу: верность долгу для воина-гражданина превыше жизни и личных привязанностей.

Портрет актера Якова Шумского. 1760 г. Государственній русский музей. М.х. 66,5х52,5

среда, 17 октября 2007 г.

ТРОПИНИН, Василий Андреевич - мастер портретного жанра

ТРОПИНИН, Василий Андреевич (1776–1857), русский художник, представитель романтизма в русском изобразительном искусстве, мастер портретной живописи. Родился в селе Карповка (Новгородская губерния) 19 (30) марта 1776 в семье крепостных графа А.С.Миниха; позднее был отправлен в распоряжение графа И.И.Моркова в качестве приданого за дочерью Миниха. Проявлял способности к рисованию еще мальчиком, однако барин отослал его в Петербург учиться на кондитера. Посещал занятия в Академии художеств, сперва украдкой, а с 1799 – по разрешению Моркова; в годы учебы познакомился с О.А.Кипренским. В 1804 хозяин вызвал молодого художника к себе, и с той поры тот попеременно жил то на Украине, в новом морковском имении Кукавка, то в Москве, на положении крепостного живописца, обязанного попутно выполнять хозяйственные поручения помещика. В 1823 получил вольную и звание академика, но, отказавшись от карьеры в Петербурге, остался в Москве.

Ранние произведения Тропинина сдержанны по цветовой гамме и классицистически статичны по композиции (семейные портреты Морковых, 1813 и 1815; обе работы – в Третьяковской галерее, Москва). В этот период мастер создает также выразительные местные, малороссийские образы-типажи (Украинец, 1810-е годы, Русский музей, Петербург). Со временем в его полотнах, начиная с трепетно-задушевного Портрета сына (ок. 1818, там же), утверждается чисто романтическое чувство подвижной стихии жизни (Булаков, 1823; К.Г.Равич, 1823; оба портрета в Третьяковской галерее). Таков и незримо-зримо погруженный в творческую стихию, как бы внимающий музе А.С.Пушкин в знаменитом портрете 1823 (Всероссийский музей Пушкина, Пушкин). Тропинин продолжает и линию типажного портрета, в частности в знаменитой Кружевнице (1823, там же), подкупающей своим сентиментально-поэтичным обликом. Обращаясь к жанровому, «безымянному» образу (Гитарист, 1823, там же; и многие другие), он обычно, закрепляя успех, повторяет композицию в нескольких вариантах. Многократно варьирует он и свои автопортреты.

С годами роль духовной атмосферы, «ауры» образа – выраженной фоном, значимыми деталями, – лишь возрастает. Лучшим примером может служить Автопортрет с кистями и палитрой 1846 (там же), где художник представил себя на фоне окна с эффектным видом на Кремль. Целый ряд работ Тропинин посвящает коллегам-художникам, изображенным в работе или в созерцании (И.П.Витали, ок. 1833; К.П.Брюллов, 1836; оба портрета в Третьяковской галерее; и др.). При этом тропининской манере неизменно присущ специфически интимный, домашний колорит. Таковы, к примеру, «халатные портреты», с моделями, подчеркнуто облаченными, подобно Равичу, в непарадное платье. В популярной Женщине в окне (по мотивам поэмы М.Ю.Лермонтова Казначейша, 1841, там же) эта непринужденная задушевность обретает эротический привкус. Позднее вошло в традицию противопоставлять «домашнюю» поэтику полотен Тропинина – как особую черту московской романтической школы в целом – «чопорности» Петербурга.

Поздние произведения мастера (Слуга со штофом, считающий деньги, 1850-е годы, там же) свидетельствуют об угасании колористического мастерства, предвосхищая, однако, острый интерес к драматическому бытописанию, свойственный «передвижникам». Важную сферу творчества Тропинина составляют также его острохарактерные карандашные наброски.

Умер Тропинин в Москве 3 (15) мая 1857.